導演是不是偷偷潛進我的意識，擷取我的過往，拍成電影？
還是每段刻骨銘心的愛戀，其實都是一條相似的軌跡不斷重演？
「每個人的初戀，都跟史詩電影一樣偉大。」
《刻在》講述一段高中時代同性之間的愛慕之情，時值解嚴，許多人開始挑戰社會的舊習，藐視規則並在接受新的觀點與知識之餘，開始衝撞社會體制，劇中的Birdy就是這樣的代表。然而在社會轉型的時空下，仍有多數人守著以前的規則，在這躁動的年代裡，安分守己而不敢發聲，如劇中的家漢一角。
個性迥異的兩人在偶然的機緣下交會，在互動中漸漸沾染對方的身影，侵蝕彼此的思緒與情感，形成一段不可描述也不可（cannot）描述的暗戀。因為社會，因為同儕，因為個性使然。嫉妒是痛苦的，憤怒是酸楚的，在這趟旅程中，種種情緒都成為各式障礙，不斷消磨，也許結局不盡滿意，卻也成為一段史詩的記憶。
陳昊森的演技令人驚豔，雖然電影前半部分有點浮誇跟用力，但後面的表演相當豐沛且富有層次，體會深刻。Like後半陳昊森心碎的哭戲，不禁想起我在頂樓哭的一塌糊塗的那個夜晚，比史詩電影還史詩（自己講）。相形之下，曾敬驊似乎顯得力有未逮一些，或許是劇本設定比較沒那麼完整細膩，以致有點被陳昊森氣場壓過的感受。聊聊劇本，某些劇情劇本設定比較沒那麼完整細膩，以致有點被陳昊森氣場壓過的感受。聊聊劇本，某些劇情在看的當下，常常會浮出一個疑問：「拜託最好有那麼誇張」，但下一秒又被自己打臉，回憶起過往，我甚至比電影還戲劇化，但大多只
在意識中彌留。
主角部分寫的算是精彩，但配角太過於平面，好多配角似乎可有可無。霸凌加害者除了展現Birdy的正義感，似乎也沒什麼其他作用了（吧）。女配角（女朋友）的部分感覺可以再多一點琢墨，雖說不用像《女朋友· 男朋友》一樣豐富，但過於平面化致使該角色沒什麼生命力，但其承載了一定程度的情緒轉折，對於缺乏相似經驗的觀眾，這些細緻的情感轉折可能難以引起共鳴，略嫌可惜。男配角的部分，請容許我這樣形容：戴立忍之於刻在你心底的名字好比張艾嘉之於夕霧花園，詳細不贅述，買票進電影院吧！FYI最後結尾那段可能是我眾多Happy
Ending的愛情電影中少數鍾意的結尾。
值得一提的是，許多同志片容易流於浮濫情慾的賣弄，或是青春肉體大放送，以致無法完整的講好一個故事。《刻在》避開了這樣的弊病，不僅講好一個故事，肉體部分也沒有喧賓奪主而模糊焦點，情慾部分也刻畫得相當仔細，不再只有做愛、做愛跟做愛，能再次看到這種類型的同志片（尤其男同），實屬難得。最後，主題曲選得極好！為結尾的蒙太奇手法畫龍點睛，有種「青春如是啊！」的慨嘆。END