※ 引述《slovea (廢物文組傳產學徒)》之銘言：
: 小時候假日都會跟家人去租錄影帶
: 當時網路不發達，資訊封閉。
: 所以封面/海報很重要。
: 一定要一眼就能勾起興趣，
: 這樣才會想翻去背面看介紹。
: 回想以前的海報、封面
: 根本是超用心的二次創作吶。
: 一張圖片很多小細節，
: 有的像是透過圖片在說故事，
: 而且很多是手繪的。
: 現在的電影反而都蠻隨興的
: 很多都是直接畫面擷取下來
https://www.cup.com.hk/2016/02/03/ugly-movie-posters/
經典不再 為何電影海報總是大頭像？
文化生活, 創作自由, 審美, 海報, 藝術, 設計, 電影
2016年2月3日 BY 小山金明
奧斯卡是黑是白吵個沒完，令人搖頭的消息還有：電影海報設計千篇一律，平庸乏味，再
也不能用來貼牆。
住宿舍用電影海報貼牆是青春回憶的一部分，但當今的海報設計，一味用明星頭相交差。
過去，「狙魔人」、「沙漠梟雄」、「珠光寶氣」、「迷魂記」，不但是經典電影，海報
設計也是藝術品，九十年代也有「危險人物」、「迷幻列車」，但這十年來，還數得出甚
麼經典海報嗎？
今天的海報設計，全部是過度 PS 的明星頭像，剪來剪去，但求填滿畫面，趣味、邏輯、
美感，通通可以忽略不計，「顯然，海報設計的唯一考慮是票房，」英國最大的市場推廣
雜誌 Marketing Week 的編輯 Michael Barnett 稱，「你以為最好的宣傳是設計一張令人
過目難忘的海報？錯了，市場部通常只選最沒有風險，也就是讓觀眾認準明星，買票捧場
的那款設計。此所以迪士尼海報上的角色，永遠面帶一種令人厭煩，挑起一條眉毛的奸笑
，因為這種洋洋自得的態度，根據市場調查，最得小孩認同。」
設計師 Alex Griendling 稱，通過一個畫面來呈現整個電影，再加上要兼顧各方利益，實
為不易：「導演有自己的訊息要表達，市場部想要吸引觀眾，製片人通常夾在兩者之間，
設計師則要平衡所有人的意見，正如所有由一班甚麼委員會定奪的產品，一定是沒有驚喜
，沒有趣味的。」
演員名字的字款、大小、用色，包括針對觀眾的性別、年齡，該怎樣設計，早已定死。可
以說，完全容不下設計師的創作自由。當然還有演員最敏感的問題——Ego：誰的頭像較大
，大多少，誰能登上海報......最後的結果只能是一堆頭像。
雖然商業化反智趣的潮流當道，並非毫無希望：獨立海報設計正在興起，這些設計師在網
絡發放自己的作品，按照訂單需求印製海報。如果平面海報不足吸引路人，網絡短片的宣
傳可能更有效，數碼動畫海報也是新的出路。
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上面是2016年的新聞，還沒爆發肺炎的時候發的文章
現在是2021年了，全部電影都上串流，
放在手機/電腦/電視螢幕上看，往往一排好幾部電視、電影並排呈現
其實圖像尺寸遠比電影院/錄影帶/DVD上看到的還要更小吧？