回顧 2016 院線片的討論，幾乎每兩個月就會有一次筆戰，不是戰電影品質好壞，而是戰電影中的爭議角色，以下就簡單回顧一下正方與反方，未必要有什麼結論。即將爆雷討論的電影依序為：
《丹麥女孩》 2016/02/12 上映
《摩天樓》 2016/04/22 上映
《走音天后》 2016/05/27 上映
《我就要你好好的》 2016/06/17 上映
《為妳說的謊》 2016/10/07 上映
《比利林恩的中場戰事》 2016/11/11 上映
《樂來越愛你》 2016/12/09 上映
《星際過客》 2016/12/21 上映
本頁為防雷頁
丹麥女孩 Einar/Lili：你妻子呢？
當然，都當代了，我想不會有人爭議女主角的性別認同、變性選擇、情慾認同等，如果對這些有質疑的，恐怕也不會來看這片自找麻煩了。
反方：不過我個人對 Einar一味求己而忽視妻子的行為有點不能苟同。電影中 Einar是男畫家時事業得意，事業失意的 Gerda則每每為丈夫抬轎，出雙入對達成藝文圈的社交任務，還要把藝文圈男性名流嘴臉一笑置之；但當 Gerda事業終於起飛時，要 Lili 扮演 Einar幫妻子執行社交任務時，他就不願了。這令我眉頭一皺。
正方：當然，社會上對跨性別者的歧視與指控也往往都拿社會義務當令箭，而要個女人扮演賢妻出去當看板、也許是比要個女孩扮演男人出去當看板輕鬆多了。對正處極大壓力需要極大勇氣面對每一步的 Lili 來說，這些要求可能都太沈重，何必呢？
不過史實中搭檔多年變裝如魚得水的 Einar/Lili 不論是夫妻倆還是姐妹倆，似乎沒有小說創造出的這個戲劇化困境，我們也許就不用太在意了。
摩天樓 Laing：隨波逐流
反方：摩天樓，表面看似控訴資本主義的超現實電影、表面看似末日列車水平階級分明的垂直大樓版，我們抖森滿臉堆笑飾演的主角 Laing 看似事不關己隨波逐流的中產階級，不跟著上流壓迫底層、也不跟著底層爭取翻身，只是專心塗他「灰色」的油漆，自私無作為。
正方：不過當現代主義住宅的融合理念放進這片中，我們發現本片看似階級鬥爭的架構更像意氣用事的文化之爭時，Laing 居然就成為少數不隨之起舞毀滅一切的理性人了，是一片無謂打殺中唯一記得拿資源的、是一片亡命中唯一記得求生的、是不分樓層男人們忽視拋棄甚至剝削女性時唯一給予女性安居樂業希望的。
而真的，幻想社會大同其實仍是部落主義的世界自相殘殺毀滅後，剩下帶著人類社會存活的就是Laing 了。懂得珍惜生命而活下來延續香火，是壞事嗎？
走音天后 Florence：妳憑什麼
反方：走音天后是荒謬傳奇，故事正如《國王的新衣》本來就是講來博君一歡的，是嘲笑 Florence 的荒唐還是可憐她的無知，都是觀賞這部喜劇的情趣。只是當「她憑什麼」站上卡內基廳、「有錢人什麼都買得到」的質疑與嘲諷都出爐時，我們知道已有一種貧富不均的憤懣在潛隱著。
正方：觀賞這片若聚焦在 Florence 一人，自然覺得她何德何能，只不過繼承了萬貫家財，沒點本事也可以想唱就唱想演就演，上流社會人人見錢眼開都拍手買帳；但若觀賞這片能觀察整個藝術圈，我們不但為托斯卡尼尼與莉莉彭斯都買她的帳感到驚訝，更為她照顧小鋼琴家與眾藝術社團毫無架子感到溫暖。
也許 Florence 與其說是歌劇天后，不如說是 19 世紀老派沙龍女主人，賓主盡歡禮尚往來圓滿整個藝術產業，關起門來取點小暖灑點小錢孕育了多少真人才？只是這個上流社會驅動藝術的老派美好年代，到 1940s也終於走到了盡頭。話說，誰說今日的全球音樂廳沒有走音天后？只是關起門來 invitation only。
我就要你好好的 Louisa：吳鳳接軌
反方：電影也許戳到很多觀眾的痛處，表面上是一個醜小鴨女主角 Lou，有剛毅木訥的有為青年 Pat陪伴她，但她認識了見多識廣品味優雅出手闊綽的貴公子 Will，居然一顆心就這樣被吸過去回不來，令人對女人翻臉如翻書感到悲憤。
正方：但細究下去我們漸漸發現，貴公子砸錢不是奪人芳心，而是補償階級剝奪；Lou 僅管與 Will 互動漸有默契，但同時也維繫與 Pat的情侶關係；與 Pat習以為常的小鎮情侶關係，有其隔閡與挑戰，也未必一生就該這樣保持現狀；有男友可以坐別人大腿跳舞嗎，又挑戰我們的身體自主觀念；說到最後還是糾結著分手的時間點，銀幕沒明確拍出算不算分手；就算真分了手，你又有權利讓自己的感情「吳鳳」嗎？
關於兩性感情的道德爭議，觀眾盡可吵成一團，那都是觀影情趣。比電影還有趣的，是我們能否從爭議中回視自己的愛情世界觀？
為妳說的謊 Isabel：愛的佔有
反方：本身就是一部道德兩難的爭議電影，不論在戲份分配還是演員詮釋上，都為這個罪過達成了女主入魔、男主承擔的分工，也許觀眾越是討厭女主角 Isabel，本片的道德出軌與燈塔堅定之主題就表達得更成功？
正方：一戰後，人人脫離死亡陰影，期待迎接生機，能有愛情有家庭有孩子，是絕望人們努力創造的新希望，放在這背景下來理解 Isabel 的孩子偏執與僥倖心態，稍能體諒。畢竟一葉孤舟一個孤女，要給她自己兩人能保證的愛、還是冒險交給不太靠譜的孤兒院與領養體制？賭對了就是不囿於教條的功德一樁，賭錯了就是毀人家庭的大罪。
既然賭錯，只有放下自己彌補過錯並贖罪；既已付出慈愛，就讓慈愛的結晶放手成長吧。當然這不容易，能做到是知所進退、做不到是不知悔改，這身敗名裂的一生已沒什麼自我可以保住了。也許到此時才發現愛非關自我、而是付出與祝福？這放下的領悟在今日尚屬不易、何況是 1920s？
比利林恩的中場戰事 Faison：虛榮冷血
一部電影一定要有男孩女孩攜手迎向夕陽，比利在這花花世界裡唯一短暫交心的女孩，難道只是一場虛華而已？本版心得與中外文影評裡，對啦啦隊員 Faison 的評價幾乎一面倒，鮮有例外。
反方：不論是以以姊姊的反戰眼光、或以關心比利平安的眼光、或以在意鄉民如何消費軍人們的眼光來看，本片恐怕都是徹底的浮華世界荒謬劇，每個人都把他們當英雄來沾光、每個人都以自己投射的英雄幻想對他們滔滔不絕、真要對待英雄時卻處處草率粗魯令他們無所適從、最終沒有一個人了解或有意願了解他們，只會像 Faison 活在自己泡泡講出無知自大的話語。
正方：但且不由外從保護比利的眼光看，而改由內從體驗比利抉擇的眼光看，花花世界人人對他有期待、人人認為什麼對他才是好、甚至親愛的姐姐也不例外甚至最強勢。這整趟中場之旅曾認真傾聽過比利內心的、危急時出手支持的、真正掌握到比利心之所向而給予最後鼓勵的，不就是 Faison 嗎？人不食人間煙火不要緊，身在美國的老百姓也不可能有人了解比利，但求放下成見、認真傾聽、堅定支持，何嘗不能是比利戰事中難得的友軍？
甚至，這片儘管表面上是把美國人事不關己的無良嘴臉給狠狠打臉打很大，但何嘗不能是比利由一開始對無知民眾的草木皆兵、慢慢轉變成通達的體諒與和解？如果能看見 Faison 雖天真淺薄但充滿誠意的真心，何嘗不能這樣看笨拙公關 Josh 、油條製片 Albert 、天真酒保 Hector 、甚至那一堆裝熟搭訕的美國鄉民？
樂來越愛你 Mia：吳鳳二號
雖然拿威尼斯影后與眉毛龍媽相比好像是種褻瀆（？）、Louisa Clark 與 Mia Dolan 這兩個角色的主題與際遇也八竿子打不著，但兩個角色居然引起極為神似的「吳鳳」爭議，也是一絕。
反方：有這麼愛妳的男友，妳去了花都巴黎居然馬上移請別戀？五年也罷了，還可以根據小孩年齡推算應不到一年？就算分隔兩地，一年不能遠距嗎？就算說有戀愛自由罷，「我會永遠愛你」算是分手嗎？就算是分手罷，妳還不是去嫁個大富豪？就算不是個大富豪罷，妳回LA不保持聯絡嗎？上人家酒吧不去禮貌寒暄一下嗎？
正方：辯論得越多，只是越反應我們社會的愛情觀一方面充滿枷鎖、另一方面充滿悲憤。愛情是否未必要終老，而也可以是兩顆星星萍水相逢、星星相惜、共同成長、放彼此盡情發光？愛不是佔有，Louisa 有點無奈、Isabel 還在學習、Faison 單純實踐、還是 Mia發揚光大了。
星際過客 Jim：痴漢綁票
星際過客無疑也是道德爭議片，主角自己也大方承認這是道德兩難，不過電影點出道德爭議後卻像是拍浪漫片般太順太輕，沒有任何懲罰居然就輕輕放下，恐怕才是令認真影迷最生氣之處。
反方：若以權利義務和人身自由的道德面來看，男主角 Jim做了悖德決定，毫無疑問。人就算再孤獨到發瘋好像情有可原，違背別人既定的意志與計畫悍然放出，就是綁架、更是謀殺，再絕望都沒有權利這麼做。做都做了，一方面應努力補償、另一方面更應坦然面對正義制裁。Jim 說好聽是補償給 Aurora 了點快樂時光，說難聽則是仗著對方沒選擇來把妹；而罪疚，Jim 沒有第一時間坦承罪疚靜候發落，就是錯上加錯，每過一天多錯一分。
正方：若不以道德、而以生機來看，能求一己生存者才可能愛人救人、能愛一人救一人者才可能冒險救全船，儘管以劇情順序來看這是事後諸葛，但生機的火苗珍貴，尤其在開疆拓土的殖民世界更是維繫希望的關鍵。如果博愛也是新世界不可少的道德，那當然要從愛自己做起，珍惜生命價值與權利義務扞格時，兩難決定哪個都是錯，只能站在錯的前提上，繼續修補做到最好。