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心情有點複雜，我只有看動畫以及劇場版，和大致翻了一下這個範圍的漫畫。以這個範圍
來說，我還蠻喜歡鬼滅這部作品的。對我來說最值得稱讚的就是不拖泥帶水的劇情，以及
很不錯的情感渲染力。但近期一定一堆相關討論，而嚴格說起來，我也是由於動畫第19集
讓整部作品聲名大躁才引起我的好奇心。對很多漫畫迷與動漫迷來說，我就只是個跟風仔
。但這部分爭議晚點再說，先來聊聊動畫與劇場版。
雖然是由19集那驚人的與下伍一戰引起興趣，但實際上，少了前面的人物塑造，那一戰就
只是作畫精緻的片段而已。從頭開始看起，才能真正了解主角群的個性與特質，並且能夠
融入作者所塑造的鬼滅世界觀，以及「人」與「鬼」的差異，而有了這樣的基礎再接著看
劇場版，才會明白炭治郎能一直自裁的決心與精神力，以及最終炎柱與上參之戰的動人之
處。
而電影的結構安排也相當不錯，先由雜魚戰表現炎柱的強悍，再由炭治郎與伊之助苦戰下
弦之壹來表現「弦」的強度，而由炎柱可以輕鬆壓制下弦力量建立起對炎柱力量的信心，
並且中間穿插各自的潛意識渴望，來展現各自的人格特質，讓人物變得立體化，最後橫空
出現了上弦之參，不僅一舉粉碎了前面建立起來對炎柱的信心，也由炭治郎的怒吼喊出了
人與鬼的差異，以及抒發那種憋屈鬱悶的心情。
但是對我來說，在電影節奏上有點不滿意。親情糾葛雖然是鬼滅的賣點之一，但電影裡塞
的有點多，拖慢了電影速度，這大概是多數日系電影的問題，動畫跟真人電影皆是。此外
還有打戲部分，作畫非常精細，維持幽浮桌的一貫水準，但真的要挑點毛病的話，我覺得
炎柱對上參之戰台詞有點太多，尤其是解說型的台詞，漫畫中可以用旁白或內心話的形式
呈現，但電影沒辦法這樣做，所以必須說出來，但這樣就擾亂了戰鬥節奏。個人喜好啦，
以戰鬥爽快感與流暢度來說，這一戰略輸Fate春櫻之歌的黑化Saber對士郎與Rider之戰，
這是同樣由幽浮社製作的另一部動畫作品，以後有機會再來說這部作品。但單就剛剛提到
的那一戰而言，他們只用幾個單詞做連結，其他就交給運鏡與動作去說話，再搭配具有史
詩感的音樂，讓你完全融入戰鬥之中。而用同樣鬼滅的片段來比較，19集的火之神神樂那
段畫面就比較流暢，只用必要的台詞強化炭治郎的想法與動作，中間插入的回憶畫面承接
了炭治郎招式屬性的轉換，看起來也在暗示他的未來走向，而且讓炭治郎的天賦多了一種
傳承的感覺。但炎柱與上參之戰，用台詞來解釋人物動作與狀態就容易有停頓的感覺，尤
其是炎柱爆氣準備使出奧義時，不需要上參的言語提示都可以看出炎柱的氣勢很強；反而
前面一點炎虎跟亂式對拚之後，炎柱站立不動的喘氣，我過了一會才意識到炎柱是在用呼
吸法療傷，整場戰鬥的節奏感不太好。但電影的戰鬥場面表現仍然是可圈可點，漫畫中幾
頁的概念圖，經由幽浮社的場景設計之後變得非常精彩，善逸的霹靂一閃與六連、炭治郎
的碧羅之天、炎柱的每一招，尤其是奧義，完全不負幽浮社近年來塑造的盛名。再搭配背
景音樂，讓整個場面比漫畫更上一層樓。
而回到劇情本身，劇場版只是一個短篇事件放到大螢幕上，但從動畫版到劇場版，我很喜
歡鬼滅的點就是他不拖泥帶水以及乾淨俐落的處理方式。炭治郎不會沉浸在家人被殺光的
悲傷太久；無慘直接就把下弦殺光，節省了漫畫篇幅；劇場版最讓我激賞的是上參頭也不
回的逃離太陽，不受炭治郎的挑釁影響。我看過的作品不多，但看過的作品中很多時候反
派都會不爽回頭再跟主角對尻，然後再被主角打倒或被太陽燒死之類的耍蠢。尤其是受不
了那種為了「男人的浪漫」的對決，有刀槍不用拳頭互尻之類的，對，就像Fate春櫻之歌
後面士郎與神父的對打…。這部分我就很喜歡鬼滅的實際，或許跟作者是女性有關吧？有
印象的女性作者，她們的作品總是多了一點現實感。像鋼鍊、驅魔少年、哨聲響起，突然
發現還蠻多女性作者的作品我都蠻喜歡的，不會有太過度的熱血浪漫。
而這帶出了一個廣受討論的問題，炎柱煉獄杏壽郎輸了嗎？事實上，當我們看著炭治郎對
著上參遠去的背影大喊著：「煉獄先生沒有輸！」而哽噎流淚的時候，我們的心裡都有一
個角落明白，煉獄輸了。正是因為明白煉獄輸了，所以對於炭治郎不甘心的大吼才這麼有
共鳴，對這場戰鬥不對等的條件感到憤慨，對自己的無能為力感到痛心。以煉獄達成了保
全車上所有乘客的任務目標來反駁單挑對決輸掉性命的事實，是為了讓自己不要更絕望，
為了給自己前進的動力。當煉獄向炭治郎交代遺言時，迎來了第二波眼淚浪潮。煉獄明白
的向炭治郎表示他已經沒救了，對比十幾分鐘前他教導炭治郎用呼吸法療傷時說的，學會
呼吸法你可以做到很多事，雖然不是甚麼都做得到，但每天你都會覺得自己又變強了一點
，相較之下多麼無力，進一步讓人感受到身為「人」的限制，但也強化了正因為我們只是
血肉之軀而會產生的情感、努力、與反抗的力量。最後煉獄看見媽媽，明白自己已經盡了
力，無愧於心安詳的死去，我真的好喜歡煉獄最後臉上的笑容，那是一種明白自己盡力達
成期許後的放鬆。安息吧，大哥。
鬼滅之刃現在在日本已經是一種社會現象級的紅，在台灣討論度也是很高。或許對很多長
期接觸日系動漫的人來說他很普通，但我覺得以一個沒有接觸這麼多動漫作品的人來說，
漫畫對我來說是提供了一個很好的劇本，在動畫方面，動畫的作畫風格可愛度適中，在眾
多王道漫畫之中，這點吸引了很多女性觀眾。雖然劇情主軸是妹控哥哥想要解救妹妹的傳
統模式，但是這個妹妹不簡單，她自身就有一定程度的戰鬥能力，不是傳統的萬年拖油瓶
，然後又能與哥哥相互扶持搭配作戰，又能變大變小的賣萌，禰豆子的萌，萌的很剛好。
此外動畫比漫畫除了畫面之外更多了音樂輔助，鬼滅動畫音樂搭配的很好，都能配合劇情
反映當下的情緒，而且炭治郎之歌搭配火之神神樂，再加上劇場版中炎的音樂運用，都很
強烈的牽動觀眾的情緒。鬼滅也許沒有甚麼部分是頂天的一百分，但是當他各方面都能平
均的做到八、九十分以上時，綜合起來就是一部強大熱門的作品。
至於最後想來聊聊跟風仔這件事。每次不管是球賽、電影、動漫，當有很強烈的流行吹起
時，總是會看到原先就有在支持的人開始酸言酸語的嗆跟風仔。但我總是覺得很奇怪，真
心喜歡一部作品，而當它發光發熱為眾人所知的時候，不是應該為它開心嗎？為什麼總是
會有人懷著想要獨佔這部作品的心情去攻擊新加入的粉絲呢？好像這樣一個小圈圈因為外
人的加入而不純淨了一樣。那到底是真的喜歡這部作品，或者只是想享受一種孤芳自賞的
感覺？而網路上也總是有各自的擁護者在互相筆戰，但為什麼總是要藉由貶低其他作品來
捧自己喜歡的作品呢？這個現象也是很普遍，每個作品都有自己成為熱門作品的強項，總
是習慣藉由踐踏其他人來凸顯自己的好，這樣的心態從何而來我真的百思不得其解。