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（手機排版抱歉）
風格獨特、拍攝手法激進且擁有強烈個人色彩的丹麥導演拉斯馮提爾，過去曾是世界三大
影展之一的坎城影展的寵兒，每每有作品推出就會拿獎，不只得過最高榮譽金棕櫚獎，連
評審團大獎、評審團獎都拿到了，還以《在黑暗中漫舞》、《撒旦的情與慾》以及《驚悚
末日》三片助攻碧玉、夏綠蒂甘絲柏還有克絲汀鄧斯特三位女星奪下影后殊榮，可以說是
坎城影后製造機。只不過他也因為充滿實驗性的拍攝手法與言論時常遭到議論，如他曾在
2011年於坎城影展記者會上大開猶太人與納粹玩笑，引起各界撻伐，最終坎城影展決議將
他列為不受歡迎人物，形同封殺，直至今年才帶著新作「重返」坎城。
拉斯馮提爾導演上部作品《魔女席瑪》我個人很喜歡，他將懸疑驚悚劇包裝的精美且精緻
，操弄宗教議題、道德慾望、甚至是反抗父權的手段高明，不著痕跡的融入劇情裡頭，留
下許多思辨空間。而這次他的新作《傑克蓋的房子》睽違7年登上坎城影展，雖然是被放
在非競賽單元卻也算是一種主辦單位的不計前嫌，不過這次卻無法被稱作是光榮回歸，主
要是因為電影內容再度引發爭議，不少人認為電影不該被拍出來、情節太過邪惡等等，可
不管是哪一種，就我自己的觀點來看，之所以受到反彈，多半是因為拉斯馮提爾用了一種
既寫實又魔幻的手法，去闡述他自己對於殺人魔的思想、每個言行舉止的背後意義，以及
透過與自我對話，去剖析著殺人魔的內心世界，更在最後設計一場「地獄巡禮」，來表明
自己認為地獄真的存在、也有人想墮入地獄、讓魔鬼支配自己的想法，這樣的反基督情節
，有違世俗的美德與良知，加上太過深入的去探討殺人魔心理狀態，血淋淋的真實感，難
怪乎會被輿論抨擊。
《傑克蓋的房子》以連續殺人犯傑克作為主角，用大量的對話填滿劇情，卻非是因為為了
填塞時間，相反的這些大量對話某種意義來看才是電影的本體，電影的重點所在。拉斯馮
提爾導演將電影劃分五章節，從他所犯下的第一起案件開始，到後面看見他的個人冰庫堆
滿成堆屍體，他抽選其中五起案件，逐步帶領觀眾見證殺人魔的誕生、成長以及墜落。在
隨著篇章行進的同時，觀眾得以更深一步了解傑克的動機，對殺人的堅持，自詡為建築師
的獨特美學觀，以及細緻描繪著傑克歪斜中帶點正常的性格，並以此設計出幾處高潮橋段
，例如因為他的強迫症反覆進出第二位受害者的家中，深怕哪裡有血跡、哪裡有移動到位
置...，結果讓他來不及離開遇到警察盤問，甚至數度現自己於危機之中，這樣的安排設
計替電影增添了預期之外的起伏，讓觀眾對於傑克也讓《傑克蓋的房子》是有「感覺」的
，畢竟怎樣說他也還是個人類，還是個擁有情緒波動的人類。
傑克買了一塊地想蓋一棟房子，卻總是蓋了又拆、拆了又蓋，什麼建材都用過了卻都不滿
意。這樣的情節有些突兀，看似與主線不搭，可這卻算是拉斯馮提爾安排的隱喻，用以展
示傑克的外與內，他最終的人格就像他最後見好的屍體房，就是不斷的拆解、重構，繼而
完成的最終形態，那扇終被開啟的門，在他人的帶領下是通往地獄，象徵著傑克跨過了那
條禁線，從人類成為了魔鬼的瞬間，那位使者的介紹與話語刺激，是想看看傑克有沒有勇
氣與能力，走入他所嚮往與追求的另一世界。
《傑克蓋的房子》維持拉斯馮提爾的一貫風格，加上毫不遮掩的隱喻，個人色彩非常濃烈
，不同於《魔女席瑪》，本作是內大於外，想法重於情節本身，因此在驚悚程度上來說是
比較弱的，不過觀眾卻得以在其他地方獲得觀影上的滿足。
Tizzy Bac有首很有名的歌《如果看見地獄，我就不怕魔鬼》，對拉斯馮提爾而言，他不
怕魔鬼，因為他打造了一個地獄；對傑克來說，他也不怕魔鬼，因為他已經成為了魔鬼，
哪怕最後他失足墜入了滾燙岩漿之中。
很微妙的一部電影，就看觀眾如何去解讀了。