陳可辛:內地題材沒那麼難拍 關鍵要找對口
2016年09月14日 22:20 新浪娛樂
新浪娛樂訊 陳可辛，安妮寶貝，一個是拍過《甜蜜蜜》的香港導演，一個是霸
佔無數80後高中桌洞的內地網絡作家。很難想像，有一天這兩個人的名字會出現在同
一張海報上。
電影《七月與安生》就製造了這樣一個機會。
“這個項目找到我時，就已經轉了幾手。”改編安妮寶貝的小說，陳可辛絕對算
不得是第一人選。在他之前，製片公司已經找了好幾位導演，其中就包括氣質與安妮
寶貝似乎更為相合的岩井俊二，但不知什麼原因，最終都沒有進行下去。
“女性視角，三角戀，所有這些都是我最想要表達的，再加上故事有一個時間跨
度，能夠展現到時代的變遷”，陳可辛毫不掩飾對於小說的喜愛。不過，對於執導他
卻有些猶豫，並非礙於內地題材，而是認為自己一把年紀再去拍愛情和三角戀有點不
適合。因此，他想找一個年輕一點的、和自己價值觀契合的導演來拍，自己做監製，
曾國祥就這樣跳進了這場化學反應當中。
一個來自香港的男導演，要拍一個內地題材的故事，而且講的是兩個女生的關係
，這多少都讓人為他捏一把汗吧。不過，夾在“兩座大山”中間的曾國祥卻說自己沒
有想這麼多，坦言“感情世界，男女是共通的”。
電影首映後，《七月與安生》收獲了很多稱讚，特別是從小說到電影的改編，以
及電影細膩的女性視角。原書作者安妮寶貝也在郵件採訪中表達了對於電影的欣賞。
這多少會讓人感到一絲慶幸？但對內地題材已然駕輕就熟的陳可辛卻不這麼認為，“
其實，香港電影人拍內地題材沒有大家想得那麼難”，他斬釘截鐵。
陳可辛：內地題材沒有想像中那麼難拍
陳可辛回憶說前幾年《中國合伙人》時，為了一句台詞要和編劇坐下來聊上半天
才知道那句話的“弦外之意”。他說，這種無知是因為缺少對於內地社會變遷和背景
了解，但一個導演可以從各個方面獲得第一手的資料去補充這方面的知識。此次監製
《七月與安生》，他感言最難的不是內地題材，而是如何找到從小說到電影的完美出
口。找到出口，一切都會活絡起來。
小說篇幅很短，中間很多留白都需要導演和編劇在改編過程中去豐富。如何將一
個文藝小說改編成一部電影？陳可辛說劇本就改了很多版，自己也和編劇談了多次，
但是始終沒找到一個令人滿意的框架。
事情好像就這麼擱淺了，直到香港作家林詠琛的一句提議，電影才算真正找到了
骨架，一切也都開始順溜起來。林詠琛建議在電影開始就直接引入《七月與安生》這
本小說，但是不交代小說的作者。陳可辛說，真正打通小說到電影通道的，就是這個
點。有了這個框架之後，剩下的就是找編劇去填充內容，豐富這個骨架。因為林詠琛
是土生土長的香港人，對內地沒有切身的生活體驗，為了更接地氣兒，具體的內容不
是由她來寫，而是另外找了三位內地編劇來做，一切都順理成章。陳可辛認為，香港
電影人拍攝內地題材，只要善於學習，並非如想像中那麼難拍。
新浪娛樂：想問一下陳導，為什麼選擇這個項目，最吸引您的地方是什麼？
陳可辛：這個項目有好幾個元素都是我喜歡的。女性視角，三角戀，所謂對等的
三角戀，沒有人對沒有人錯。愛情其實沒有對錯之分。這些都是我最想要表達的。再
加上故事有一個時間跨度，能夠展現到時代的變遷。
新浪娛樂：想過自己拍嗎？
陳可辛：之所以沒有自己拍，因為我的年齡和80後差太多，再加上我這個年紀，
再去拍愛情、三角戀都不是很合適。我想找一個比我年輕，和我想法又很一致的人去
拍。所以就找到曾國祥。他既有年輕人的感覺，又有自己比較成熟的一面。
新浪娛樂：小說到電影，改動其實挺大的，這個過程具體如何？
陳可辛：其實找我做監製後，我看了很多版的劇本，但老實說我是特別不滿意的
。中間還和編劇聊了兩回，但一直沒找到一個很好的解決方法。改編這個書，最大的
好處是小說很短，只有二十幾頁，中間很多東西都沒說，都是留白。小說只是有一個
結構，捕捉到一些感覺。如何在這個感覺上，做很多加法，使得故事更加曲折，包括
一些有懸念的東西。在這個過程中，我們一直希望保存的事原著的氣質。
新浪娛樂：電影中真正出現了這本《七月與安生》的小說，有“原小說”的味道
，能具體談談這個點是怎麼想到的嗎？
陳可辛：的確，我們談了幾撥編劇，也都沒有找到一個很好的切入點。我們就找
到一個香港的小說家，她就給我們提供了一個框架。因為是內地的故事，她也不能寫
劇本，不然不接地氣兒。這個點最早是她帶給我們的，就是說，電影開始就有一本小
說，不知道是七月寫的，還是安生寫的。從那開始，整個東西就活起來了，就不是以
前那種文藝小說的感覺，有了一個新的角度。有了她的這個框架，然後再去找另外兩
位編劇，去寫。有了這個分層，我們才算是找到了一個出口。
新浪娛樂：《七月與安生》講述的是內地的青春故事，你怎麼看待這種地域性？
有水土不服嗎？
陳可辛：不管是什麼類型的電影，都是有地域性的。現在來說的話，既然市場是
內地市場，電影肯定是要面對內地的觀眾。我們作為香港導演，肯定就是要讓電影接
地氣，學習內地社會變遷的大事件，過去的一些社會狀況。其實這種轉變沒有想像中
那麼困難。因為我們雖然當年不是生活在內地，但是小說、電影、編劇、演員、美術
等等，都可以給我們很多第一手的資料。比如，當年我拍《中國合伙人》，有很多東
西我沒經歷過，也不懂。甚至編劇寫得出來，我都要坐下來和編劇好好聊一下才知道
某一句話的弦外之音。
曾國祥：感情世界，男女是共通的
從海報中我們不難看出，陳可辛和安妮寶貝是本片的“兩座大山”，導演曾國祥
的名字偏居一隅，多少讓人擔心起導演會不會懾於二人的聲名而影響自己的表達。
“沒有任何限制”，曾國祥回答得特別乾脆。雖然是首次獨立執導，但在呈現兩
個女生的故事時，導演對於女性心理的把握有著男性導演少有的細緻入微，女性視角
非常明顯。問及原因，他直言，“感情世界，男女是共通的”。
陳可辛深以為是，他認為曾國祥和自己都屬於特別開放的人，樂於接收不同的意
見。事實上也確是如此。在問道片場和兩位女演員的溝通時，曾國祥說自己也會和她
們說戲，但每一次都會在最後申明，她們可以按照自己的方式來說，他認為那樣出來
的效果會更加自然。片中關於“溝”的調侃就是周冬雨的即興發揮，曾國祥覺得很符
合人物之間那種親密的關係，就鼓勵演員一直用下去，繼而成了片中一個貫穿始終的
“梗”兒。
新浪娛樂：曾導，這是您第一部獨立執導的作品，又是內地題材，一開始有猶疑
嗎？
曾國祥：沒有。我看了小說就非常喜歡。陳導也說了，我們一直想找機會合作。
這次，無論是故事，還是團隊，都是我非常喜歡的。感覺對了就立即答應陳導了。
新浪娛樂：夾在安妮寶貝原著小說和陳可辛監製中間，有壓力嗎，會限制自己的
表達嗎？
曾國祥：倒沒有。其實一開始我並不知道安妮寶貝的小說在內地這麼紅。因為我
不知道，所以在拍攝時就沒有感覺到很大壓力。反而是拍到一半時，發現我的微博上
有很多她的書迷在討論這件事情，我才發現她的影響力這麼大。慶山老師（安妮寶貝
）看了以後表示很喜歡我的電影，覺得我們認真對待了她的作品，我們就很高興。
新浪娛樂：這部電影女性視角非常明顯，作為一個男性導演，怎麼做到的？
曾國祥：我覺得感情世界，男女是共通的，所以在拍攝時，我沒有想要怎麼投入
到一個女性的故事世界裡，重點還是整個團隊的合作。我們四個編劇都是女的，另外
一個監製也是女的，我會聽她們的意見。另外，這可能也和我的成長環境有關。我從
小跟著我媽、我外婆一起，都是和一大幫女人一起，所以我對女人的情感世界比較感
興趣，片中兩個女性的世界我也很感興趣。
新浪娛樂：片中哭戲很多，曾導是如何和兩位演員溝通的？
曾國祥：開拍每一場戲之前，我會和她們大概溝通一下，但每次我都會和她們說
，你不用按照我說的這樣去演，可以加一些自己的想法，這樣效果更加自然一些。導
演和演員，互相欣賞是很重要的。
新浪娛樂：電影中，哪些細節是演員即興加的？
曾國祥：我現在立刻想到的就是“溝”吧。周冬雨一直在說這個。其實，這和文
胸是有一個很直接的關係，她第一次說了以後，我就跟她說，可以一直說下去，算是
一個貫穿全片的東西。
安妮寶貝：情感點呈現得不錯，不必要求符合原著
改編最大的欣慰莫過於原著小說的首肯，香港電影人改編內地題材更是如此。在
郵件採訪中，小浪問及安妮寶貝對影片的感受，她很欣賞影片最後呈現出來的效果，
認為，從小說到電影，一些情感點的呈現很不錯，直言改動很正常，觀眾不需要強求
電影要符合原著。
新浪娛樂：看您之前去看了小範圍的試片，看完還發了微博，對電影還滿意嗎？
安妮寶貝：我應邀過去看的，當時和一個朋友同去，我們看完都比較感動。電影
有一些情感的點呈現得不錯。
新浪娛樂：對電影的改動還滿意嗎？覺得最意外的改動在哪裡？
安妮寶貝：電影本身就是與小說不同的表現載體，也可以說是一次再創作。應該
有一種開放心去面對電影試圖呈現的一些動機和意願。
新浪娛樂：小說結尾翻轉，七月與安生交換了人生，而電影的人物細節方面也有
不少改動，比如：小說中七月非常大度，相比之下，電影中的七月就有自己的盤算，
似乎更加“真實”一點，您怎麼看？
安妮寶貝：不可能要求電影完全符合原著，也不必有這樣的想法。我覺得他們已
經盡量在試圖靠近原著。（安東/文 夏祺/攝影 張大偉/攝像）
(責編： 荔枝)
http://ent.sina.com.cn/m/c/2016-09-14/doc-ifxvyqwa3199861.shtml
七月微訪談聊嗨 曾國祥周冬雨段子手附體
http://ent.sina.com.cn/m/c/2016-09-16/doc-ifxvyqvy6488044.shtml
馬思純：黎吧啦之後，七月是最好的選擇！
http://ent.sina.com.cn/m/c/2016-09-15/doc-ifxvyqwa3252713.shtml