《瓦力》- 時光之硯部落格 PTT2個人板 Inkstone
http://blog.yam.com/YenC/article/16656605 （精美劇照圖文版）
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「直到遇見了你，我才明白原來過去的自己是比孤獨
還孤獨。」《瓦力》的愛情主題彷彿就在說：「是你
的出現點亮了我的世界。」而從今以後，生命有了完
全不同的意義。
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時序進入了盛夏，每天的烈陽曬得人暈頭轉向的，日子過得越來越失去感覺了。如今回想
起一個禮拜前看完的《 瓦力（WALL‧E）》，首先浮上腦海的，竟然是片中的太空船電腦
對「跳舞」一詞的定義：
【Dancing】：A series of movements involving two partners, where speed
and rhythm match harmoniously with music.
....注意到了嗎？「兩個人」、「和諧」以及「音樂」。與其說這是《瓦力》對雙人共舞
的認知，不如說這是皮克斯的編劇們對愛情美好的註解吧？相見與相識、相知與相惜，共
譜優美的韻律——而且更重要的是：不一定需要言語。
永遠都不曾失手的皮克斯，他們的每一部作品總要在技術與題材上各自創新。來到了2008
年，《瓦力》的技術課題是機器人的角色動畫（character animation）， 以純粹的肢體
語言來表達哀樂怒喜、害羞與焦急、興奮與好奇；而在題材方面，它更把企圖心放在描寫
一段深達核心的、細膩動人的愛情。自這間工作室成軍以來，這可是他們第一次挑戰這麼
古典的命題噢！
當然無庸置疑的是，皮克斯向來的對手就只有它自己。這次的《瓦力》也許不若《超人特
攻隊》那樣奔放得光芒萬丈、或像《料理鼠王》那麼出色得讓人驚豔，但光憑著前面三十
五分鐘裡獨特的氣質，已足以讓人對爛蕃茄網站上97％的好評完全信服。那一整片的孤寂
與淒涼、日復一日平板的生活與對伴侶的渴望，都好有說服力地讓《瓦力》在一部愛情電
影的面向上顯得毫不含糊，深刻而具體。
所以你一定還記得吧？那股濃重的氣氛是開始於電影的第一幕：從空中穿越大氣層，我們
飛進了八百年後的未來、俯瞰著這座蒼涼的地球之都。黃棕色繚繞的塵霧、與大樓間堆得
頂天一般高的垃圾互為襯底，組成了螞蟻窩聳立的天際線。風力發電的裝置早已停擺了，
但街上的雷射廣告依舊斷續播放著，諄諄地教誨民眾消費的必要。這情景便如同寓言（預
言？）一般駭人地說著：「您儘管放心地度假去吧！這些垃圾留給我們來清理即可。」
而就在這片廢墟裡，我們小小的男主角拖著長長的足跡出場了。 瓦力（WALL‧E）其實是
個縮寫單字：地球型廢棄物配置裝載起重機（ Waste Allocation Load Lifter - Earth
Class）。他有個保證能讓你想起霹靂五號的大頭，及上面那對靈動的大眼睛；巧轉的雙
手與敏捷的「雙腳」都能收進身體裡——然更讓人印象深刻的，是他的好奇心。導演安德
魯史坦頓自嘲道：「我根本就是在拍《R2D2電影版》！」不需要任何對白，瓦力的肢體語
言便能無比清晰地表達出充滿童趣的、純真而率直的、心緒溢於言表的男孩氣質。
那超愛亂碰亂摸又實在很膽小的性格；那隨著好奇心凝望遠近調整焦距、上下翻動皺眉的
目光；那在不小心壓扁了蟑螂後趴下身來、心疼地看著牠的一聲「噢... 」；那一邊哼唱
著輕快的曲調、一邊玩著滅火瓶與遙控器、磁鐵與吸塵器與大耳機的片段... 都讓我一再
地想著：「如果這部電影就這麼從頭到尾都沒有對白，該有多精彩！」
但在整部《瓦力》最讓人心驚、也最讓人疼惜的開場段落裡，你所看見的卻是他的孤寂。
曾一度人聲鼎沸的、燈紅酒綠的大都會中心，如今只剩下人去樓空後漸次飄落的傳單與灰
絮。街角的路燈依舊勉強地閃滅著，牆上的廣播系統也還有一搭沒一搭地在發著聲。即使
已經七百年過去了，這些機器仍在掙扎著它們的殘光。而「活」在這般現世中的瓦力，便
無法不讓人想起《我是傳奇》。
其實在此我很想要問：如果你也同樣地喜歡這部電影，那它真正地打動了你的、是哪個部
分？
對我而言，真正深刻的共鳴來自於：看見瓦力他淡淡無奈地、又似乎沒什麼怨言地度過每
一天，在昏睡中睜開眼、拖著不像是自己的身體跌跌撞撞地穿鞋吃早餐；臨出門前抬頭一
望豔陽天：「唉～」地小嘆一口氣... 在又一整天單調的工作裡，瓦力蒐集著每個讓他感
興趣的東西——那些微不足道的，卻又能滿足他的收藏慾的寶貝們。然後一天又結束了。
他回到家門口、脫鞋進屋裡，把今天的收穫一一歸檔；晚上的瓦力會轉開小電視，反覆地
欣賞那段讓他回味無窮的歌舞片。看呀看著，想像也許有一天能夠握住一雙手....
便這麼到了上床時間。瓦力退進他的小窩裡，邊輕聲播放著愛的小旋律，邊伸出一隻手搖
呀搖晃著床沿... 導演追溯道：他們最初的構想是「如果有一天，人類撤離了地球、卻忘
記關掉最後一個機器人，會有什麼後果？」於是在《瓦力》的一開場，在麥可克勞佛唱著
「穿上你的週日外出服！」、逐漸飄忽淡出的背景樂聲裡，我看見的是沒有假期可過的瓦
力、日復一日地只能停歇在小小的樂趣裡，然後一埋頭，日子又得繼續下去。
當然，一部商業電影不可能徹頭徹尾地都這麼「酷」。當天使般美麗的機器人伊芙（ EVE
）出現在瓦力的面前，一切從此都不再一樣了。伊芙她是「星際植物鑑定裝置 （ Extra-
terrestrial Vegetation Evaluator）」，而她那純白色的、柔焦的、無稜角也無接縫的
造型，比起瓦力全身功能性導向的「直」與「方」當然是有「品味」得多。當瓦力出神地
望著伊芙那被光痕包圍的、絲綢一般半透明的雪白機身時，那一聲「wow...」的讚嘆彷彿
正在為你我代言。
從那一刻開始，伊芙與瓦力在地球上的互動，是全片最迷人的抒情開展。機器人理應是不
分性別的，但皮克斯給了伊芙柔美的外型與女聲配音，且透過那有點高傲的、帶點任性的
、一點點急躁但又不失善良的... 沒錯其實就是「可愛」的性格，生動地點出了她的陰性
氣質。而整部《瓦力》最珍貴的成就便在於：動畫師們的妙筆在虛擬世界中，將瓦力的處
處用心與患得患失、直打哆嗦又毫不氣餒，及伊芙那彷似看在眼裡、又表現出無動於衷的
反應，都揣摩得近乎是「寫實」了。
當伊芙被瓦力帶回家避難，那一屋子的收藏與她的好奇、那被逗笑的俏皮與她的玩心，那
兩小無猜地玩著泡泡墊的情景，不只讓人難忘，更說服了我們情意的萌芽「就在這一刻！
」
但愛情真正的瞬間，其實是無法被言說的吧？回到劇本的層次上，我們只看到在伊芙出現
後，瓦力就再也無心工作了。他是地球上最後一個「活著的人」，但「生命最終的意義是
什麼？當然就是愛！」就算是為了某種使命（purpose） 而被打造出來的機器人，在瞭解
了「愛」之後，也要拋下原本的生活。
「直到遇見了你，我才明白原來過去的自己是比孤獨還孤獨。」《瓦力》的愛情主題彷彿
就在說：「是你的出現點亮了我的世界。」而從今以後，生命有了完全不同的意義。
於是我最愛的一幕發生在接下來：當太空船再度回來把伊芙載走、瓦力緊攀著外牆跟著飛
上了星空，他一回頭、看見地球就在不遠的身後，雖然外圍飄滿了髒污，但它畢竟還是一
顆耀眼的藍星。於是瓦力敲了敲船艙的玻璃，想叫伊芙也看看這般風景。如果說活著的目
的是為了愛，那麼愛的目的又是為了什麼？不就是希望你也能夠看見、那令我心醉的美麗
嗎？
飛翔在浩瀚的星河裡，飛過了翻湧的太陽表面與閃爍如冰光的星屑，在過完了七百年一成
不變的日子之後，瓦力終於來到了這裡。但整部電影也是在此、在鏡頭登上了公理號 （
The Axiom ）太空船之後，如同黑貓吉吉不再會說話的《魔女宅急便》一般，整個地黯淡
了下來。
就劇情的編寫而言，《瓦力》當然有它所企盼的格局與野心。片中未來的人類模樣令人驚
心，而他們的生活型態與BNL（Buy 'N Large） 企業的規模更是再誇張不過地明示著消費
主義的社會。人類與瓦力、天上船艦與地上家園的對比，皆是《瓦力》在愛情主題之外敘
事的核心。但這一切都因為篇幅、也因為描寫的面向相對窄小了點，而顯得匆促與不夠深
入。整部《瓦力》在一百分鐘裡、僅能拿出百分之六十來交代船上的情境、人類的歷史、
無奈的陰謀，還得穿插各種機器人配角、新潮的未來式科技，以及瓦力和伊芙的感情進程
...
在這些段落裡，有計畫、有演進、有叛變、有危機、有重新站起、有彼此交心、有大夢初
醒、有掌握命運；其中的規模層層擴張，卻也越來越難收束得鏗鏘有力。終究包括人類的
處境、生理的改變與生命意義上的辯析，都連同超巨型企業的存在等等... 成了只被點到
為止、而未曾加以鋪展的素材。
滿地的絲線都鋪好了，卻至終沒有被拉起。這也許是編劇們去蕪存菁之後的結果罷？以往
從來都不吝於把目光投注在小人物身上的皮克斯，這次放眼的卻是全人類的歷史與未來。
但他們又不願放棄（也還好並沒有放棄）在故事的前半段要從容地、細膩地、深入地聚焦
在瓦力的身上。於是到了終場，只能讓結局顯得帶點開放性、而力道不甚足了。
但你我都不會否認：《瓦力》真正的出色是在對愛情的描寫。那一盞燈泡、一朵燭火、一
曲宇宙中的雙人共舞、一心只想牽手的執著與質樸... 在看見那段監視影片之後，伊芙她
終於明白了瓦力的情意，於是在下一個段落裡、面對受傷的瓦力，她憑著自我的選擇把愛
情放在任務（directive）之上 ——有多少未來式的電影都在探討機器能否擁有「心」，
但在《瓦力》的篇章裡，兩個小主角都和人類一樣會覺得癢、會癢得想笑、會發抖會打噴
嚏、會瞪著楚楚可憐的大眼睛作著白日夢，也會因為心急如焚而露出憂愁的神色。他們到
底有沒有「心」？早已不是個問題。
當然在視覺技術上，皮克斯的細心依舊令人感動。那在大氣中飛翔的曳痕、突破音障後的
波動效果、伊芙本體的光滑鏡面質感，乃至於鏡頭切換在遠景近景之間、彷彿真的有個攝
影師的目光在「看」著瓦力生活等等...都清楚地標示出了這間頂級工作室的細膩。
另一方面，觀眾們也不難從中找到令人會心一笑的玄機：麥金塔電腦的開機聲頻頻響起，
而蘋果的滑鼠也穿梭在太空船的垃圾處理區；更不用說自動駕駛奧圖（AUTO）的單顆紅眼
造型與那段《查拉圖斯特拉如是說》的配樂、及甚至整個故事都是在向《2001：太空漫遊
》致敬等等...
機械文明叛變的主題並不新穎，但在《瓦力》的最後，人類的未來是被一個小小的機器人
所拯救的。這當然有它的諷刺意涵。但這個機器人之所以能擁有如此的「人性」，不也是
因為在這七百年裡、他都徜徉在文明的遺風中，在人類留下來的「垃圾」裡不斷地深掘、
才掘出了其中的美好嗎？
來到了《瓦力》的片尾。在彼得蓋柏瑞輕快地唱著〈Down To Earth〉的歌聲裡， 畫面中
是以各大古文明的繪畫風格所描繪的、人們回到地球之後齊心建設的過程。當然鏡頭也沒
忘記帶到瓦力與伊芙、手牽著手散步在青綠色草原上的情景。終究我要再回題一句：《瓦
力》真是一部令人難忘的愛情電影！因為有了你和我攜手，才能「在那片廢墟裡站出一座
花園」；而在飛進了那座花園後，我才明白，原來眼前的世界是比明亮還明亮、飄盪在其
中的樂音是比悠揚還悠揚～
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延伸閱讀：《料理鼠王》 http://blog.yam.com/YenC/article/11298987