新聞網址： 風傳媒 http://bit.ly/1J212Ua
假如有一段時間，可以毫無顧忌旅行，
你會去哪裡，以什麼方式？計畫周全還是隨興而為，
張孝全與膝關節，兩位電影圈的大忙人，敞開心扉，
與讀者分享生活態度、旅行體會，還有在工作中忙裡偷閒、截然不同的旅行方式。
人生如戲，戲如人生
膝關節：
孝全的電影《念念》4月10號即將上映，這部是張艾嘉睽違十年回台灣拍的電影，
加上女主角梁洛施的復出，從發布會開始就吸引大量關注。
我自己比較好奇的是你演的角色，為什麼是一位沒有天分、永遠坐冷板凳的拳擊手，
跟以往電影裡拳擊手象徵衝破枷鎖、超越困境的角色設定不太一樣？
張孝全：
《念念》這部電影講的是三個年輕人在人生中遇到一些瓶頸與關卡，
某些困境是受到他們上一輩的影響，我在裡面飾演拳擊手阿翔，
這個角色總是在等待上場的機會，他某部分的倔強、執著，跟我自己很像。
阿翔不是一個有天分的人，但他希望用後天努力去超越先天的限制，
是什麼驅使他的？可能跟他的父親有關係，劇情就保留給觀眾到戲院去看。
膝關節：
其實人生很多時候要靠天分，比如演員這條路也是，
因為表演總是與觀眾隔著一道透明的牆，要怎麼去打破那個無形的隔閡，
讓觀眾理解你的角色、看見你的情緒，這是需要具備某種天分、需要開竅的。
張孝全：
我覺得人生充滿了變數、偶然，不能靠天分，只能不斷的努力，不斷掙扎，
往往在你最有把握的時候機會就不是你的。
生活當中一定有很多時候是像阿翔一樣，你沒有天分，但可以在後天不斷努力。
以表演來說，其實我一直到現在也沒有覺得應該怎麼去演戲。
表演是很主觀的，沒有一個標準說怎樣是好，
演出的品質關乎你遇到怎樣的對手、怎樣的故事，還有你自身的狀態，
劇組有沒有給你安全感，在主客觀層面都蠻複雜的。
膝關節：
現在這一代演員的片量都非常大，我其實很好奇，
有沒有哪一個角色是讓你停留比較久的？後座力比較大的，
甚至影響到你後來的人生、價值觀、信仰？
張孝全：
很多戲都有，我飾演過的每一個角色，都有貼近我的部分。
影響最大的應該是《女朋友。男朋友》，
從一剛開始我完全無法理解陳忠良的壓抑，
後來楊雅喆他不斷跟我聊阿良的心理狀態、帶我去見很多人，
我才漸漸體會阿良的心理狀態。無論是再怎麼極端不相似的角色，
也都必須透過演員自身的體會來詮釋傳達，如果要精準地傳達，
其實也代表某部分的認同。
兩岸合拍片，就像一場文化演習
張孝全：
《被偷走的那五年》算是一個轉折點，在此之前我都待在台灣的環境裡演戲，
和其他地方的劇組、演員合作，對我來說是一個衝擊。
膝關節：
我一直覺得合拍片就像兩岸三地的文化演習，一部一部的合拍片，
就是一次又一次了解彼此的契機，無論是劇組、導演、演員，
一起工作的時候都會有或多或少的衝突，這就成為很好的刺激。
為了要在兩岸三地上映，劇本也會顧及不同環境裡的思考脈絡，
展現出彼此互看的角度，比如今年的賀歲片《大喜臨門》，
就融合了兩岸迥異的婚俗，從電影就能看到「你們怎麼看我們」、「我們怎麼看你們」。
張孝全：
兩岸三地劇組都有自己習慣的工作方式，對表演也有不同的想法。
在同一個環境待久了，不知不覺就死守一種方式，
覺得這樣才是對的，其他都是不好的。
那次拍戲經驗，讓我重新發現可以更開闊心胸，去理解、接受多元觀點。
膝關節：
兩岸三地電影圈的差異很大，從演員出身就很不相同，
比如香港演員，很多是演藝人員的下一代，從小耳濡目染；
中國相對之下有更多科班演員，夢想要靠演藝事業來翻身；
而在台灣演員的養成管道相對匱乏，很多演員比如孝全、彭于晏、小鎂，
都是都是在路邊遇到、端盤子，或是在六號出口被挖掘的，
他們靠的是天分跟努力去佔有一席之地、靠內心的矛盾去滋養他成為演員。
張孝全：
兩岸三地演員的差異，我倒是不會用地區去區分，
每個人對我來說都是獨立的個體，因人而異，不太能用中、港、台這樣劃分，
反而比較明顯的是科班出身與非科班出身，表演的方式會不一樣。
走闖兩岸三地，結合工作旅行
膝關節：
我沒有特意到過大陸哪一座城市去旅行，
但這幾年兩岸合拍片很多，我也常跑大陸的北京、上海、深圳，
只是去的都是觀光客不會到的戲院、影展、電影公司。
張孝全：
因為工作，我也常常去到一些大陸很真實、很生活化的地方，
我記得有次在河南拍廣告，故事講一個年輕人在都市被工作壓得透不過氣，
有天決定背起背包去旅行。那時候我對大陸沒概念，不知道一個轉景、一上車，
隨便開就是五、六個小時，甚至十四個小時，我跟經紀人兩個坐在車上，
睡覺睡到睡不著，聊天聊到沒話聊，只好看窗外不斷流動的風景。
那趟拍攝幾乎所有時間都在路上，就像是一部公路電影，
不斷地從這個點轉到下一個點，去的都不是有名的開封、少林寺，
而是山裡面、農田裡、一些地理課本上都找不到的小縣城，
像輝縣那種很小很小的地方。我很享受這種簡單的感覺。