Re: [問題] YouTube上的V家音樂
作者: NanaseBard (某Ｂ) 2021-01-20 22:29:27
※ 引述《attacksoil (第三方程式)》之銘言：
: 應該算是有ACG點吧
: 本宅音痴
: 剛剛聽了一堆KING 覺得很好聽
: 是說這類音樂跟傳統流行音樂是否有不同的地方？ 例如一開始就是副歌之類的（亂講的
: ）
: 有音樂達人可以分析一下嗎？
不是達人，但還是試著分析一下
基本上VOCALOID音樂只有一個大框架，那就是VOCALOID本身
只要你用到VOCALOID or else (e.g.UTAU、Synth V、CeVIO etc.etc.)去做音樂
就可以算是VOCALOID音樂這個類別
簡言之你在傳統流行音樂市場有N種選擇
(ROCK、Jazz、Bosa Nova、R&B etc.etc)
到了VOCALOID圈就有N+1種選擇
變成VOCALOID ROCK、VOCALOID Jazz、VOCALOID Bosa Nova等等
這是因為VOCALOID本身跟PHOTOSHOP等工具軟體一樣
其實是一種生產力工具，只是因為有「角色」的形象設定
很容易讓人忘記其音樂創作的本質
誠然這個圈子也有當代流行的曲風，還有一些因為使用這個工具產生的音樂特徵
但放在整個流行音樂、甚至包括古典音樂的框架來看，
VOCALOID的音樂性沒有太多特別之處，即便有概念上的顛覆之作，
但畢竟是「概念」，攤開來說之後就沒有太過新鮮之處，
所以提到超越人類的語速就是消失跟激唱
超越人類的音高我一定拿Treow的Drain跟L'azur出來給你
另外談到VOCALOID音樂的定義界線
就不能略過Haniwa的『「VOCALOID」の脆弱性。』
https://www.youtube.com/watch?v=t93KNs8JTmg
但在那之後，就沒有了
風格很好模仿，也很容易流動
在這個大網路時代，音樂的地域性跟各式元素更是邊界模糊化
更別提「風格」的定義本身也都持續在變化(網路還會加速這個變化)
比方說下北澤系，你找十個人可能會有十一種定義(誇飾)
以前我跟人聊過，這個圈子最重要的部份在「選擇性」
因為這個圈子把幕後的Staff往幕前拱的關係
造成構成歌曲的各個部件，例如詞、曲、PV等等，
變成可以由網友自行抽換的存在，而這個文化也鼓勵大家這樣做
(當然還是要經過原作同意)
就像原PO可以聽到各種不同風格詮釋的KING一樣
聽不習慣虛擬人聲電子音的人，可以找到各種試唱歌手的版本
以前也有很多人製作各種不同解讀的手書PV
不過這種創作比較常出現在PV是一枚繪的歌曲，因為可發揮空間比較大
甚至MMD也是這種模式的衍伸
歌詞也是，對海外人士來說，
自行填詞將曲子變成更貼近自己語言與文化的版本
也是一種再創作
我覺得這種「文化」才是VOCALOID音樂真正的特色所在
就好像咖喱一樣，你不能把材料拆開來，
指著其中一樣說這是他的特色，那是瞎子摸象而已
我喜歡吃咖喱，但胡蘿蔔、洋蔥、豬肉什麼的分開吃那就太乏味了
: 應該算是有ACG點吧
: 本宅音痴
: 剛剛聽了一堆KING 覺得很好聽
: 是說這類音樂跟傳統流行音樂是否有不同的地方？ 例如一開始就是副歌之類的（亂講的
: ）
: 有音樂達人可以分析一下嗎？
不是達人，但還是試著分析一下
基本上VOCALOID音樂只有一個大框架，那就是VOCALOID本身
只要你用到VOCALOID or else (e.g.UTAU、Synth V、CeVIO etc.etc.)去做音樂
就可以算是VOCALOID音樂這個類別
簡言之你在傳統流行音樂市場有N種選擇
(ROCK、Jazz、Bosa Nova、R&B etc.etc)
到了VOCALOID圈就有N+1種選擇
變成VOCALOID ROCK、VOCALOID Jazz、VOCALOID Bosa Nova等等
這是因為VOCALOID本身跟PHOTOSHOP等工具軟體一樣
其實是一種生產力工具，只是因為有「角色」的形象設定
很容易讓人忘記其音樂創作的本質
誠然這個圈子也有當代流行的曲風，還有一些因為使用這個工具產生的音樂特徵
但放在整個流行音樂、甚至包括古典音樂的框架來看，
VOCALOID的音樂性沒有太多特別之處，即便有概念上的顛覆之作，
但畢竟是「概念」，攤開來說之後就沒有太過新鮮之處，
所以提到超越人類的語速就是消失跟激唱
超越人類的音高我一定拿Treow的Drain跟L'azur出來給你
另外談到VOCALOID音樂的定義界線
就不能略過Haniwa的『「VOCALOID」の脆弱性。』
https://www.youtube.com/watch?v=t93KNs8JTmg
但在那之後，就沒有了
風格很好模仿，也很容易流動
在這個大網路時代，音樂的地域性跟各式元素更是邊界模糊化
更別提「風格」的定義本身也都持續在變化(網路還會加速這個變化)
比方說下北澤系，你找十個人可能會有十一種定義(誇飾)
以前我跟人聊過，這個圈子最重要的部份在「選擇性」
因為這個圈子把幕後的Staff往幕前拱的關係
造成構成歌曲的各個部件，例如詞、曲、PV等等，
變成可以由網友自行抽換的存在，而這個文化也鼓勵大家這樣做
(當然還是要經過原作同意)
就像原PO可以聽到各種不同風格詮釋的KING一樣
聽不習慣虛擬人聲電子音的人，可以找到各種試唱歌手的版本
以前也有很多人製作各種不同解讀的手書PV
不過這種創作比較常出現在PV是一枚繪的歌曲，因為可發揮空間比較大
甚至MMD也是這種模式的衍伸
歌詞也是，對海外人士來說，
自行填詞將曲子變成更貼近自己語言與文化的版本
也是一種再創作
我覺得這種「文化」才是VOCALOID音樂真正的特色所在
就好像咖喱一樣，你不能把材料拆開來，
指著其中一樣說這是他的特色，那是瞎子摸象而已
我喜歡吃咖喱，但胡蘿蔔、洋蔥、豬肉什麼的分開吃那就太乏味了
作者: anamorphosis (立體地畫) 2021-01-20 23:07:00
真的就跟地下音樂一樣什麼都有，成功的就去商業。
作者: shampoopoo (毛寶洗髮精) 2021-01-21 02:35:00
V家本來就是地下音樂的一種啊 沒有或尚未商業出道作曲家用v家唱自己的歌可以稍微容易的增加知名度 或是可以不用額外聘請歌手 而且每個作曲家就像畫家一樣各有各的特色 所以有的作pop 有的作搖滾 而從中又細分 v家本就是創作 將創作者本身的創意產出的媒介
作者: hoitoiskai (掛機兔子BB) 2021-01-21 05:14:00
https://bit.ly/39ORq19 像這首風格就很強烈吧ニコ年代就是像上面各位說的各取所需吧，現在YT如果不是原本就有名的，是很難在V界突破而成名，或者本家就需要像YOASOBI 那樣另找主唱走雙版本路線，但走紅的多數是真人而不是初音本家
