預告片剪得讓人不期不待，
但本片居然還能更無趣。
以下有雷，當然是個人觀點而已。
我個人開頭就覺得不怎麼喜歡這次的比例，
應該是16：9？我看資料寫說是35mm拍攝，但35mm應該是4：3才對，這部分我瞭解不夠深。
不管哪種，有點希望是21：9，會增加點敘事感和距離感。
這次的比例除了在魚眼上的效果極佳外，普通的鏡頭拍下來實在毫無帶入感，加上美術風格又是企圖融入印象派和超現實主義的繪畫風格，我個人沒有因此有覺得相符相乘而被打到。
而我原本期許像是燃燒女子的畫像那種畫與電影的美術交合得天衣無縫。
回到劇情。
講述的其實就是一個女子在成長過程中，
經歷了
我任性，我要就是要，我想摔東西就摔時期；
我體驗到性愛的美好，我要不顧一切探索自己時期；
我需要生存，但我發現我沒技能只能靠肉體時期；
我想要安定下來，然而發現婚姻是大麻煩時期。
看完只覺得「喔~好喔」
這個主角的一生我好像在我阿姨身上看、我同儕身上看到、在很多女性主義作品上看到，那我為什麼要特別到電影院去看艾瑪史東版本？
（當然，我很喜歡這個演員，所以才上戲院，但這是另外一回事。）
我的意思是，即使這個主角沒有被開腦換腦，她作為一個普通女孩的話，那也是可以讓這成長過程與經歷是成立的。
大費周章用一個設定，讓一個天真小孩的內心，塞在成熟女人的身體裡，
我能想到最合理的理由，反而是導演是艾瑪史東腦粉，既然沒辦法看到她的童年時期，那乾脆就用這個設定來讓艾瑪史東演她小時候與青春期好了，無比變態！
回到劇情，女主角貝拉後來還是和普通女性一樣成長了啊！
既然她有成長，那麼她腦袋裡面是不是別人，根本就沒太大意義了。
就算換了另外一個設定敘述，威廉達佛是個變態父親，把小女孩養在家裡直到成年才讓她出門去闖，因為都沒出門，所以小女孩保有天真的初心，直到去了葡萄牙還是隨便哪裡，開始認知到世界的殘酷還有自身成長，故事還是完全沒有變。
角色的發展也可以完全一樣。
這就是我覺得了無新意的地方，
女主角貝拉，與她的設定，一點都不特別，
而這部片試圖營造她很特別。
當然，投身在劇情裡，那個時代有個這樣個性的女性，有自己的主體意識，她很特別沒錯。
但拉出劇情，以我觀眾來說，我個人是沒有看到多出彩的故事與多特別的人物。
奇怪，講述女性有自主個性是很特別吸引人的故事值得去電影院去看嗎？
我原本還期待威廉達佛要死的時候，女主角會幫老爸換腦給年輕的或甚至幼兒的身體，來養育他，達成一個有趣又病態的宿命與循環。
但沒有。
就是只是把壞丈夫換腦成羊，男人好壞壞要懲罰。
就....有啥意義？
最後讓女主角享受父親遺產，旁邊有乖巧男人，然後情人兼好閨蜜也莫名其妙來了（滿符合女性朋友們的春夢），當然，因為不能顯示女主角只是享受別人成果，所以要讓她加上好學的設定，結尾也要努力讀書。
千篇一律的網路女性向意淫小說的女主角設定= =
怎麼這時候女主角就不把老爸遺產拿去們給窮人呢？？
講得好像多有成長，經歷多少事情成就了她。
沒有，就是享受當下，也只想當下而已。
腦中不存在責任這種詞。
以前犯過的錯就算了。
（有錢之後給我把錢還給綠巨人啊！）
這不是貶低，就是，
她不是唯一過這種人生或有這種價值觀的女性。
這樣講當然感覺酸到很多現實女性，
但劇情給出的資訊就是這樣，
它演出了男性的迂腐、矛盾與可悲，
但我也看到女性的散漫、短見與無責任。
就像船上的黑人朋友所說，人類真是爛透了。
（我覺得他演技給我的僵硬感也爛透了。）
每個性別都很爛，但最後電影的畫面停留在貝拉勝利堅定的眼神，如果我是認同貝拉的客群，那符合邏輯，跟著主角冒險，主角好棒棒，鏡頭語言成立。
不過如果我剛好不是這個客群，我還是會期待貝拉給我傳遞多一點有深度的訊息，
而不是開頭角色是哈我爽就好，
結尾也是哈我爽就好。
最後這作品原作是1992年的小說，
我有點忘了那時的社會氛圍，這樣的女主角會不會帶來女性自主的鼓舞，我想像中是有的，
我也想像以小說的媒介，隨著文字的揭開，如果是以伏筆與懸疑的寫法，揭開女主角身世的秘密、她身體的丈夫的秘密，帶來震驚以及女主角展現自主的行動的話，那真的蠻好看的。
但電影的鏡頭赤裸感很強，一方面強調了貝拉的視角與坦率大無畏，但另一方面解開伏筆時卻毫無震驚感。
了無新意。
主角不震驚了，我震驚啥。
這種評論可能比較逆風。
不過還是希望有同樣視角的朋友分享一下意見，
我也想補全一下自己覺得不好看的點。
我還滿喜歡導演的真寵。
但像是聖鹿之死我就很討厭。
有點先想意義，在想敘事，但反而讓劇情毫無意義。