在九把刀驚人的票房帶領下，把一灘死水的國片市場
攪出了一池的春水。
一時間，百家爭鳴，後繼者魏德聖更是人中之尤，拍攝一系列
台灣皮、日本骨的電影<海角七號>、<賽德克>，均獲致不錯票房成績。
在其監製的<kano>，更是把國片市場，拉高到了族群對立的等級，
八卦版一時間煙硝四起，砲火不斷；在不斷的皇民/台灣人、殖民/被殖民
等等民族、身分認同中，魏德聖藉由操弄民族意識，從中榨取電影利益，
為他的電影生涯造起高峰，名利雙收。
殊不知，國片能這樣拍嗎？
難道，藉由拍攝偷渡政治議題，帶有民族認同，充滿爭議性的電影，
就能達到正興國片市場的目的嗎？
魏德聖手段錯了。
國片的未來，難道非得由這種撕裂族群，製造對立的導演，來領導？
國片漸漸有了市場，魏德聖應該將重心移回到台灣本土，拍攝一系列
關懷台灣人的電影，回饋台灣，造福台灣。
魏導身為國片市場的先驅，有必要做正確的示範，
要突破台灣國片市場萎縮不振的困境，就先從改變劇本開始！
這是一場以文化為主體的電影改革！
台灣國片的未來，掌握在魏德聖的手上。