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倫敦製片動態─生命誠可貴，《自由之心》期待首位黑人奧斯卡導演獎
文／林書怡
2014年一月，奧斯卡提名前夕的週末，由英國導演史蒂夫麥崑導演的《自由之心》，一
上片便衝上週末票房冠軍，讓《瞞天大佈局》、《哈比人：荒谷惡龍》跟《冰雪奇緣》
排行名次各個往下滑。《自由之心》在剛剛公佈的奧斯卡提名中獲得九項提名，些微輸
給獲得十項提名的兩部影片，《瞞天大佈局》跟《地心引力》。
在一月份酷寒又大雨滂沱的星期三晚上，東倫敦充滿潮店、酒吧Shortditch區的多廳戲院
Rich Mix，甫上片不到一周，《自由之心》晚場的場次全部售罄，觀眾不但期待欣賞這部
可能是2014奧斯卡大贏家的黑人歷史故事，也期待由倫敦本地發跡的藝術家導演史蒂夫
麥崑(Steve McQueen)的最新作品。
導演史蒂夫麥崑早期以錄像藝術家知名，多半作品在畫廊放映，他自承作品風格受安迪
沃荷(Andy Warhol)、法國電影新浪潮導演，以及德來業(Carl Dreyer)、布列松(Henri
Cartier-Bresson)等大師影響。麥崑的名字對於亞洲的觀眾而言可能尚且陌生。亞洲
觀眾也許記得更清楚長期與史蒂芬麥崑合作的性感明星麥可法斯賓達(Michael
Fassbender)他們在電影《性愛成癮的男人》(Shame)讓商業片觀眾開始認識這一對導演
明星組合。
其實他們的合作早在2008年便在坎城影展獲得肯定。麥崑導演的首部劇情長片《飢餓》
(Hunger)，敘述1981年愛爾蘭的絕食抗議政治事件，由法斯賓達扮演政治人物巴比山德
斯(Babby Sands)。法斯賓達由在片中飾演由一開始的壯漢到因為絕食抗議瀕死前的瘦
骨嶙峋，法斯賓達改變身體達到的驚人表演效果跟黑白粗粒子影像的藝術呈現，不僅
重現這個幾乎被世人遺忘的歷史政治事件，影片作為一種大眾藝術，也以悲憫的敘事
角度重申「生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，兩者皆可拋」。
導演麥崑作為一個具有高度政治關懷跟審美能力的電影導演，又是來自中南美洲小安的
列斯群島(Lesser Antilles)的黑人後裔，自是拍攝《自由之心》的不二人選。本片在
美國上映已經獲得好評無數，好萊塢在歐巴馬(Barack Obama)擔任總統以來的所謂「
歐巴馬效應」，已經有史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)拍攝的《林肯》以及崑汀塔倫
提諾(Quentin Tarantino)導演的《絕殺令》觸及黑奴議題。但是《自由之心》被公認
為是最完全、悲憫深入揭發黑奴議題的影片。
影片也向台灣觀眾介紹一位優秀的英國黑人演員，《自由之心》的男主角，契威特爾·
艾吉弗（Chiwetel Ejiofor）。艾吉弗為英國資深劇場、電影電視演員。他的表演獲獎
無數，曾經獲得英國奧斯卡BAFTA演員獎，及五度金球奬提名，他在《美麗壞東西》(
Dirty Pretty Things)裡飾演非法打工醫生的傑出表現可能是目前為止他最貼近台灣
觀眾主流作品。
他在《自由之心》裡飾演真實歷史人物，詮釋主角所羅門諾瑟普(Solomon Northup)，
被綁架的小提琴師，從原本在美國北方紐約州自由自在的家庭生活跌入南方悲慘的黑奴
環境，在地獄般的環境中經驗人性被踐踏、扭曲、麻木，在求生不得求死不能的環境中
堅持維持人的尊嚴跟希望。麥崑與艾吉弗這樣的英國人才，令英國電影在國際的影壇上
無法被忽視。