《我，最親愛的》電影簡評
在亞洲保守的社會風氣下，勇於為LGBTQ族群發聲的故事
預告片https://www.youtube.com/watch?v=PzpSamGJ6eU
主題曲https://www.youtube.com/watch?v=ZY302ZkW3DA
圖文好讀版https://home.gamer.com.tw/creationDetail.php?sn=4724192
壹. 電影小檔案
片名：《我，最親愛的》
片長：106分
台灣上映日期：2020/03/12
分類：劇情片、愛情片、喜劇、同志片
國家：越南
語言：越南語
導演：鄭霆黎明 Trinh Dinh Le Minh
劇本：裴兒 Nhi Dui
攝影：羅暉平 Huay-Bing Law
主演：嶺清 Lanh Thanh (飾演阿文/Van)、武田家輝 Vo Dien Gia Huy (飾演伊恩/Ian)
IMDb評分：7.9/10
貳. 簡介
阿文(Van)是他所屬家族中的長孫繼承人，長年居住於美國且已獲得公民身份，為了
要替已逝的父親移墓，於是睽違許久後再次回到家鄉。而此次阿文(Van)帶了他的男朋友
伊恩(Ian)一同回到家鄉，但起初並沒有馬上向親友們坦承，只宣稱他與伊恩(Ian)是單純
的朋友關係。
當時並沒有任何人知道阿文(Van)早已出櫃之事，所有的家族成員，包括阿文(Van)的
母親(Mrs. Hanh)，都殷切地期盼著他儘早娶妻生子，以完成身為繼承人為家族傳承薪火
的責任。而阿文(Van)患有阿茲海默症的祖母(Grandma)，竟然把伊恩(Ian)誤認成自己的
孫子。
正當阿文(Van)苦惱地尋覓著適當的時機點向家人們出櫃之時，他卻偶然得知母親罹
患重病的消息......。
參. 前言
先說看完整部片的感想，這部片或許不是我所看過最好看的同志片，但它所代表的是
亞洲正從保守轉為多元的重要里程碑。我們都熟知如李安導演的《斷背山》(2006)，或者
更早以前王家衛導演的《春光乍洩》(1997)。然而斷背山的卡司，乃至整個劇組幾乎都是
西方面孔，且李安導演本人在執導時也早已在好萊塢打滾多年；而春光乍洩拍攝當時，香
港仍為英國的殖民地，當時港片乃至於整體社會氛圍，相較於當時亞洲其他華人社會自由
開放，且王導自幼便隨父母移居美國，思想自然比較前衛。反觀本片故事所發生的背景則
是保守許多的越南，能有如此的創新與突破實屬不易。
本片的導演鄭霆黎明，年僅三十四歲，被稱作是越南影壇的明日之星、亞洲新生代最
有潛力的導演之一。其先前並無任何執導長片的經驗，但累積了不少電影刊物著作和劇情
短片，《我，最親愛的》是他的電影處女作。我認為，他的執導能力完全不像一名懞懂無
知的新手導演，儘管有些小地方略顯生澀，但整體來講仍瑕不掩瑜。無論是劇情節奏的掌
控，或者對場景細節的安排，都能令人感受到導演的講究以及用心。
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肆. 各項點評
ㄧ.劇情
這部電影表面上是一部同志愛情片，但同時也是一部親情片。越南是個因地緣關係而
深受華人文化所影響的國家，故對於家族傳統極為重視。身為繼承人，就得擔起成家立業
的責任，倘若做不到的話，往往都會被認為是不孝。不過隨著時代的演變，不少大眾也逐
漸地放下了這種固有的觀念。
故事中的主角阿文(Van)所將要經歷的便是這段過程。由於父親逝世已屆七年，故
身為長子的阿文(Van)必須回鄉參與父親的撿骨移靈儀式。而此次阿文(Van)帶上了早已交
往許久的男友伊恩(Ian)回去，打算找個適切的時間點向家人坦承出櫃一事。然而向家人
坦承出櫃，往往都是同志朋友們內心中一個掙扎難熬的坎，伊恩正是因為不想讓阿文獨自
面對，所以才會與他一起回去。剛回去時儘管看似一切正常，然而在前段故事中，卻不斷
地展現出家族成員對他們倆互動的觀察一尤其是阿文的母親(Mrs. Hanh)與玉姨
(Auntie Ut)。從剛到家時，阿文(Van)正想要找出送給母親的珍珠項鍊，但似乎卻放在伊
恩(Ian)的行李箱中。吃飯時伊恩(Ian)不小心說溜嘴他與阿文(Van)很久沒煮酸魚湯，以
及伊恩(Ian)夾菜給阿文(Van)的舉動。種種跡象都不斷地引起家人們對兩人關係的懷疑。
劇情的轉折點出現在伊恩(Ian)因為心情不好而出去散心回來時，快到家時在路旁遇
到了喝醉的阿魁(Khoi)與他的狐群狗黨，並看見伊恩(Ian)的手機桌布是他與阿文(Van)的
合照，便更加確信了他們倆之間有著不尋常的關係。阿魁(Khoi)便開始嘲弄起伊恩(Ian)
的性向。爭執之中，伊恩(Ian)被打倒在地，幸好此時祖母(Grandma)出來找尋自己的孫子
(其實是被誤認的伊恩)，阿魁(Khoi)見狀後先行逃走，伊恩(Ian)於是得救。到家後阿文
(Van)見到被阿魁(Khoi)打傷的伊恩(Ian)，便生氣地想找阿魁(Khoi)理論，便在庭院等待
阿魁(Khoi)回來。阿文(Van)見阿魁(Khoi)回後便與之產生口角並扭打，引起的騷動引來
了全家的關注。玉姨(Auntie Ut)看到自己的寶貝兒子被毆打，理智線瞬間斷掉，於是便
率先發難，指責阿文的母親(Mrs. Hanh)隱匿遺產，以及對阿文(Van)的性傾向提出質疑並
攻擊，阿文的母親(Mrs. Hanh)便發起反擊，將阿文祖父所交代的事一五一十的說出來。
前文曾提到阿文(Van)在偶然的情況下發現母親早已罹患重病，他在回美國之前仍掛
念著這件事。後來阿文(Van)與伊恩(Ian)因故在浴室小吵了一架，爭吵後，阿文(Van)想
回去找伊恩(Ian)道歉，但是浴室門鎖住，阿文(Van)只好隔著門向他說出心裡話。不料門
開後，走出的卻是母親，而伊恩(Ian)早已離開浴室好一陣子了。
時間的沈澱往往能沖淡一切，在阿文(Van)回去美國之前，也終於與母親和解，令母
親接受自己的性向，並承諾她將會把她接去美國一起住，因為那裡有更好的醫療照護。而
伊恩(Ian)也找到時間與阿文的母親(Mrs. Hanh)深談，最終也獲得認可。
阿文(Van)的母親(Mrs. Hanh)在結尾表示想開始學開車，就彷彿在暗示著，自己的心
態也該做出改變，不該再被舊有的桎梏所束縛。孩子長大了，有自己的想法與執著；而她
也老了，是時候該放手，讓孩子愛他所愛，或許才是為人父母最該為子女所做的決定。
二.構圖
導演對於構圖的表現我覺得可圈可點，許多場景都能看出不少巧思。在對角戲，特別
是激情橋段的畫面美感，導演對光影的掌控著實讓我印象深刻，整體情感塑造得肉慾而唯
美，親暱卻憂鬱。
而其中幾幕視角由擋風玻璃處正對向車內的構圖，亦讓身為構圖控的我眼睛為之一亮
。即使這種構圖很常被運用在電影(如：一路不順風)，但一百種導演拍出來，往往都有一
百種風格，通常取決於鏡頭焦距、與被攝物體間的距離、車種、車內構造，乃至人物座次
。而此次導演所使用，看起來是一顆焦距稍廣的鏡頭，且選擇了室內空間開闊的箱型車。
整體來說一目了然，能將車內所有角色的面部及內心在短時間內做出解讀並連接。且由於
空間明亮開闊，所以並不會給人太大的壓迫感，視覺上非常地舒服。
對話橋段以及人物特寫鏡頭我認為中規中矩，並無讓我有特別驚艷之處。不過在移墳
那幕，導演刻意特寫在場幾位主要演員動作表情的設計，我倒是覺得挺有意思，蠻值得玩
味的。
惟整部片的色調略嫌平淡。或許有些人會喜歡這種沒有什麼太絢麗或強烈明顯的色調
變化，但我個人認為這樣的安排，導致有不少場景會跟著一起黯淡，令人喪失記憶點。是
整體來講稍嫌可惜的一部份。
三.演技
這邊分享一個拍攝時的幕後小故事，在選角確定後，導演刻意安排讓原本彼此不認識
的兩人像是情侶般去約會，藉此培養兩人間感情。嶺清本人也在訪談中說道：「一開始，
我遇到了很多困難，而且我在親吻另一個男生時感到尷尬。但後來想，我應該真把他當作
愛人，角色的情感必須是真實的，而不只是兩個表演親嘴的男演員。因此我和他親了多達
5、6次，才達到導演的要求。一開始我們真的吻得不好，但後來駕輕就熟，我和家輝還蠻
享受的呢！」
兩人的對角戲令我印象深刻。無論是深情凝視彼此，又或者是小清新般甜蜜的互
動，乃至激情熱吻的場景，我認為完全不輸近幾年來的愛情片。彼此的互動，舉手投足間
都流露出一種甜蜜的感覺，是一種彼此彷彿真心誠意，打從內心地深愛著彼此。這種甜蜜
感是不分性別傾向的，我想無論是誰看在眼裡，應該都會有甜在心底的感受吧。
而飾演阿文母親(Mrs. Hanh)的越南資深影后紅桃(Hong Dao)的演技亦是無話可說，
無論是肢體層面或者情感展現，都把傳統保守社會風氣下，喪夫卻又隻手撐起整個家族事
業的女強人這樣的人物設定，表現得淋漓盡致。因此若要說整部片令我最讚賞的演員，那
肯定非她莫屬。
另外提一下飾演患有阿茲海默症的祖母(Grandma)的越南國寶級演員黎善(Nsut Le
Thien)，即使看似是個配角，但在戲中卻有著不可取代的地位。從開頭的搞笑無俚頭，逐
漸轉變到中段故事的銜接點，以及結尾重要的轉折點，倘若沒有這位國寶的演技貢獻，這
部片極有可能會變得極度枯燥沈悶，果然只能說薑還是老的辣。
四. 音樂
當電影放映完，影廳內響起本片的主題曲時，我內心的感受就只能用一句話來形容，
那就是：真香！
這首歌的前奏是從鋼琴獨奏開始，進入主歌後慢慢地逐層堆砌，先是加入了弦樂襯底
，使整首曲子更加有溫度。進入第一次副歌時，編曲者加入了Bass，使得音樂的深度加深
了不少，聽起來更有韻味及層次。間奏則是由豎琴拉開帷幕，接著是小提琴如吟唱般的獨
奏，並且增加伴奏弦樂的厚度，以及加入了定音鼓輪奏，令整首曲子逐漸進入到交響樂的
層級。進入到第二次副歌時，各式的打擊樂都加入了樂曲裡面，如定音鼓、大鼓、
tom-tom以及鈸，將樂曲推向了高潮。儘管演唱者的聲音自始至終的情緒起伏並不大，但
無論整首音樂如何變化，人聲與配樂仍完美地保持契合。無論是前面的柔情婉約，抑或後
面的磅礴雄厚，都能讓人感受到音樂交構出的奇妙化學效應，當下在電影院聆聽時便令我
起了渾身的雞皮疙瘩。這首【 感謝與抱歉 Cam On Va Xin Loi 】完全呼應了阿文(Van))
對他母親的情感，彷彿就像一首寫給母親的情詩。以下節錄副歌歌詞：
抱歉那些說不出口的事情
抱歉那些無端流逝的日子
需要多久的時間才能讓我們暫時忘記憂傷
讓心遠離痛苦
我已厭倦回憶突然在清晨消失無蹤
謝謝你總是讓我幸福開心
謝謝你對我從來沒有放手
所有淚滴都會散去
在那個溫暖的地方
我會和誰留下一個吻
歌詞完全地將主角的心聲道了出來，他很想向他的母親坦承，但礙於家族繼承的因素，以
及母親的期望，導致遲遲無法將想說的話說出口。後來事情終究還是紙包不住火，原本以
為會受到母親的苛責以及不諒解。然而做父母親的，無不希望自己的孩子能幸福快樂，阿
文(Van)的母親最終也諒解並支持他所做的決定，讓整部電影有了一個Happy Ending。正
如同副歌結尾的那三句，最終一切都會海闊天空，每個人都能尋覓到屬於自己最溫暖的歸
屬。
伍. 結語雜談
從今年年初到現在，亞洲的影壇早已產出了不少令我驚豔的LGBTQ題材的電影，無論
是今年剛在柏林影展斬獲一座泰迪熊獎，並獲得了全場第二高(3.3)的場刊分數(可惜無緣
主競賽獎項ＱＱ)，蔡明亮導演所拍攝的《日子》；還有近期在腐女圈引起不小話題，內
容激情肉慾但又唯美的日本BL動畫電影《鳴鳥不飛：烏雲密布》；以及前陣子由袁富華及
太保所主演的《叔．叔》等等......。誠如我前面提過的，整個亞洲的社會風氣越來越趨
向多元開放，我認為這是非常好的現象。LGBTQ這方面的話題對我們來說，並不再是一個
難以啟齒的話題。越來越多的亞洲導演及資金願意投入製作LGBTQ題材的影視作品，未來
這類型的影視作品將不再是歐美影業的專利，亞洲的電影人們早已向世界證明，我們也
能在這塊領域上獲得豐碩的成果。期望在不遠的未來，無論是誰，都能不受拘束地追求屬
於自己的愛情，並執子之手，與子偕老。