這次金馬獎多數人都覺得辦得很成功也很感動
入圍的37部片裡面自己看過28部
不寫一些東西好像對不起逝去的小朋友XD
所以就一些主要的獎項寫一下自己的心得
以下有雷
最佳創作短片：酥油燈
在金馬影展看四部入圍短片的時候，我就覺得四部雖然風格迥異但都非常精彩，有一個共
通點就是對社會做出不同方向程度的批判。「流放地」討論國籍歧異對社會文化的衝擊與
小人物的悲苦；「神算」走的是小清新路線(個人偏愛XD)，但又不失創意，討論不同世代
對神祇信仰甚至說是迷信不同的觀點。前2部水管都找的到有興趣可以找來看看。個人預
測得獎的是「狀況排除」，當初在台北電影節看的時候就覺得它與其他短片的等級不同，
果不其然在台北電影獎跌破眾多長片導演的眼鏡，奪得最佳導演殊榮，理由就是此片編導
紮實，有幾場追逐戲調度我以為看到杜琪峰了，而且使用大膽的黑白色調再剪進一些彩色
畫面象徵主角的內心掙扎與回憶；不過要說大膽，那可能也正是「酥油燈」得獎的理由。
只用了「狀況排除」約一半的篇幅，傳達出來的情感與表達的意念卻也一樣鏗鏘有力。17
分鐘的長度裡面，攝影機的鏡頭完全沒動(只有在結尾zoom in)，只透過布景、人物的更
換環顧整個經濟社會的變遷、文化的歧異以及不同的情感，以”創作”的角度來看，確實
做了一次大膽成功的示範。
最佳新導演：陳哲藝
「甜‧秘密」的許肇任導演處理幾段不同的故事構成這部片，片中主角黃劭揚扮演一個比
較旁觀與連繫的角色，串連了每個故事，不時放冷箭的本色表演我也很喜歡。「寒戰」的
梁樂民、陸劍青作為新導演處理這種大場面的警匪片毫不含糊，可能因為他們已經作了很
多年的幕後工作打好基礎，才能有這種表現。「殭屍」的麥浚龍導演找來錢小豪主演，表
現出殭屍類型電影新面貌的同時，也有感念舊殭屍電影逝去的意味，視覺、動作、造型上
更有耳目一新的表現。讓他在典禮前就得到了獎勵新導演的國際影評人費比西獎。「致我
們終將逝去的青春」很多人都說他是大陸版的”那些年”，不同的是「致青春」多描繪了
對比青春甜美的校園之後，社會對人的殘酷洗煉，趙薇演而優則導的處女作同時也是他在
北京電影學院的畢業製作，為好看的商業片做了優秀示範。以上幾部雖然都是佳作，但還
是有其缺點明顯的地方，相較之下「爸媽不在家」的陳哲藝掄元，可說是意料中的事。(
詳細在最佳劇情片說明)
最佳女主角：章子怡
最佳男主角：李康生
女主角獎項雖然「狂舞派」沒有看過，但我想要與「一代宗師」中的章子怡相提並論應該
很難，"宮家沒有敗績”也不是說假的。當初在電影院看完「一代宗師」我就跟朋友說：
”這應該叫宮二傳吧”，章子怡在當中亮眼的表現甚至擠壓到了飾演葉問的梁朝偉。我
想演戲難的地方有部分應該是易放難收，這也是喜劇類電影競爭上比較弱勢的地方，就像
「西遊：降魔篇」的舒淇跟「盲探」的鄭秀文，除非真的有嶄新的突破。桂綸鎂在「聖誕
玫瑰」除了爆發力十足的最後一場法庭戲之外其它略嫌平庸，反觀章子怡每場戲不管是武
打還是與梁朝偉以及其他演員的對手戲都演的光芒四射、恰如其分，跟13年前「臥虎藏龍
」的讓人驚艷的玉嬌龍相比多了成熟與內斂。如果真要說的話，我覺得最佳女配角得主「
爸媽不在家」的楊雁雁如果來競爭女主角應該頗有看頭，劇組也承認在報名的時候為了提
高勝算所以取巧的將楊雁雁報名女配角，她如果加入女主角戰局章子怡可以就不會輕鬆出
線了。
男主角部分，張家輝在「激戰」裡面的表現讓人注意他的肌肉大過於演技；梁家輝在「寒
戰」中雖表現的老練沉穩但驚喜不足；「失魂」的王羽口條實在讓我很出戲啊，當初在台
北電影節奪下影帝的時候我就很驚訝了，雖然聽說他在演「失魂」的時候中風尚未完全痊
癒，不過我想同情不應該是投票的理由；梁朝偉一直是我覺得最會演戲的男演員，不過在
「一代宗師」裡的表現被章子怡擠壓到所以感覺無法發揮100%的梁朝偉。李康生在「郊遊
」中的表現，沒有他，整部電影就不成立了，說他得影帝是爆冷的人，一定沒看過「郊遊
」。蔡明亮導演曾經說過，如果要研究他的電影，就研究李康生這張臉就好了。我覺得最
高境界的演技情感不是哭得淅瀝嘩啦，而是情緒滿載到最後只流下一滴眼淚，李康生唱滿
江紅的那場戲就是這段話最好的實現；而吃高麗菜的那場戲，把情慾、憤怒、寂寞、悲苦
的情緒一次爆發出來，即興發揮到匪夷所思的地步 (因為劇本其實只有寫：小康吃高麗菜
) ，的確是從影以來最佳表現，影帝當之無愧。
最佳導演：蔡明亮
最佳劇情片：爸媽不在家
一部成功的電影雖然每個環節如演員、劇本、剪輯、美術、造型、配樂都至關重大，但導
演需要把這些元素精準的調度與完美的配合還是對整部電影的成敗有最大的影響。而且導
演直接影響到影片創作意念的方向與風格，所以我們常常才會在電影的開頭或結尾看到
「XXX (導演名字)作品」。如此一來，我覺得一個獎項的最佳影片跟最佳導演應該要是入
圍者裡面，評審覺得最好、最喜歡、最難取捨的兩部作品，量化來說就是第一名跟第二名
吧，其實就這次得獎的名單來看情況也是這樣。
杜琪峰導演雖然以「毒戰」入圍最佳劇情片跟最佳導演兩項大獎，但我一直覺得他是來陪
榜的XD 因為這部作品能入圍當然算佳作，杜老爺也一貫的調度順暢，但跟其他入圍作品
比較就是稍嫌普通了，而且也許是為了能在大陸上映(片子大部分也是在中國拍攝的)，所
以有些設計失去了作者的風格。(例如片中好人都是中國人，壞人都是香港人)
「失魂」的鐘孟宏導演在這幾位大師中間競逐可能也是氣勢較弱一些，雖然影像風格以及
電影表現方式獨樹一格，也有某種程度的突破，但經驗終究不足缺點也明顯，沒有入圍最
佳劇情片也說明了評審對影片的整體性不滿意。
賈樟柯導演我是第一次看他的電影，不過「天注定」所展現出來的成熟度以及說故事的力
道、批判性，都讓他在大陸新一代的導演中顯得特別亮眼；不過因為「天注定」是由4個
小故事所組成，所以處理的結果容易讓人比較，譬如覺得哪一個比較強哪一個就稍嫌弱了
一點，整體的勻稱性就受到影響，可能也是這次失利的原因。
王家衛導演的「一代宗師」第一次看的時候也許是被大多數人較常看的功夫片類型所感染
，所以覺得有點不明所以，只覺得畫面很美；但是最近重溫之後味道就慢慢出來了。大師
來處理類型電影總是能讓我們原本以為 ”只能這樣” 的時候驚呼原來 “還能這樣” ，
「臥虎藏龍」即是一例。「一代宗師」不只擁有華麗的攝影、精緻的美術造型與精采的武
打動作，也著墨在時代變遷對大環境以及這些學武之人的影響。這部其實可以算是一般人
比較可以瞭解的王家衛電影，它的外在不會讓你覺得悶同時也有意味深遠的內裡情感牽動
人物，我個人也是很喜歡，雖然說我不太了解一線天(張震)的戲分在整部電影所代表的意
涵。
再來就是蔡明亮導演的「郊遊」。這次蔡導似乎又昇華到了一個新的境界，其實我也看不
太懂「郊遊」，但是有幾個鏡頭的震撼是印象非常深刻的。整部電影非常的”素”，整部
電影138分鐘卻只有76個鏡頭，最長的一個鏡頭長達14分鐘，如果不習慣蔡導這種慢看這
部片可能會非常痛苦。但是片中有些表演赤裸的把社會底層小人物的辛酸、悲苦、空洞與
寂寞生吞活剝的傳達出來，我已經無法用外放還是內斂形容它了，那是一種直接打到心裡
的感覺。雖然情感上我個人不是很喜歡蔡導的電影，但是無法否認他在電影創作上無與倫
比的創意以及對藝術不懈的堅持，我會解讀為是我水準還不足所以還無法跟上他電影的慢
，所以這次他得獎我不會覺得失望反而非常高興，我覺得蔡導在台灣作為一個孤獨的創作
人，他看似對獎項、票房雲淡風輕，但在這個雖然不是他的家鄉但是更重要他創作原點的
台灣能得到肯定，內心一定還是非常澎湃激昂的。「很糾結啊！」他得獎時說，「謝謝李
安，謝謝你帶領的評審團隊，讓我好想繼續再走下去….」。
最後是我最喜歡的「爸媽不在家」。前幾天金馬影展看的時候我就驚為天人了，但我沒有
想到評審團有勇氣頒最大獎給他，看到新聞裡面寫說李安導演看完這部片的時候問其他評
審「你們敢不敢投給這部片?」，原因就是這是一部新導演的處女作而且新加坡電影從來
沒有在金馬獎有過大斬獲，要在這麼多大師之中間把最佳劇情片頒給它，的確是需要勇氣
以及前瞻的眼光；但不只是要評審賞識，首要條件是作品必須要夠出色，才能有讓評審為
難的機會。拉回到這部電影本身來說，的確是一部非常好的作品，當你沒有足夠的資金、
技術以及團隊去製作格局宏大的作品的時候，「爸媽不在家」作了最好的示範。故事看似
在小孩以及菲傭之間的關係開始，議題卻擴散到了家庭、經濟、社會、教育、種族，處理
精準且拳拳到肉，幾乎沒有一場拍壞的戲，在新導演的獎項競逐中我想陳哲藝導演的勝出
也是意料中的事。這部片在劇本寫得好、演員也都演得好 (裡面的主要演員4個有3個人入
圍了演技獎，剩下演菲傭的那位演員李安導演也主動提起是演技獎的遺珠之憾) 、導演也
導的好的情況下，才能跟「郊遊」戰到最後一輪以一票勝出。部分也是因為「郊遊」這種
層級的作品，通常讓人不是極愛就是極惡，各有擁護者；相對來說「爸媽不在家」的確比
較容易讓人接收到想傳達的情感與意念，看完很少有人說不好看。
金馬50，將最大獎最佳劇情片頒給了來自新加坡新導演的「爸媽不在家」，在這半世紀的
尾巴也是下半個金馬世紀的開頭，象徵了金馬獎的傳承與朝向兼容並蓄發展，這開創性的
段落希望也可以讓台灣電影迎向挑戰往前衝。頒獎典禮時，在看49屆以來歷屆影帝后光芒
風采以及最後頒獎時台上猶如”神明廳”的大陣仗時，都讓魯蛇小弟我內心激動不已，華
語電影的歷史，這就是了。