※ 引述《infero ()》之銘言：
: 我並不特別喜歡《秘密與謊言》，
: 但這部電影實在沒那麼簡單，
: 而且麥克李絕對不是一個不太在乎畫面的人，
: 或以原po用語是「不以構圖取勝」。
: （雖然原po用「構圖」，但推文提到顏色，我想指的應是畫面整體）
非常感謝不但詳細回文還附了圖
要截圖其實還要花費額外不少的時間
我到後來除非是在blog上提到真的很喜歡的片且必要
不然都是只用文字稍微敘述一下帶過了
剛好這篇回文讓我想到一些之前想過但還沒談過的問題
或許可以趁此釐清一下
的確我在行文中不是很嚴謹地使用了「構圖」一詞
但要仔細去談我自己會把所謂的畫面好分成兩種
一種是片中有很多很漂亮的空鏡頭或者是（狹義的）構圖精密的畫面（前者例如侯導）
另一種則是透過畫面清楚示意（例如Hitch）
當然這兩者是不互相衝突的
而我之前的行文看來指的應該是雖不符合前者但符合後者
下面就先依著回文聊一下我自己也有注意到的地方
或許對於討論會有一些幫助
: 主要場景有三：
: 生母的家：生母是工廠女工，女兒是清潔工
: 　　　　　家境貧窮，屋子破舊、雜亂、狹窄，牆面帶花紋
: 弟弟的家：中產階級，丈夫是小有成就的攝影師，但夫妻會吵架
: 　　　　　場景較不雜亂，但多面牆壁是陰冷色調
: 　　　　　經常帶到網狀鐵窗、捲曲的窗簾，臥房的牆面有花紋
: 棄女的家：幾乎以黑白構成，牆面無花紋
: 　　　　　棄女從頭到尾都穿黑衣，職業是驗光師
: 　　　　　因為她是最在乎真相、拒絕秘密與謊言的人
棄女的服裝也是我覺得可能有問題的地方
因為棄女是黑人
但她有幾場戲穿著全黑的服裝
看到的時候當下是覺得還滿怪的
其實不難發現這部片在服裝上極為講究
一直打算透過服裝明確暗示不同角色的身分地位
例如宴會中女主角和其弟媳的耳環對比就很明顯
但在此角色的膚色和服裝顏色不搭調的問題實在是太明顯了
: http://i.imgur.com/OJfIRmN.jpg
: 這張是生母第一次接到棄女電話，
: 嚇壞了，掛掉電話，聽見電話再度響起，
: 十足驚恐地往電話方向走去的畫面，
: 她將從攝影機後方、由右進入這個被諸多線條框住的狹窄牢籠；
: 全片鏡頭幾乎都跟著角色動作，多為平視，
: 這顆著力較深的低角度、微微仰視的鏡頭，
: 顯得十分有力卻也不輕易被察覺，
: 足以默默引導觀眾感受此一抉擇的艱難。
: 另外值得一提的是，
: 畫面中央很顯眼的亮黃色背心是小女兒的工作服，
: 彷彿替代小女兒在場，
: 具象化母親擔心認了大女兒、小女兒會不高興的疑慮；
這邊可能就是我在認定上和原po有歧異的地方
我當初在看時也有注意到牆上有掛清道夫的背心
但當下的第一直覺是覺得背心上的反光條在畫面中很突兀
: 2.
: 接著棄女去查資料，
: 綠色的入口招牌、紅色的書架都很醒目，
: 當她找到地址，決定開車去瞧瞧時，
: 就連開車的過場鏡頭，這種隨便拍拍可以了事的畫面，
: 都閃過兩台紅車、一台紅色公車，
: 這是巧合或故意？英國很多紅色車子嗎？
: 我不敢說，畢竟實景拍攝太難控制，
: 但棄女去領養中心那段，
: 她旁邊就有一台很小、不起眼的紅色公車模型。
: http://i.imgur.com/IV54MVa.jpg
我查了一下這部片的成本
大約是4.5m
單位應該是美金
不知道有沒有換算物價指數
我也沒有進過國外劇組
不知道這樣的成本會操作到甚麼程度就是了
例如像是連行車都是由crew開車駕駛
但如果這樣的話
如果不是搭景拍那就要封街
不過街景看起來應該是實景
其實我一直在想有沒有哪個好萊塢的劇組的企畫書是有出版的
如果有的話說真的還滿想買來看看的...
: 3.
: 棄女開車到了生母家門口，沒走入，
: 棄女坐在車上的畫面裡，背後有個紅色的門，
: 而她的視線望向生母家的藍綠色門。
: http://i.imgur.com/impZDqK.jpg
: http://i.imgur.com/DiIetcM.jpg
這邊很顯然是刻意安排的顏色
畢竟說真的要改門的顏色說真的並不難
但單就原po提到的這個地方而言
那要怎麼解讀才好呢
再來就是一部片賦予一個顏色某種意涵
這樣的手法在電影中確實很常見也很合理
但還有一個問題就是意象是否能有效傳遞
例如這裡女主角（即生母）的家門在畫面的大小比例上
我當初在看的時候是沒有能夠立即體會到那種宅門深鎖的感覺
: 接著談談生日宴會上的這場烤肉戲，
: 原po認可母女第一次會面的長鏡頭有凝聚張力的功能，
: 卻不認可烤肉這場戲的五分鐘長鏡頭，
: 在我的理解裡，這顆鏡頭既在凝聚張力、也有消解，功能複雜得多。
: 借用希區考克的語彙，
: 這是一個「餐桌炸彈」的緊張戲，
: 只是炸彈不在桌子底下，
: 是坐在椅子上一身黑、格外突顯的「不知名訪客」（大女兒），
: 她是生母的秘密，餐桌眾人不知她是誰，
: 但觀眾知道，也知道秘密可能隨時引爆。
: http://i.imgur.com/mEf36e4.jpg
Hitch的這個說法我也有聽過
但這場戲我會想到的是和之前棄女和女主角兩人在珈琲廳裡的另一場戲
因為構圖方式是幾乎一樣的而起一鏡到底
我當初在寫文時腦中是把這兩場戲聯想在一起的
但這兩場戲的氣氛並不完全相同
所以我才會覺得不喜歡這樣的構圖和安排
當然還有就是之前提到的
個人其實不是很喜歡這種刻意安排一個很大的位子給攝影機的作法
當然原po提到下一場戲便開始有比較多的細碎的分鏡以做出對比
這樣的聯想當然也是合理的
但對我而言和之前在珈琲廳裡的戲構圖上的相似度實在太高了
以至於我會質疑為何相似的構圖在氣氛上的拿捏卻不同
: 不過在風格化與寫實性的拿捏上，
: 他已是當代執行最好的幾位了。
: 對於這樣的導演，
: 倘若觀眾沒有察覺他在形式上的操作痕跡，
: 或許就是他最大的勝利。
這邊連著原po下一篇提到的選角想談一下另一個話題
其實就原po上述對於Mike Leigh的分析看來
他是希望盡量能夠呈現出現實的樣貌
以至於他在選角上甚至不採用面貌姣好的明星演員
但無論是舞台劇還是電影都不是現實生活
因此不管是哪種手法都一定會有導演理念的涉入
例如原po之前提到的人物在畫面中被框住的構圖一定也是刻意的安排
當然梳化和畫面顏色的選擇也是
我自己的立場是
畫面在視覺上要能夠確實呈現出導演想要表達的感覺
因此例如在選角上
我自己是不會堅守是否非得要或不要用明星演員
（除非有商業上的考量，但這就是另一回事了）
因為重點在於演員的外貌跟表演
是否能夠確切傳達作品想要表達的部分概念或整體氛圍
同理可推例如透過構圖傳達概念等環節
所以或許就我自己要求明確的立場而言
他的不著痕跡對我而言第一直覺就是不夠明確
因此從我自己的立場看來
或許可以說Mike Leigh對我而言有以下幾項特色：
1. 細節能夠非常明確呈現出角色設定以呼應劇情；
2. 構圖和顏色的選擇由於追求不著痕跡，以至於對我而言可能有不夠明確的問題
這很難講是風格的不同還是一翻兩瞪眼有對錯的問題
只能之後持續討論看是否能夠有更進一步的釐清了
如果之後有看他其他作品我會再po上來分享
我以後也會多花一點時間多注意Mike Leigh一點
畢竟之前就是加減看並沒有特別留意
也感謝原po的回文
這大抵是我自己po文能夠拋磚引玉感到最開心的回饋了
再次感謝之 :)