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※【前言的前言】
本文經放映週報主編同意，全文轉載。
另外特別提醒，本文提及大量電影中的同志情節，會涉及暴雷，請介意者慎
讀。
※【前言】
2019年5月24日，大雨滂沱不停歇，青島東路周邊擠滿鬥士。眾人撐著傘、
相互依偎注視著立法院轉播，冀盼《司法院釋字第七四八號解釋施行法》通
過。
久等通過之時，全員歡天喜地，朋友相擁而泣、陌生路人彼此慶賀，所有人
一同寫下台灣歷史新頁，搭築驕傲的亞洲同志燈塔。
截至2021年4月30日止，台灣已有5,871對同性伴侶登記結婚。
社會樣貌的變化，如何反應或未反應於影視作品？而在成本規模懸殊的長片
與短片之間，又有哪些差異？
本文將回顧台灣近兩年內的同志／酷兒電影，
聚焦文本中的性別元素，以期梳理出發展傾向與趨勢，並提出反思。
※【金馬獎／影展：同志電影的保命符】
同婚通過之後的第一個金馬獎，相較香港電影《叔·叔》風光入圍最佳劇情
長片與兩名男主角，台灣這局稍嫌黯淡。除了《我的靈魂是愛做的》明顯以
同志作為主體，講述公民老師戀上已婚男子並牽扯HIV社會污名的混沌僵
局，其餘如《灼人秘密》、《江湖無難事》僅止擦邊。《大餓》是意想不到
的亮點，藉由性向認同模糊的小男孩與減重未果的女主角互文對照，是台灣
電影前所未見的處理。
該年度金馬影展還播映了《德布西森林》導演郭承衢的新作《巴黎單身公
寓》，該片以巴黎為背景，闡述法國彩虹公寓成員互動。在這一年的影展片
單中，有別於長片，台灣短片的虹光顯得繽紛多彩。影展方策劃「彩虹之
後」單元，其中囊括《偷偷》與《未命名》，前者以校園威權暗指社會對同
性情慾的不友善，後者則細膩描繪青年的自我認同矛盾與未來迷茫。兩者皆
不再將出櫃作為母題，而是談更深一層的愛／慾意識糾結。
2020年是金馬獎的同志大年。
《親愛的房客》與《日子》入圍大獎，《親》 片莫子儀細膩詮釋出家庭領養、
暗櫃愛戀的苦痛，《日子》則大膽藉同志按摩訴說中年者的寂寞徬徨。
此外賣座電影亦包含同志元素，《無聲》高難度描繪受害男學生的情慾創傷、
《刻在你心底的名字》以破億數字創下同志電 影票房里程碑，捧紅兩位男
星、電影金曲，登上串流平台放送全球，說是台灣同志電影之光，當之無愧。
儘管前述四部電影受惠獎項加持在「雅」（獎項）與「俗」（票房）皆連帶
有所斬獲，卻不若同屆入圍的新加坡電影《男兒王》叫我驚豔。
《男》片靈 活將性別意識灌輸在笑鬧喜劇中，遊走新加坡電檢道德邊緣，以扮
裝表演揭示出傳統父權男性、多元酷異社群承受的壓力。如此輕鬆講述性別議
題的「全年齡向電影」，竟由新加坡搶先產出，顯示當今台灣電影產業的盲點
與匱乏。
※【院線電影：同志在哪裡？】
接著把視角拉到這兩年內無緣入選金馬獎的院線電影，同志元素的呈現近乎
死水，吹不起半點漣漪。2019年與2020年僅止《破處》幽微碰觸近乎友達以
上的男男情誼。
來到2021年，卻是猛爆出閘，《迷失安狄》講述馬來西亞跨性別的艱困環
境、《緝魂》以輕科幻類型遊走性別框架、《愛殺》以女女情慾挑戰道德邊
界、《揭大歡喜》以莎劇元素顛覆既定性別、《非法母親》紀實女同伴侶求
子的艱辛現局、《多肉女子生存之道》被攝者為倡議身體平權的女同運動
者。其中埋得最深的莫過於《跟你老婆去旅行》，透過主題曲〈不完美的
我〉歌詞，才能察覺未於影像文本明示的情愫。
電視電影方面，周美玲拍攝的《蕉園的秘密》，故事設定是美麗島事件下的
台灣人與馬國華僑的同性愛戀，亦為「六城彩虹計畫」第五作檳城篇。不若
香港有雲翔、楊曜愷、鍾德勝、洪榮傑持續創作，台灣導演僅周美玲量產出
同志影視作品。究竟是台港的文化背景，抑或何種差異產生此結果，或許值
得進一步關注與討論。
綜觀台灣電影長片一年出產約五十部，近兩年共計逾百部，扣除前述提及
者，同志角色幾近於無。反觀歐美電影，容易出現同志配角，這差距的背後
原因，究竟是海外市場考量、主創團隊的主觀意識、或是性平教育未落實？
我沒有正確答案，但這卻是血淋淋的量化數據。
※【短片電影：多元樣貌的同志】
比起成本動輒兩千萬、三千萬起跳的劇情長片，短片成為同志題材的伊甸
園。
以年度短片盛事金穗獎作為觀察場域，2020年便出現六部同志電影。除已提
及的《偷偷》與《未命名》，《她他》描繪女同學愛上性別認同模糊的男同
學、《軍犬》改編文學聚焦軍人的電話愉虐控制、《泳隊》講初萌愛戀。最
聰明的是《合十》，以鄉野傳說定調影片奇幻屬性，不慍不火地夾雜同儕愛
戀與佔有慾，突破同志電影的既定想像。
或許是同志已成普世人權、不再「奇觀」，單純取材同志不若外籍移工、邊
緣社會議題來得「可憐」，容易打動觀眾與評審。2021年金穗獎入圍作品，
僅止三部同志主題電影。《前世情人的情人》，導演巧妙將台語電影的禁止
自由戀愛對照同志婚姻平權，譜出今日新意。《斌斌》聚焦男同本命「異男
忘」，宛如夢幻泡泡勾勒小Gay迷戀異性戀的舉手投足。《迷藏》則描述國
中生對於APP約炮的摸索與試探，貼合網路科技對時下同志的影響。
同屆金穗獎短片輔導金單元，有三部同志電影。《宵禁》藉美麗島事件背景
形塑政治情慾雙向的道德辯證，《雨水直接打進眼睛》乍看為台灣最常見的
青春騷動作品，卻成功將單戀的甜美視覺化。《輕鬆搖擺》或許最符合「後
同婚電影」，講述同志家庭長大的小孩所遭遇的社會歧視，全片採輕鬆詼諧
筆觸，也許是台灣少數普遍級、適合低學齡觀賞的同志電影。
短片往往散落各影展，這時台灣國際酷兒影展承擔起方舟角色，讓文本得以
同志屬性歸類。扣掉前述重複作品，2019年包含：《BRidGE》、《親親》、
《安娜》、《遊行》、《午夜陶德》、《來跳舞吧》、《倆個兒子》、《柴
哥與喵弟》、《癡情馬殺雞》、《羅比與冰冰》、《我有一支槍》、《伊卡
洛斯的翅膀》、《日安午夜,再見彼時》。2020年包含：《有鬼》、《游移
之身》、《別來無恙》、《獨白留聲機》、《揮舞吧彩虹旗》。
酷兒影展入選作品眾多，我僅特別討論兩部電影：《癡情馬殺雞》與《有
鬼》。《痴》片講述情慾Spa店，主角是豐腴肉體的男同志。在同志圈崇尚
體健美文化，加上電影多為商業作品，我們很難看見「肥胖的同志」現身銀
幕。本片搭上《少年阿堯》風潮，在今年5月12日全國院線上映（可惜遇疫
情），成為同志短片的先例。《有鬼》主角則是華語影壇瀕臨絕跡的老年女
同志，本作大篇幅刻畫老年同志的孤獨、寂寞及面對異性戀霸權社會的不諒
解，可惜扣除議題性，質感參差不齊，未曾於酷兒影展外播映，直接上架串
流。
撇除影展，畢業製作發表是學生短片最初的起點，近期不乏同志作品。朝陽
的《等之後》討論女大生的出櫃革命、北藝大《派對之後再之後》描繪跨性
別女性渴望愛情、政大《迷失訊號》以實驗影像凝視自身肉體與社會性、政
大《獨白》用訪談重演男同學的性霸凌，皆呈現出當代學生對於性別議題的
消化反思再產出的過程，是最即時反映社會現況的影像文本。
跨域影像領域方面，蘇匯宇持續將性別元素置入錄像作品。前作《唐朝綺麗
男（邱剛健，1985）》拆解經典文本重構，情慾滿溢充滿酷兒性。近期《女
性的復仇》重現黑電影角色，將女性力量放大拉抬至「敢曝」（Camp）程
度，風光入選舊金山國際同志影展。另一藝術家周東彥的《霧中》，絕對是
近年華語影壇最「驚世駭俗」的作品，以VR實境再現暗房蒸氣室的肉慾迷
情，口交、互打、窺淫、性交袒露眼前，堪稱最大尺度的性社交文本。
※【同志電影的下一步】
既使《刻在你心底的名字》與《誰先上愛他的》證明同志電影在台灣有高票
房可能，「同志題材」仍舊不構成核心與潛在（第一、第二層）觀眾購票進
場誘因，只能仰賴口碑發酵（第三層觀眾）。看看年初《迷失安狄》、《愛
殺》、《揭大歡喜》缺乏話題明星並與市場口味明顯不符下，落得票房慘敗
滑鐵盧。
無畏前人荊棘路，杰德影音／GagaOOLala成為開路先驅，是華語影壇罕見不
斷產出同志影視的製作公司。2020年西洋情人節推出LGBT喜劇短片集「幸福
選擇題五部曲」、同婚週年釋出婚姻平權紀錄片《同愛一家》、近期製作同
志家庭育兒影集《酷蓋爸爸》，未來更籌備「同志音樂愛情故事計畫」，仰
賴OTT平台放眼全球市場與公部門補助，這或許是同志電影的新路。
回首來看，婚姻平權對於同志電影究竟是正面或負面？
以美國為例，婚平通過迎來八大片廠拍攝同志青少年電影《親愛的初戀》
（Love, Simon ，2018），年輕同志觀眾終於在銀幕看見屬於自己的愛情故
事。
另一方面，看看《模仿遊戲》（The Imitation Game，2014）、《石
牆風暴》（Stonewall，2015）、《勝負反手拍》（Battle of the Sexes，
2017）、《波希米亞狂想曲》（Bohemian Rhapsody，2018）、《幸福綠皮
書》（Green Book，2019）是如何避開真實傳記中淫穢、骯髒、墮落的性，
如何淨化同志使其成為偉人，讓最大量觀眾感動崇拜且愉悅觀賞。新酷兒電
影（New Queer Cinema）時期，因愛滋運動衝撞出的顛覆性幾乎不再。
同志電影變得多元，或是窄化了呢？會不會婚姻平權造就自滿與終點的錯
覺，認為同志已大獲全勝，不需要繼續關注？想想美國的黑人同志、無家可
歸同志、跨性別同志仍趨於銀幕少數。回望台灣，台灣同志諮詢熱線協會的
募款感恩會金額，近兩年同婚後逐年下降。明明許多同志需求、議題尚待解
決，關注的人卻少了，可是同志遊行全台遍地開花、參與者仍逐年攀升。這
成為矛盾的無解難題。
綜觀台灣電影，同志電影、同志角色並未因應婚姻平權而增多。高成本製作
門檻、多數觀眾口味仍未因此改變，必須仰賴行銷團隊或是BL社群文化操作
拉大觀眾群。這使得多數創作者讓同志題材停留在短片發揮。而在短片製作
上，或許涉及性別知識普及與田野調查難易度，多數文本依舊維持在青春愛
戀，更底層的同志社群不若外籍移工或是其他社會議題被細緻挖掘。
我們已經昂首邁入LGBT電影的繁榮時期。比起《孽子》年代，演員比以往更
願意扮演同志角色。然而在號稱亞洲同志燈塔的台灣，我們到底想看到的是
更多帥氣、美豔、體健美的同志影視故事，還是讓更多身處黑暗邊緣的同志
社群拉抬至銀幕內呢？（如老年同志、藥癮同志、原民同志、感染者同志、
青少年同志、皮繩愉虐社群、無從結婚的跨國伴侶等等）。如何兼顧議題、
運動性、市場性、影展定位與文本故事性，亦是台灣創作者必然面對課題。
銀幕上每一幀同志故事，皆孕育自台灣獨有歷史、事件、社會現象。正因創
作者獲得感動的靈感乍現，才能轉化為劇本拍成電影。同志就在我們的生活
周遭，同志的生活日常，就是我們的生活日常，這一切必然成為電影素材與
養分。
同婚兩週年，你我正處在同志政治的黃金年代，期勉更多同志再現於銀幕。