文長注意
身為一個幼稚園時期就被侏羅紀公園(JP)擄獲的恐龍迷，當十幾年後，
能夠在電影院看見它真正的續集時，我真的坐在座位上，在片尾經典的旋律中感動落淚。
儘管當時的普遍意見，就是將侏羅紀世界(JW)評論為賣情懷多於認真拍電影的致敬之作。
的確，在JW中充滿了對JP致敬的彩蛋，多到要讓人吐出來的地步。
這已經有許多人整理過了，在此不再贅述。
而除了侏羅紀系列傳統的各種花式作死、負責尖叫的小屁孩，
JW最常被批評的，就是混種恐龍和智障的反派動機。
就後者而言，先論JP三部曲：
JP1是遵照小說原著，欠債的資工肥宅起貪念，意圖走私販賣胚胎而引起的一連串失控；
而JP3基本上沒有反派，除非要把那隻棘龍給算進去。
因此，整個侏羅紀系列智障反派的元祖，就是JP2的哈蒙德姪子，
推翻哈蒙德，異想天開地想要在美國本土蓋一個恐龍露天劇場。
而飾演這位姪子的演員，其實後來也在訪談中坦承，他自己也搞不懂腳色動機。
其實，這是很正常的。因為JP2，基本上就只能算是JP1的狗尾續貂，
而且是完全脫離原作，在劇本上也有很大的變動，
比如原本貨船上載運的不是暴龍，而是迅猛龍。
因此，JP2的腳色動機與故事精神，完全就是空中樓閣，就像遊戲王的杜馬篇之類，
用現代的話來講，就是電影宇宙的原創劇情。
至於這個原創的缺點在哪裡，我們可以和另一個批評合在一起看，
也就是：「我是來看恐龍片，不是來看基改怪物的！」
這是許多給予JW及JW2負評的論點基礎。
然而，我必須提出，侏羅紀公園，「本來就不是恐龍片」
在侏羅紀公園的小說原作中，麥克克萊頓，這位經典的科幻驚悚作家，
其實壓根就不是要創作一篇恐龍歷險記。
他真正想在書中傳達的主題，是基因工程不受控制的危險與嚴重後果，
「恐龍」只是他用來包裝這個主題的華麗包裝紙。
不得不說，這的確是天才之舉。
更為天才的是，史蒂芬史匹柏透過嚴謹的考證(在那個年代)，
讓恐龍真真實實地在大螢幕上活了過來，彷彿這些動物真的穿越過了六千五百萬年，
在這個世界上重生。
這個舉動有好有壞。雖然原作想傳達的真正主題，基因工程的恐怖，
依然是劇情的重要組成部分，但是更多的風采都被恐龍所奪取，
甚至讓人「本能上」就認為，侏羅紀公園就是一部恐龍電影。
包裝紙反過來成了內容物。
在這個脈絡之下，JP2在劇本上一開始就與原作分道揚鑣，比重上更偏重於「恐龍冒險片」
，基因工程不再是主角。
在缺乏這個原作核心概念的情形下，也就只能寫出「綁架恐龍用於露天劇場表演」
這種超LOW動機的膚淺反派。
JP3......則完完全全就是徹頭徹尾的恐龍冒險片，基本上和外傳沒兩樣，
可說是官方同人。史蒂芬史匹柏一開始也沒有拍第三集的規劃，是JP3的導演主動爭取的。
在了解了所謂JP三部曲的脈絡之後，再回過頭來看JW與JW2。
這兩部真的只是在賣情懷，不知所云的爽片嗎？
我先承認，JW的確有它劇本上的問題。
各種神奇的腳色動機，總管丟下辦公室自己去找姪子、總裁自己開直升機耍帥作死，
翼龍攻擊也拍得凌亂瑣碎，還有最奇葩的明知道帝王暴龍有迅猛龍基因，
還派迅猛龍去進行追獵的超智障反派。
但是在劇情主軸上，JW可以說是真正返回原作。當然，做為一部侏羅紀公園續集，
早就已經離不開恐龍，觀眾也都已經變成恐龍的形狀，
要是不把重點放在恐龍上，就等著吃超超超超超負雷。
因此，JW將「基因工程的恐怖」這個原作主題，透過「帝王暴龍」重新包裝上架，
並透過「侏羅紀世界」的全體員工，表現出人類對基因工程力量的傲慢與遲鈍，
再以智障反派哈斯金做為其集大成，與JP2想表達的動物保育人道主義是大不相同。
著實是對小說原作以及侏羅紀公園的理解、分解、再構築。
光這一點，就足以給予好雷。
(尤其想到原本侏羅紀公園4的劇情是恐龍人......豆頁好痛......)
除此之外，JW也新加入了「羈絆」的概念。
正如電影上映前的訪談，JW中不再只把恐龍當成吃人的怪物，
而是有著七情六慾的普通生物。
當然，這也只是一個包裝。劇情真正想要傳達的主軸，是親情。
星爵與小藍、女主與姪子、帝王暴龍的孑然一身、兄弟倆父母的婚姻破裂，
都是在敘述親情不同的面向及對人的影響。
這也是許多科幻小說會使用的手法，比如「接觸未來」。
一本好的科幻小說，科幻要素只是其包裝，真正的內涵，還是在於探討人類的情感。
在承接JW所建立的世界觀下，JW2可說是完全不遜色，甚至在劇情完整度上更勝JW。
在「基因工程的恐怖」這個主題上，除了延續自JW的帝王迅猛龍，
小女孩的複製人身分，非但不是與「主題」無關的插花，反而是從另一面向使其強化，
是本集新腳色得以融入系列作的重要媒介，也是最後基於對生命的尊重，
釋放恐龍的合理劇情推手；
而馬康姆博士首尾呼應的呼告，更是原作小說中馬康姆博士的忠實呈現