看這部電影的時候，會不自覺地一遍又一遍問自己。
「她到底知不知道自己唱歌走音？」
早幾個月的時候看了美國版走音天后，所以巴黎走音天后一出就去看了，
明明喜劇橋段貌似更多，
那種歐洲貴族烘托出來的氛圍讓女主角的歌聲更顯突兀而讓人發笑，
但是，法國版的走音天后，毫無疑問地，讓人更覺得沈重。
凱特琳芙蘿(Catherine Frot)的演技在這部電影中完全發揮在臉部表情上，
她的雀躍、低落、寂寞、堅持的情緒發揮得淋漓盡致。
以至於到後面她演出而又不斷走音的時候，你會發現你無法再像開場那樣笑出聲來。
我想，這就是電影成功的地方吧，一點一點把觀眾的情緒帶入。
而電影中瑪格麗特的老公和管家也是另外的大亮點，
一個嫌她丟臉，用盡辦法不參與在瑪格麗特的演出中，
而管家則是盡忠職守，不但為瑪格麗特做好幕後的一切，更是盡能力保護她，
讓她在追逐音樂的路上盡量不受到傷害。
瑪格麗特是不幸的，她用盡辦法，甚至被激進的年輕人利用，也要走上舞台，
就是為了已經不愛她的丈夫可以重新看她一眼；
她又是幸運的，她的管家愛護她，讓她仍然像個孩子那般對音樂有莫大熱情。
從她要出席年輕記者和藝術家辦的小型音樂會這場戲，
他的丈夫讓車在路途中拋錨，而管家又及時救駕有功，
這部戲真的把兩個男人和瑪格麗特的周旋演繹得太好！
管家一次一次拿起相機為瑪格麗特拍照的時候，也是這部戲的精髓所在，
讓整部戲的靈魂昇華，我太喜歡那時候的快門聲和火把的煙，
讓拍照這件事儀式感變得尤其重要。
每次管家拍完照從相機背後探出頭來，他的表情就像為電影中的每個章節劃上句號。
電影由始至終每個人都不願意告訴瑪格麗特真相，
但卻各有各的原因。有些出於保護，有些出於利益，
有些出於關心，有些卻只是漠不關心想看好戲。
他們音樂協會的人的嘴臉最是虛假，
和瑪格麗特那總是帶著孩子般期待的臉形成強烈對比。
每次看到他們一起出場的時候，總是會默默地心疼一下瑪格麗特。
這部電影就是這麼深沉，
你以為只是一個五音不全的貴婦人強迫大家聽她在舞台上面吼叫，
但看到最後，卻發現別人恭維她的聲音有故事、有靈魂、有情緒，是千真萬確的。
瑪格麗特的歌唱老師出場比較晚，但卻一次次帶向全劇高潮，
很多次在他差點要對瑪格麗特說出她五音不全的事實的時候，
都成功讓觀眾情緒跟著一起緊張。到底人是希望他說還是不說的呢？
或許每個人都會有自己的答案。
所以導演始終隱晦地表達歌唱老師自己的立場，這真的很高明。
最後，雖然這部是一個音樂喜劇，
但事實上逗趣的部分並不那麼多，
我覺得這電影最成功的地方就是很能帶動觀眾情緒，
看到最後真的覺得很沈重。
她為了她深愛的丈夫而歌唱，但她的丈夫甚至沒有多看她一眼。
但至少，當她站在舞台上穿戴整齊歌唱的那一剎那，
她是勇敢追夢而閃閃發亮的。