提出幾個重要獎項與大家分享，有些會有微雷
最佳新演員
瑞瑪席丹《強尼．凱克》
蔡凡熙《痴情男子漢》
鍾楚曦《芳華》
張傲月《刀背藏身》
吳念軒《紅衣小女孩2》
瑞瑪席丹的第一部片，算是很幸運的，就演出了風格非常寫實、生活、細膩的新導演黃熙
的作品《強尼．凱克》。據說透過方法演技，親自去做了民宿員工，還有與鳥相處。所以
在片中說話、互動，都很自然隨性。我覺得新演員先從非技巧式的演技著手，是個不錯的
開始。已以同角色獲得今年台北電影節最佳新演員。
除了《痴情男子漢》，今年也在《報告老師，怪怪怪怪物》看到了蔡凡熙的演出。我覺得
是較不帥版(喂)的柯震東。因為兩個都很有天分，初次演出就有自然的口條，及生動的表
情與體態。《痴情男子漢》裡有著連奕琦導演拿手的笑鬧，也有深刻動人的情感，兩方面
主角蔡凡熙都表演得很完整。加上在《報告老師，怪怪怪怪物》裡得比較壞的角色，蔡凡
熙也處理得很好，算是可以期待的明日之星。而且《報》有入圍技術獎，評審入圍片都看
過之後，應該也有點加分。
鐘楚曦在《芳華》裡面非常有魅力耶，而且雖然24歲而已，但有個成熟的氣質，很適合片
中學姊的角色。這個角色很善良，但也不會積極地阻止霸凌等壞事，所以才在這故事中，
是較為客觀的旁觀者。但牽涉到角色本身的愛情時，鐘楚曦在表現那種青澀的戀愛感覺，
也是很迷人。而劇情進入大時代的悲劇，甚至事過境遷的往後，鐘楚曦也非常到位。她雖
然是首度演電影，但之前就有許多電視戲劇作品，所以首度嘗試就能演繹有跨時代的角色
，是她的優勢。
查了一下，張傲月是跳舞出身，無怪乎在金馬最佳動作設計的徐浩峰指導之下，首度演電
影就能完成精美的武打動作。過去若有新人演出吃重武戲，通常較不會在意他的文戲。到
徐浩峰導演的電影，一向是精美武戲搭配揪心文戲。張傲月在《刀背藏身》漂亮的耍刀，
同時也要演出像是隱藏心中的愛、失去親人的悲憤等等感情戲，表現非常吃重，想想其實
滿不簡單的。
看完《紅衣小女孩2》，就對帥氣的虎爺印象深刻，一方面是非常接地氣的題材，二方面
是對台灣民間信仰很有突破性創新的演繹。而飾演虎爺乩身吳念軒，扛起本片一大亮點，
沒上身時誠懇老實，上身後帥勁十足，深受觀眾喜愛。第一次演電影，就展現了演員魅力
。
這次很開心三位台灣的入圍者，都是很有未來性的演員，加上最佳新導演入圍三位台灣新
導演，今年入圍名單讓台灣電影全真的前景看好。喜歡《強尼．凱克》的我一開始就很想
選瑞瑪席丹，一直到在影展看完《芳華》鐘楚曦的表現，就陷入了長考XD。最後考量到鐘
楚曦的角色，有較吃重的層次要呈現，所以選擇鐘楚曦。
最佳新導演
黃熙《強尼．凱克》
陳勝吉《分貝人生》
黃信堯《大佛普拉斯》
周子陽《老獸》
詹京霖《川流之島》
《強尼．凱克》在台北電影節看到時很喜歡，覺得跟《大佛普拉斯》不相上下，沒想到金
馬入圍差這麼多項，有點可惜呀。新導演黃熙，手法上有點監製侯孝賢的感覺，寫實帶點
疏離，但又是那麼打動人心。一開始較破碎的片段安排，比較摸不著頭緒，但靜下心慢慢
品嘗，越來越有味道。前面感受到都市裡，人與人之間疏離，甚至是最親近的人之間的疏
離，讓人很寂寞。到後面，透過原本較陌生的人，慢慢地互動，在認識與親密之間，達到
一個很美的平衡點。很喜歡這部片。
《分貝人生》我相信是對馬來西亞來說，非常重要的一部片。導演陳勝吉，把他在自己的
國家馬來西亞，觀察到的社會各種荒謬，對人民的各種壓迫，都放在了他的第一部作品。
映後訪談時，可以感覺到陳勝吉是很幽默樂觀的人，我想也是，所以他能看清國家社會問
題，卻又有能量繼續為國家的未來創作。觀影時，觀眾幾乎會感受到絕望，那卻是馬來西
亞人的日常。我覺得結局很有意思，在被一陣絕望轟炸過後，我忍不住往壞的方向想，但
映後，那個真正身在馬來西亞環境的導演，卻給了正面的希望。這是導演送給馬來西亞的
批判，但也是禮物。
《大佛普拉斯》在後面最佳劇情片會細談，這邊簡單講，這是一部採用大量後設口白的創
新手法，訴出在地且動人底層故事的電影。北影跟金馬加起來看了兩次，第二次的影片能
量不減反增，他有點嬉鬧，可是情感卻依舊細膩，片子很強。
《老獸》以男主角為主要故事線，卻也隱喻了內蒙古地區的發展。男主角身為一個丈夫與
父親，曾意氣風發，靠著能力幫助子女。老來卻一人照顧癱瘓妻子，加上外在環境所迫下
，慾望無法滿足，開始花天酒地，成為子女拖油瓶。片中不時提及鼓勵牧民賣牲畜，甚至
禁止放牧，內蒙地區經濟與文化上的沒落，與男主角一樣萬般無奈。而導演周子陽與資深
演員涂們的合作，不但讓一部一人為主線的電影完整度高，更讓男主角奪影帝的呼聲極高
，首次執導演筒就展現了很強的指導能力。
《川流之島》以國道收費員案作為背景，雖對此議題未著墨太多，但與女主角單親媽媽(
尹馨)，甚至是她的兒子與相遇的貨車司機(鄭人碩)，各個角色的困境作相互對映。片中
，每個主要角色都有非常飽滿的感情衝突戲，而據聞本片除了預算有限，更是在12天內拍
攝完成，短期內要處理這麼多衝突戲，導演詹京霖在鋪排上，尤其是與演員的溝通上，獲
得了非常完整的成效。也因此不只尹馨入圍了最佳女主角，其實鄭人碩的最佳男主角也是
評審遺珠。劇本也是導演寫的，並以此片獲得金鐘獎迷你劇集／電視電影導演與編劇獎。
新導演這個獎項的作品非常有趣，很像是青年的最佳劇情片獎，當然不乏有越級打怪，同
時獲得最佳劇情片的，比如《爸媽不在家》、《八月》。今年有三個台灣導演，一位內蒙
古，一位馬來西亞，而且特別的是都是文藝片，以往通常都有一兩部商業片。這五位導演
的創作能量都很強，《大佛普拉斯》、《老獸》、《川流之島》都伴隨著大獎的入圍。我
最喜歡的兩部是《大佛普拉斯》與《強尼‧凱克》，而前者的手法又較過去華語作品還要
創新許多，所以會選擇黃信堯為私心最佳新導演。
最佳男配角
李淳《目擊者》
雷佳音《綉春刀 II 修羅戰場》
戴立忍《大佛普拉斯》
陳竹昇《阿莉芙》
梁家輝《明月幾時有》
《目擊者》在台灣熱映的時候，就有許多人指出被李淳的眼神嚇得不要不要的，果不其然
嚇進了入圍名單。在前面先是一般小員警，本來以為就是個小螺絲，沒想到後面神情一變
，心理變態的魔頭就出現了。其實李淳外型還滿無害的，能用神情嚇壞觀眾，真的印象深
刻。
《綉春刀 II 修羅戰場》的雷佳音角色非常有趣，在登場時，是個非常有戲的亦正亦邪角
色。他表情輕佻，卻令人感覺是不可輕忽的狠角色，讓我想起《渴望》裡的妻夫木聰，當
然後者是更外放一點。隨著劇情，這個角色後來成為主角一夥，突然正氣了起來，也拉開
了角色的層次。但可惜的是，雷佳音詮釋純正派時就沒有這麼迷人了。
戴立忍是第五度入圍男配角了，也曾以《想死趁現在》得過一次，可以說是台灣第一男配
角。不知為何明明他的外型、聲音，都那麼有特色，卻在每次出場時，都能說服觀眾他是
現在的角色。而且他有點邪氣，演得最棒的都是壞人，《停車》、《第四張畫》、《寒蟬
效應》、《一路順風》，到這次《大佛普拉斯》，他演壞人真的夠味。這次在片中有著奸
商的市儈、害怕被揭穿的恐懼、惡老闆的壓迫感、赤裸的醜陋，很舒服的表演。
《阿莉芙》的陳竹昇我超愛的！不只是他本身的演出，與吳朋奉的感情線也是令人喜愛。
一般生理男性演員演出跨性別或較陰柔的同性戀，常常較為外放。例如也曾以同性戀一角
入圍男配角，《女朋友男朋友》的張書豪，就是典型例子。但陳竹昇這次飾演的跨性別，
除了在造型、聲音，製造出與他本身生理男性特徵外貌有較大的落差之外，他的詮釋其實
是很內斂的。他內心藏著靦腆的少女心，然後展現在每一個表情、每一句話語。非常地在
角色裡，令人喜愛。本次也在入圍作品《大佛普拉斯》中演男主角，不同形象給評審對照
，就像去年范偉有著特別的優勢。
梁家輝在《明月幾時有》裡的戲分非常少！這次許鞍華採用「過去故事」與「故事中的角
色現今訪談」交叉，而現今訪談的人並非真實人物，也是演員演出的。這個演員就是梁家
輝。這種感覺很特別，紀錄片式的訪談，許鞍華也以導演身分在鏡頭裡，而梁家輝除了長
得像梁家輝之外，你幾乎就要相信他真的是受訪的對象。關鍵是那個滄桑感，太到位。訪
談完又有一段他走出去開車，那種真實感讓梁家輝可以在這麼少的戲分，獲得提名。
以上述我的語氣，可以猜得出我私心會投給陳竹昇。除了我非常喜愛之外，也希望能為《
阿莉芙》拿下一座金馬獎。
最佳女配角
吳彥姝《相愛相親》
陳湘琪《接線員》
葉德嫻《明月幾時有》
文淇《血觀音》
許瑋甯《紅衣小女孩 2》
這次的最佳女配角真的超級死亡之組呀！可以說比女主角還難拿。除了吳彥姝去年也入圍
女配角之外，陳湘琪、葉德嫻都拿過最佳女主角，許瑋甯跟文琪則分別是去年與今年入圍
最佳女主角。先來幫遺珠《血觀音》吳可熙QQ一下，真的演得很棒，那種有交際手腕卻保
留著心中的純真，只是說要擠下入圍名單的誰，又很難選。
吳彥姝在《相愛相親》的角色非常特別，她的愛情觀念是貞節牌坊般的傳統，照理以她的
年紀來飾演傳統觀念的長者應該很容易。但就如導演張艾嘉所說，姥姥這個角色，其實反
而是全片最少女心的一個角色。因為觀念太傳統了，所以談起丈夫，還是有著情竇初開般
的羞澀。而其實她的許多行為，包括守墳、不開門、賭氣，長者卻為了愛情而變得孩子氣
。高齡79歲的吳彥姝去年以《北京遇上西雅圖之不二情書》入圍女配的角色，是合理的老
婆婆，演技自然，想不到今年飾演有少女心的婆婆，依舊無違和。姥姥這角色的際遇也是
《相愛相親》全片很重要的精神所在，關鍵性不輸也有入圍的女主角。
《接線員》中的陳湘琪，角色上跟女主角紀培慧有著重要的對照。女主角是自台灣來到英
國的年輕女性，陳湘琪飾演的莎莎則是已在英國居住至中年；女主角做色情按摩院的接線
員，莎莎則是接客的小姐。所以莎莎的無奈，及隨著劇情和女主角互動與感情上的連結，
是故事的重點，也互相完整對方的角色。而以陳湘琪的功力來演出這個角色，我只能說輕
而易舉就完成了，也許在競爭獎項上反而是劣勢。
葉德嫻的角色與吳彥姝一樣，都是片中最重要的念想，而葉德嫻飾演的女主角方蘭(周迅)
的母親，重要性很明顯的高過女主角本身。而既然女主角都由金馬影后周迅飾演了，媽媽
當然也要是金馬影后葉德嫻，果然光芒沒有被吃掉。《明月幾時有》講香港抗日，卻不從
民族主義角度入手，葉德嫻的角色原非英雄性格，本來是很有香港市井小民精神的媽媽而
已，甚至偶爾貪點小便宜。但開始幫助女兒的抗日工作後，她卻比誰都還堅定。葉德嫻的
演出真摯動人，也傳達出許鞍華導演作品那種以樸實來感動人的特點。
入圍名單一公布，14歲少女文淇雙入圍女主角與女配角，是驚喜亮點。特別的是，她是台
商之女，台灣出生，4歲到中國，意外地與台灣頗有淵源。主配角都入圍，讓我想起第51
屆的陳建斌，最後男主配角都被他抱走了。同時有兩個作品都入圍，演技上可以互相對照
，在評審心裡豐富了演員的層次。《血觀音》中楊雅喆導演給了她三個階段的課題，要她
一步步從純真到暗黑。所以整部片可以看到文淇下的功夫，原本年少無助的眼神，與最後
技驚全座的眼神，只能說演戲真的要有天分，這個年紀卻如此有戲。
許瑋甯去年就以《紅衣小女孩》入圍女主角，在續集中飾演配角，依然入圍，難道是新一
代鬼后？直接講中邪那場得獎戲，看電影前呢，在網路上看到會感應的朋友說看預告時有
一幕有強烈感應，接著，新聞說許瑋甯演完那部戲真的有東西跟著，半年後才被友人發現
。綜合來說，那場戲真的......很毛。上述四位入圍者，都是文藝片，照理許瑋甯要以類
型片奪獎難度較高，但我在電影院看許瑋甯那場「出來玩嘛！」，那種驚人的毛骨悚然，
真的讓我覺得許瑋甯有機會在這死亡之組奪下女配角。整體而言，這組不好猜也不好選，
但我真的很希望許瑋甯拿，很值得。
最佳男主角
莊凱勛《目擊者》
黃渤《冰之下》
涂們《老獸》
金城武《擺渡人》
田壯壯《相愛相親》
莊凱勛是一個很棒的演員，不管是類型片，還是文藝片；演好人或演壞人，都是台灣影壇
數一數二的實力派。上一次以《候鳥來的季節》入圍男配角，沒得獎，我至今仍感到惋惜
。這次以《目擊者》這樣的懸疑類型片入圍，證明他的實力。在片中，本來看似是一個盡
責的記者；到中半段，是恐慌無助的目擊者；最後，揭開邪惡的面具。一層一層，都鋪陳
得很好。到最後，全片精彩的結尾戲，對上國內實力派且也是擅演懸疑片也有入圍女配角
的許瑋甯，那是雙方演技到達一個層次才能有的互望。
《冰之下》是一個非常靜的作品，也因此黃渤收起了他外放的演出技巧，改用最簡單的動
作，最少的台詞來詮釋角色。他的突破很成功，戲就藏在了他每一個簡單的表情與動作裡
。看的時候你無法分辨他是好人還是壞人，最後發現不過是為求生存的人而已。他有軟弱
的一面，也有堅強的一面。黃渤證明了他能動能靜，接下來就看能不能動靜皆得影帝了。
《老獸》幾乎是涂們的獨挑大樑之作，有如《老砲兒》的馮小剛、《迴光奏鳴曲》的陳湘
琪，或甚至是《藍色茉莉》的凱特布蘭琪。一個老父親，愛面子愛玩，亂花錢造成子女負
擔，在大家過得最苦的時候，各種扯後腿，但又有哪個子女過去結婚買房沒受過他照顧呢
？於是拉不下臉，起衝突，也疏離了，也難過了。涂們的演出，能讓觀眾不喜歡這個角色
，也讓觀眾同情這個角色。演出時的感情是那樣的真實，而不對角色評斷。多數的鏡頭都
跟著他，每個表情也都令人折服，很有優勢。
上一次金城武的喜劇，已經是1996年的《泡妞專家》和《號角響起》了。超過20年，結果
證明，金城武最適合的，還是喜劇，首次入圍金馬，就是以非常笑鬧式的喜劇《擺渡人》
。我非常喜歡《擺渡人》裡，金城武和張榕容的管春毛毛線，首先是這條線中包含了非常
多的台灣元素，台灣相關情節、台語歌曲配樂，包含金城武(台日)和張榕容在內，配角喜
翔、金士傑、鄭開元都是台灣演員。而最令我喜歡的，是金城武和張榕容兩人的搞笑非常
生動有趣！不同於《健忘村》舒淇是以放鬆俏皮的喜劇方式入圍，金城武是屬於認真加上
浮誇的搞笑，非常適合他！從以前到現在都是。希望未來還可以繼續看到他笑鬧式的喜劇
電影。
《相愛相親》的衝突戲，幾乎都留給了姥姥吳彥姝、媽媽張艾嘉、女兒郎月婷，劇情上擔
任潤滑劑的爸爸田壯壯，能夠入圍實屬不易。最令觀眾印象深刻的，當屬最後與老婆在車
上，全片首度強硬的催淚示愛戲。但我最喜歡的，是跟女兒聊起年輕時的媽媽，那一抹靦
腆的微笑，非常細緻動人的演技。那一幕，對我而言就值得了影帝。
五部入圍者的類型差別非常大，在這個獎項裡我並沒有特別獨愛那一位，但會覺得《老獸
》的涂們表現最為紮實。
最佳女主角
舒淇《健忘村》
張艾嘉《相愛相親》
文淇《嘉年華》
惠英紅《血觀音》
尹馨《川流之島》
舒淇這次是繼《西遊：降魔篇》後，第二次以喜劇入圍最佳女主角。喜劇要演地被肯定演
技是不容易的，舒淇的表演夠放鬆是關鍵。而雖然是喜劇，在《健忘村》裡並不是只有笑
鬧，舒淇的角色張秋蓉一開始是受壓迫的女人，到最後因慾望而暗黑化。等於是在輕鬆的
喜劇中，詮釋細膩的心境轉折，功力很深。本屆第七度入圍最佳女主角，叩關第二次封后
，紀錄驚人。
接下來的三個入圍者很有趣，雖是女主角大獎，但三個角色都在片中都非佔有獨強的故事
線。張艾嘉是三代女人愛情觀的其中一代、文淇是受迫少女們其中一位、惠英紅更是各種
心機女性的其中一位。而這三部電影也是藝術成就較高的，都有入圍最佳劇情片。《相愛
相親》裡的張艾嘉是作風強悍，內心脆弱的媽媽。所以她的表演必須在強勢的外表下，流
露出軟弱讓觀眾接收。整個表演的鋪排下，到最後完全展現內心的情緒出來時，極具說服
力也極為動人。第九次入圍最佳女主角，力壓上述的舒淇為記錄第一人，台灣梅莉史翠普
非浪得虛名。
入圍名單的亮點文淇，不同於入圍女配角的《血觀音》中，有著大幅度的心境轉折與戲劇
化的表現，在《嘉年華》需要較樸實且真誠的表演。同女配角時所說，兩種表現都呈給評
審，在兩個項目都是競爭優勢。青春的少女，卻默默承受著環境的壓迫，在文淇的表情裡
，彷彿看得到她背負著的過去，令人心疼的表演。
《血觀音》的棠夫人是政治手段高明，且心狠手辣的角色。惠英紅的經驗與歷練，以及透
過與導演、其他演員的激盪下，成功撐起這個角色與整部片的勝敗關鍵。如果沒辦法讓觀
眾感受到她的氣勢，甚至感到恐懼，片子就不成立了。我想這也是詮釋這種角色時最神祕
的地方，並不是成功演出情緒就能完成，惠英紅武打明星資歷應該幫了很多忙，把武戲的
氣勢融在文戲裡。
《川流之島》的尹馨，是這次入圍者中，最吃重的角色。片中是以尹馨飾演的林嘉雯做為
最重要的主線，甚至報名男主角的鄭人碩，我都覺得可以視為配角。即將失業的單親媽媽
，面對不懂事的孩子所闖下大禍，以及不知是否應該依靠的男人。國道收費員的議題是背
景，同時也讓勞工面臨大量資遣的雇主是政府，這樣的無能為力，對映這個單親媽媽的心
情。尹馨的演出非常有生命力，有著技巧、經歷、真誠，三方面的完美融合。已經以此片
獲得金鐘獎迷你劇集／電視電影最佳女主角獎。她面臨的對手都很強，但尹馨的演出是我
私心最喜愛的，希望她能得獎。
最佳導演
耿軍《輕鬆+愉快》
張艾嘉《相愛相親》
文晏《嘉年華》
許鞍華《明月幾時有》
楊雅喆《血觀音》
最佳劇情片
《輕鬆+愉快》
《大佛普拉斯》
《相愛相親》
《嘉年華》
《血觀音》
許鞍華的上一部作品《黃金時代》，在導演手法上做出了突破。這一次的《明月幾時有》
再度創新，在男配角談梁家輝時有提及，採用「過去故事」與「故事中的角色現今訪談」
交叉，而現今訪談的人並非真實人物，也是由演員演出的！另一方面，在故事主線，雖然
是一個抗日故事，卻用濃厚文藝氣息包裝，揚起的不是國族情緒，而是對香港在地精神的
懷念。這個精神我想不只能用在過去抗日，甚至今日的反中國威權也很需要。而片子沒有
強到入圍最佳劇情片，是許鞍華在競逐最佳導演上的劣勢。
《大佛普拉斯》是入圍最佳劇情片的作品中，唯一沒入圍最佳導演。不過有入圍最佳新導
演，因此得獎機率並未較低。題材描述底層人物算是常見，但本片手法採用大量後設口白
，在金馬歷屆最佳劇情片入圍作品中，可以說是創舉。且口白由導演啊堯親自上陣，創立
了屬於導演本身的獨特風格。口白跟影像相輔相成，缺一就很難成立。有錢人世界是彩色
的，底層人世界是黑白的，導演用較幽默的口吻講述了這件事，讓觀眾較過去寫實片更容
易進入故事，體會人物的辛酸。故事是悲的，但不至於讓觀眾感到過於沉重艱澀。角色與
演員的安排，每一位都恰如其分。結局更是一絕，一改之前甚麼意義都由口白跟你聊，突
然來個超現實又甚麼都不說，韻味十足。
《輕鬆+愉快》是一部講述中國東北荒涼小鎮故事的電影(也許源自下崗潮？)，算是非常
典型中國關懷在地題材的作品。而本片的手法也很特別，導演把東北小鎮變成了舞台，演
員在舞台上走位表演。因為角色從何而來、要往哪走，是如此的隨興，彷彿就在舞台上出
將入相而已。尤其最後警察在中間，左右兩方人馬走近跑遠，精彩的走位非常有劇場感。
角色相遇就交談，談話節奏異常緩慢，談話內容異常荒謬。小鎮如此荒涼，沒有工作機會
只能成了騙子，互相騙來騙去。在公家單位做事的也自身難保，警察更只有兩個，一個不
見了另一個也只能貼尋人啟事，再加一個虔誠善心的基督徒，眼淚是如此真誠。劇情荒謬
，但傳遞了荒涼。最後的安排，想是控訴也是感嘆。導演手法新穎，算是奇片，如果能得
獎的話會像第49屆的《神探亨特張》，都是出奇制勝。
《相愛相親》是入圍劇情片的作品中，題材最親近觀眾的一部，張艾嘉導演擅長處理的愛
情與親情。故事包含著中國傳統鄉村與現今時下年輕人觀念衝突，而敘事上卻有香港片的
活力與無厘頭。張艾嘉是台灣人，在香港影壇打滾許久，近年也接觸中國電影，導演風格
融合三地。本片情緒很滿，節奏卻是很輕快，一點一點地堆積。苦等多年的愛、相守多年
的愛、才剛起步的愛，三個世代的愛情觀在笑鬧中，漸漸清晰動人。明亮的題材要入圍最
佳劇情片並不容易，是導演功力的展現。
《嘉年華》有兩條故事線，被高官性侵的兩個小女孩，與一名逃家沒有身分的少女。兩條
線的發展可以分開看，但從電影開始沒多久後的場景，兩條線主角的命運就被緊緊地綁在
一起。於是兩個故事間，甚至電影中的每個女角的人生之間，互相對映、交錯，直指中國
體制對幼女、少女到年輕女性的壓迫與忽視。始終沒有清晰露臉的高官；體制內外不同家
長的決定；雇主、警察的決定，在在顯示體制的不友善。最後女孩驗傷時，透過兩腿拍攝
面無表情的驗傷人員，是最令人心碎的控訴。片頭聳立的瑪麗蓮夢露巨大人像，象徵少女
美麗的幻夢，隨著故事進展，人像也隨著主角心境與際遇被改變。有寫實，有譬喻，有情
緒，也有精緻度，非常完整的作品。
《血觀音》的精采處在於每一位女性角色，所激盪出來的火花。這方面我相信導演楊雅喆
從選角開始就下足功夫，每個演員從外型、性格，與具備的演技，都完美地與角色結合。
從惠英紅高明的政治手腕、文淇神秘的青春少女、吳可熙藏有純真的花蝴蝶，以及陳珮騏
的潑辣、王月的裝傻、溫貞菱與大久保麻梨子的假溫柔、陳莎莉的威嚴，到柯佳嬿心中有
著黑暗的幹練。看著這些演員的表現，就知導演功力之高。故事更緊密連結了台灣的一九
九零年代，配合傳統說唱藝術唸歌，帶出當時社會氛圍。政治上，永遠伴隨著社會案件，
手段兇殘且明目張膽程度遠高於現今；社會上，環境的險惡也勝過現今，某個角色甚至讓
我想起了湯英伸。這些都是楊雅喆成功的地方。不過劇情走向以懸疑角度來說，不會太難
猜，氣氛上塑造地也不夠陰暗、不夠有味道。覺得是導演對於犯罪電影的氣氛營造火侯不
夠，比較可惜。
作品中我最喜歡的是《大佛普拉斯》，手法夠創新、故事夠深刻，雅俗共賞也耳目一新，
因此私心將最佳劇情片投給它，也很有得獎氣勢。最佳導演很有趣，每個入圍者間風格差
異很大，很難捉對廝殺。我私心會投給《嘉年華》的文晏，覺得作品非常完整，是很用心
地、細緻地，在對體制控訴。看了很痛心，卻也覺得很美的作品。