早在五月出差高雄時，就看到高雄春天藝術節《失眠的人》的演出預告，但
由於時間不巧就錯過了。這次受邀看排，刻意不找資料、不看宣傳，帶著全
然無知的狀態前往，希望可以在沒有預設的情況下享受看戲。
在道德上不能暴雷的情況下，我只能說：
這是一個很老派的演出。
很老派，但是有很單純的憂鬱。
如果你在年少時（我指20代）曾自許為文青，愛看卡爾維諾、卡夫卡，酷愛
奇士勞斯基或「愛在」系列，那麼你應該會喜歡這個演出裡，屬於整個世代
的失眠調調。小莫的詩和影像，會令你想起半夜要去師大窩多鬆的大學時期
（暴露鄉民年紀），那時候眼光看出去的每件事情都無比的清晰也朦朧，如
同失眠的狀態，身體疲憊模糊但意識高燒，有些人將專注力轉為對社會的憤
怒，有些人轉向對生命的思索，如同莫子儀。
《失眠的人》對我來說，是很名副其實的音樂劇場，可能由於主題相似，或
者是起承轉合的段落相仿，觀賞過程中我不斷聯想到幾年前在柏林廢電廠觀
賞的8小時音樂會Mix Richter “Sleep”。黃裕翔的琴音溫暖，加上日京江
羽人有點噪的高頻電音。那些掙扎的表演、憤怒的詩句，在音樂的包裹下融
成一體的聲音劇場，單純地聽聲音感受憂鬱很好，偶爾睜開眼睛，看看小莫
深邃的眼神也很好。
對我來說，音樂的加入將小莫的失眠不復冷冽，就像是在充滿棉被枕頭的床
鋪上打滾，再怎麼氣自己睡不著也都在安全的範圍裡，不至於脫軌。甚至，
也許是因為這份安全，才能更深入地思索自己與「他」的存在。但畢竟是排
練場整排版，聽說演出現場有更多屬於舞台、燈光、影像設計的劇場效果，
這讓我蠻期待，屆時完整演出的狀態，是否依然像我這次感受到的相同。
至少，這年頭寫詩，而不是寫小編文；作劇場，而不是作youtuber，就是一
件很浪漫的事。我覺得我已經放棄了我的憂鬱與浪漫，幸好《失眠的人》沒
有。