【從服裝造型看一把青】書裡到眼前，活現時代角色的造型藝術師 – 姚君
==
文章來源 Fanily
圖文完整版(微小小雷)
https://goo.gl/8mKWpb
文 / 姬旦花
姚君，《一把青》的造型指導，是台灣影視圈年代戲御用的角色包裝師，是年代二創美學
的藝術家。她總有能力，在細心專研時代背景的造型細節後，將劇本上敘述人物姿態的一
串串形容詞，描摩具體樣貌，捏出一張張立體的臉孔。姚君心中有一把尺，思忖有度，巧
手打造，她測量推敲人物形象，裁縫出唯妙唯肖的服裝，替演員換上考究的戲服、搭配的
髮型、精緻的妝容，在限制內做到最大程度的忠實還原，彰顯故事中角色個性與身份地位
的轉換，帶領觀眾穿越時光廊道，進入《一把青》。
綜藝入行轉做年代劇 李安、曹瑞原、葉天倫作品都由她操刀
姚君是學服裝設計專業出身，最開始入行，是從胡瓜、陽帆主持的《鑽石舞台》做起，首
次接觸戲劇，則是在老三台的九點半檔，替林瑞陽、張庭、俞小凡...等一線小生、花旦
做造型。從《孽子》開始，姚君擔起年代劇的挑戰，直言：「有年代的東西是具內涵及深
度的，我必須要仔細Study那個年代的所有史料，包括衣服的材質、剪裁、花色和線條，
功課要做得很扎實，通透地瞭解版型和質料，才能以今探古。」
在電影領域，姚君的資歷也相當豐富，從台灣電影較低迷時期開始，就已在幕後默默付出
，她參與《一年之初》、《海角七號》，也見證國片票房復甦，接著，陳慧翎《只要一分
鐘》、葉天倫《1895》、李安《少年PI奇幻漂流》、《愛的麵包魂》，姚君一雙好似擁有
造型魔法的手，在各個劇組間來回穿梭。姚君笑言：「因為我會做年代的部分啦，大家就
都會想到我！比較意外是接到《少年PI奇幻漂流》，算是機緣巧合，它橫跨60年代的印度
和台灣，主要是由印度造型師負責，我是協助在台灣這部分。」和國際造型團隊合作，確
實學習到很多。
訪談間，姚君接起電話，是《紫色大稻埕》劇組打來詢問衣服尺寸，簡短談話，客氣抱歉
道：「不好意思，因為我現在馬上又接做葉天倫的《紫色大稻埕》。」姚君專業與細心，
讓手上的案子從來不停歇。
細數與曹瑞原導演的合作緣分
早期，姚君是在「Sun Movie春暉電影台」與曹瑞原導演合作，那是一部類似台北愛情故
事的時裝單元劇，她做了兩支故事的造型，如此契機下認識曹導。接著參與《孽子》、《
米迦勒之舞》、《孤戀花》、《倪亞達》，除了《飲食男女2》之外，其餘曹瑞原導演的
戲劇作品都有姚君的身影，幫忙打理角色造型，替整體影像加分。
不僅是戲劇上默契配合，曹瑞原導演掌鏡拍攝的音樂錄影帶，例如：資深音樂人劉家昌的
《秋纏》(柯佳嬿、莫子儀主演)，由國民歌王周華健演唱、范植偉和楊祐寧重溫同志情的
《傷心的歌》！多次的合作緣分，彼此惺惺相惜，面對長年相處下來的感情，姚君形容曹
瑞原導演：「他是個既老派又念舊的人，所以不習慣用新人啦！」
《一把青》的兩難：「軍裝年代考證 vs. 服飾二創美學」
姚君接到《一把青》，一開始只知道是空軍的故事，不太清楚裡頭戲服的數量、規格，但
隨著愈來愈投入準備工作，更了解那個時代背景，就變成這麼繁瑣、這麼多套了，姚君說
到這裡，只好開玩笑安慰自己說：「還好《一把青》裡頭沒有海軍！」。經歷這部戲，姚
君和為戲苦讀而精熟軍事史實的助理企鵝，兩人儼然成為年代軍服顧問專業戶，更有劇組
特地來電請教相關知識，曾參與《賽德克楔痤隉n、《軍中樂園》的企鵝說道：「關於軍
服演進的規格歷史，現在我想忘都忘不掉了！」。
如同企鵝所感嘆的，《一把青》的造型設計任務，最困難之處莫過於「所有軍裝的年代考
證」，姚君坦言：「畢竟是跟史實有關，絕不能敷衍與湊合，在年代的確認上，是最傷腦
筋的地方。」從前台灣拍戲較常接觸陸軍的角色設定，而《一把青》的背景，是從中國大
陸到台灣的空軍，因此，在姚君進劇組的前一年，包括副導等多位同事就已經開始考究工
作，造型組則是在這些歸納資料的基礎上，進一步精準確認服裝上的細節。姚君感嘆資料
取得很不容易：「其實，我們找到的史料是分散、碎片紀實的，也不太明確，經常遇到一
些狀況，例如，從A史料蒐集到某個說法，從B史料蒐集到又是另一種說法，即便向老一輩
請益，給的答案更不見得和我們找到的資料一樣，年代久遠，記憶也容易有誤差。」姚君
更提到《一把青》的背景，二戰剛結束，年代局勢混亂多變，造成服裝的改朝換代，各地
都有斷層落差，只差一年，服裝規格就不一樣，顏色、尺寸也會有所出入，有人因循改制
，有人還是在舊傳統裡，基本上，當時人們多為「新舊混著穿」。
確認與考證後，面對還原年代服飾，姚君面臨兩難：「不論是旗袍或軍裝，以前的衣服線
條是非常寬鬆的，當打仗了，誰管你Size是 L、M、Ｓ號，腰帶一束，就上場了！」因此
，造型組既得遵循史實又得兼顧美感，她將資料整合歸納，來回幾次，希望與導演討論達
到共識。「曹導是懂時尚的導演，他希望衣褲的線條是好看的，讓衣服增添一些修飾，使
它更美觀。」兩人定調服裝大方向為「年代的二創美學」，並在戲劇上做出合理的呈現。
最困難的挑戰：空軍的連身飛行服
《一把青》中，有許多空軍服，包括軍常服、軍便服、連身飛行服/夾克、老鞏穿的機械
服，以及搭配的飛行帽、護目鏡、皮手套、白圍巾...等等，偶爾也會出現陸軍制服，衣
服設計剛好有分界點，南京時期是冬天，軍服大約有40套，台灣時期是春夏，夏季軍服大
約20套。為考究史實，姚君在製作上不妥協也不馬虎，在大環境限制下，堅持替演員量身
定做，除了飛行外套實在找不到師傅幫忙製作，是向英國廠商訂製購買二戰復刻版夾克。
劇情中，像是郭軫的結婚儀式，或是飛官受訓、重要任務集會的時候，會穿軍常服，最難
做的地方在於官階，例如：領章、肩章，和現代三軍的勳章不同，材質也不一樣，在劇中
，依據角色不同階級，因應劇情、戰爭時期推進，勳章的顏色都不同，於是，軍服上的勳
章，是由姚君請美術組協助翻模，特別製作出來的。
根據史料顯示，在那個年代，有一批美國人到大陸成立飛虎隊，所以，南京軍便服是參考
當時的美軍制服，挑選美式「艾森豪夾克」型。另外，美軍當時的制服，不論上衣、褲子
、襯衫，都是不同顏色做混搭，但實際拍攝則需要做清楚的設定，找了很多資料佐證，最
後製作出台灣時期的卡其色軍服。
姚君接著提到：「飛行軍服有一些細節材料是非常難取得的，例如鈕扣，製作車縫的做法
也和一般軍裝不太一樣，所以，當我我拿著軍服照片去請合作多年的師傅製作，他婉拒我
了。歷經多次尋找，最後我總算找到一位，應該也是唯一一位能做出標準飛行服的師傅。
」過程中百轉千迴，沒想到，竟是透過劇組工作人員牽線才找著。劇組中一位製片的朋友
是空軍副總司令，透過他的引薦，找到一位軍事迷黃先生來操刀製作，甚至，包括空軍厚
外套的取得，也是由他大力幫忙。
「空軍厚夾克，從網路上找，可能只有一兩件，國外的eBay才有賣，尺寸也未必符合我們
的需求，只好請黃先生找英國的復刻版，再塞入羽絨讓它顯得更膨。飛行服的難關過了，
服裝的困難也就過了！」姚君為軍服頭疼不已，還好透過軍事迷的協助，困境才迎刃而解
。
取經好萊塢 戲服的年代質感全靠「做舊功夫」
《一把青》裡頭的服裝散發濃濃的年代感，可不只是「考究歷史、量身訂製」這麼簡單，
之所以與其他時代劇營造的氛圍有明顯落差，難得一見「入戲容易出戲難」，姚君最注重
的是這個概念：「年代戲的衣服需要特別去處理，都必須要『做舊』，才不會假！」。
「軍人的服裝較硬，像是卡其布、斜紋布，質地是粗的，一件新軍服，就算你丟洗衣機洗
十遍，可能都不會變舊，它也不會有「被磨過的感覺」。可是，一件牛仔褲穿久了是不是
就會有一種「被磨過的感覺」？ 所以，我通常都會特別送到工業用機器送洗，有砂洗啊
酵素洗啊，很多種處理方式，使衣服有褪色的效果，達到老舊的感覺。不同的質料，有不
同的洗滌方式！一般外面買的仿舊牛仔褲也是經過這樣處理的。」姚君鉅細彌遺地解釋著
，堅持要讓戲服做舊，提高畫面的真實感。
除了洗滌的處理，《一把青》的戲服，也經過「上色做舊」，讓戲裡的服飾不只是戲，像
是過日子般，歷經歲月，會舊，也會髒，才有人味。姚君提到：「像是偉成、郭軫的汗衫
，剛買回來一定都是白色的嘛，但穿久就會留下汗漬、會黃黃的，因此，我們拍戲前會先
處理上色，做出衣服的質感與陳舊效果。」除此之外，如何從全新的軍靴，改造成好像穿
過一兩年、三四年甚至更久的感覺？諸如此類在造型上微小的差異。這是目前台灣的影視
製作上所缺乏的概念之一，卻往往是觀眾最在乎的細節處。
投入《少年PI奇幻漂流》造型工作，和國際設計師共事經驗，姚君發現，在好萊塢特別設
有專業職掌去處理「做舊」這件事，包括，負責將道具做舊的人稱為「質感師」，是很重
要的KeyMan。以《少年PI奇幻漂流》舉例，主角在海上漂流所穿的那一套衣服，實際上，
至少得做100件，利用化學藥劑，製作出10個等級的破舊程度，每一個等級10套，隨著漂
流時間遞增，主角穿上對應破舊程度的衣服。
「有時候，看台灣電影或戲劇，我最怕看到明明是戰爭場面，但打仗時穿的衣服卻還是新
的！」姚君語重心長。當然，有些劇組知道要把衣服做舊，但實際上處理的程度可能只有
10%，就很可惜。姚君從做年代戲的經驗中逐漸學習到許多技巧，也頗有心得，《一把青
》的戲服如何去做到位，所有決定性的關鍵，她都極為重視。
因應角色、背景、季節不同 《一把青》旗袍設計搭配有巧思
女性旗袍的部分，曹瑞原導演希望呈現戰亂時代顛沛流離的艱辛，因此，旗袍設計上捨去
了較影像化、華麗視覺觀感的路線，反而貼近戲劇的Tone調，以寫實為出發點，沒有過多
絢爛花色，僅簡單強調細腰設計，並藉由古著配件、色彩穿搭層次，打造出不同韻味。例
如，南京時期，最常見的8套旗袍，經過姚君巧手搭配，也能變化出25種面貌。
姚君興奮說道：「這就是古著的搭配嘛！（爽朗地笑）是做年代戲最好玩的地方！年代戲
的色調用法非常不一樣，像是師娘有一套紫紅色的長旗袍、灰色開襟的毛衣，就要注意用
古著的方式去搭，因為毛衣的編織方法也是古今完全不一樣的。現在都是機器織的，密度
高、看起來漂亮，以前手工織啦！所以，我們看到漂亮的老衣服是會很興奮的，會心想『
先把它買回去再說！』」
姚君指出，《一把青》女性的旗袍，因應人物個性不同、時代背景、氣候季節更迭，就會
量身定製，做出不同的設計。
南京時期為秋冬季節，旗袍色彩的明度、彩度皆較低沈一些。再來是考慮時代背景，在眷
村中，師娘、副隊娘是大家長，衣服的色調要穩住場面，色彩上會靠近大自然的、較溫暖
的，展現端莊典雅的形象。
南京時期的旗袍變化也依據三個女人的身份條件去製作，利用布料的顏色做出區隔。楊謹
華飾演的師娘個性沉穩內斂，顏色選擇穩重的大地色，或是能安撫人心的棕色、暖色系；
天心飾演的小周，雖然個性剛強外放，在那個年代，也不能選擇太張揚的色調，故多用濃
烈顏色，隱約帶一點暗紅色的加邊、具立體感的緹花布做出層次組合，輔以西式的訂製服
。相較之下，像是汪影，她的個性是跋扈富家女，她的衣服色調就允許大紅色存在。
連俞涵飾演的朱青，服裝隨著角色生命歷程有很大的轉變。南京學生時期，遍尋坊間古著
二手服飾，搭配素雅旗袍，而台灣時期朱青的服裝，一開始，導演擔心俞涵需要服裝造型
上的加持，才顯得出朱青外貌心境上的滄桑變化，後來，姚君幫導演找出了一個很棒的朱
青，導演非常滿意那樣的「滄桑」！如何找出？姚君透過巧手與慧眼，發掘了朱青與《孤
戀花》五寶(李心潔飾演)體態眉宇間的奇妙連結。
相信一定有些觀眾早已發現，朱青身上某幾套旗袍，和《孤戀花》五寶(李心潔 飾演）所
穿的是同一套。姚君直言：「一方面也是因為預算少，衣服使用上還是希望環保。當初，
只是拿心潔的旗袍給俞涵試穿，沒想到，她們的尺寸幾乎一模一樣，像是緣份牽引，剛好
角色某些情境下是相符的，所以，包括朱青在南京時期幾件素雅的旗袍，以及台灣時期，
在舞台上唱歌的紅旗袍，是心潔在《孤戀花》裡穿過的。」即便如此，姚君仍細心挑選花
色，儘量選擇花色沒那麼明顯的款式，姚君笑說：「雖然《孤戀花》的忠實觀眾很多，但
還是不能讓觀眾一看就知道是心潔穿過的啊！」姚君表示，連俞涵也很清楚，甚至第一眼
就看出來那是五寶的衣服，因為連俞涵非常喜歡《孤戀花》。
此外，台灣時期的朱青，除了五寶的幾件旗袍之外，其他像是經常出現在美軍酒吧中，幾
件花俏特殊的旗袍，和為數眾多的新式時裝，都是特地為俞涵訂做的。
量身訂製旗袍 堅持傳統縫製工法
《一把青》訂製旗袍數量眾多，光是師娘和小周常出現的旗袍，就將近25套，製作上費工
也耗時，但她仍堅持傳統縫製工法。姚君不禁感嘆：「在台灣做旗袍的老師傅愈來愈少了
，沒什麼人在做，作工也退步、不夠精緻。以前傳統做旗袍全部倚賴手工，在包邊的縫製
上，一定都是手縫，現在許多百貨公司賣的旗袍大多是機器車縫的。我和導演都希望《一
把青》在旗袍的展現上，是傳統的，雖然，不懂的人，就是看旗袍漂亮而已，但懂的人，
他是看得懂的！」
《一把青》在上海訂製手工旗袍，姚君堅持傳統做法，即使需要更多的時間、更細的手工
來完成，精緻度騙不了人。姚君指出差別：「以前旗袍是用彈扣，到了50年代，前面才開
始做拉鍊，而現在的旗袍拉鍊在後面，前面都是假的，根本不能打開，是這樣的差異啦！
」但不諱言，臨時演員的服裝，就會稍微取巧，在年代背景合理的範圍內，去找對應的旗
袍，就會不小心有幾件是現代車縫的旗袍。
復古婚紗的仙履奇緣
拍攝《一把青》前導預告片，姚君為溫貞菱租借一套昂貴的古董老婚紗，彷彿灰姑娘坐上
南瓜馬車、穿上玻璃鞋，與王子一夜狂歡，接著，馬上被現實打醒，也因此上了一課。考
量拍戲現場狀況及不可預測性太高，拍攝狀態中，服飾的維持與保養存在著很大的潛藏危
機，即使是資深造型指導顧問，面對難以克服的隱憂，也會擔心！因此開拍後，姚君更小
心處理。
劇本中，天心、楊謹華、連俞涵、OOO、李劭婕、楊小黎都會穿上婚紗，挑選婚紗廠商必
然首重嫁衣的年代質感，姚君找上以「現代復古」設計聞名，曾替藝人馮媛甄、主播吳依
潔設計嫁紗的「D-S Wedding手工訂製婚紗」。針對角色個性、演員體型等等因素，姚君
挑選出幾套細緻典雅的婚紗，女演員們看到精緻的手工復古蕾絲婚紗時，眼睛直發亮，讚
嘆超美的！
姚君提到：「替朱青挑禮服比較困難，她的體型很小隻，禮服卻是有戲的，考量很多因素
，最後選擇線條比較A line的窄版禮服。而天心、謹華都相對高挑，婚紗扮相出現在舊照
片，考量實際操作面，則選擇和軍裝合照畫面較為和諧的款式。」
神秘小倉庫 珍藏具價值的老東西
《一把青》有很多服裝、配飾、手錶，是姚君私人的收藏，接觸不同的劇組，不乏演員下
了戲直接開口詢問戲服與飾品。「合緣份的人，我就直接送她！像是天心戲裡頭的睡衣，
也是老東西，算是寶，也是直接送天心啦！」姚君笑言自己是很看緣份的人，碰上相處得
緣的演員，不會吝嗇啦！
姚君指出，台灣的環境不是那麼容易取得「漂亮的老衣服」，剛好自己常有機會接觸年代
戲，會去留意，養成收藏老東西的習慣。「我家地下室有一個倉庫是專門收藏這些『寶』
的，雖然整理起來是很痛苦，但工作起來更有效率、事半功倍。有些朋友會來看老衣服，
我就如數家珍地一件件介紹，還滿好玩的！」
蒐集老衣服之外，姚君也有年代感的配件，像是復古的眼鏡、手錶，《一把青》劇中90%
的飾品都由姚君提供，朱青的細錶帶手錶、小周在台灣時期戴的錶，都是姚君從前網購珍
藏的！一般來說，配件比服裝更難取得，價值更高。姚君表示：「仿古的服裝，我可以去
買一塊料子，去仿它的線條，但飾品是很難去模仿的，也不見得找得到人幫忙製作。」
還原年代賦予美感 揭露師娘、小周髮型的秘密
談起熱愛做年代造型的原因，姚君姐神采奕奕地說道：「其一，我可以去還原那個年代，
二是我能去賦予它更美的美感。老照片的造型雖然很有味道，但有些服裝沒有那麼美，對
不對？以前髮型膨膨的角度很美，但可能還是會飛出去，若應用在演員的髮型，會很可笑
嘛！我的工作必須讓造型符合現代人眼光中的美感，卻保有那個年代的味道，觀眾就容易
入戲。」
姚君笑說，雖然會有老人家跳出來強調以前的頭就是俗俗、像是鳥頭一樣，在不同年代，
審美觀的落差，美感是否成立，是負責戲劇服裝造型設計最大的職責，相對的，也是成就
感的來源。角色造型，妝髮都重要，髮型在整理造型上的面積大，是攸關成敗的重點。《
一把青》這次配合的梳化髮型顧問許淑華，曹導曾開玩笑說她是「國寶級梳化師」，我接
年代戲，第一個就想找他合作，他做的髮型兼顧美感及動作擺動也牢固，非常到位，以條
件、合作默契來講，都是上上之選。
《一把青》女性角色眾多，髮型又是如何決定的呢？姚君說明：「用演員本身的條件來討
論。先了解演員的五官、髮型、髮量的條件在哪裡，需要用假髮、真髮？或是採用輔助假
髮？我們先核對好整體的造型，接著就在網路上找年代相符的參考形象。」通常年代戲，
不論是半頂或全頂假髮，演員戴的時間長，就愈容易穿幫。天心本身是柔細秀髮，小周的
髮型是量身定做，一開始，髮型組的工作人員都很擔心小周個性剛強、動作較大，怕會穿
幫，大家總是小心翼翼。師娘的髮型端莊，看似簡單的髮型就更難處理得好，考量謹華拍
戲時的頭髮長度，她是戴半頂假髮，前面是真的，後面盤起來的部份是假髮。演員戴著假
髮很悶熱，又要維持一整天，非常辛苦。
一部戲的品質，來自各個小細節的串接，因此，「假髮的吹整工作」顯得格外重要。姚君
嚴肅說道：「如果我看到小周那頂假髮的弧度不一樣，就覺得不對嘛！！！我就會開始挑
惕，會催他們要趕快整理好。」希望工作人員每天認真確認，維持人物的樣貌，不要出包
，也是對戲品質上的加分。
年代戲劇造型師現斷層 給後輩的建議 ：搞清楚你的嚮往
娛樂圈表面的光鮮亮麗，會讓很多女孩子都嚮往走「造型師」這個行業，但姚君坦言，想
做「戲劇造型師」的人確實比較少。「像我就是從綜藝起頭，這一行，他們會對綜藝、廣
告、平面雜誌、唱片專輯、演唱會造型有興趣，專案時程短，但戲劇造型時間很長，更富
含故事性，很多時候需要共同創作，造型師需要和助理、導演組、製片組、梳化妝密切的
討論溝通，這是和其他領域的造型師比較大的差異。」
拍片經常沒日沒夜，是很多人對劇組的印象，進而影響年輕人對「年代造型」興趣缺缺，
反而更想接觸時裝偶像劇，因此，在台灣，做年代戲造型的人很少，同行像是《阿罩霧風
雲》的造型師陳淑津，我們都是很資深造型師了。「其實，年代的東西只要開了竅，用心
專研，就會發現很多樂趣。」姚君依然希望鼓勵年輕一輩的設計師投入，認識老東西的美
感。
==
天哪，朱青的紅色旗袍真的是五寶的那一件!!!!
聽說拍東北冰天雪地的那場戲，實際溫度是40幾度，飛行夾克裡面還舖羽絨，演員們真的
好辛苦。
可以配合一把青第十場座談會一起看，裡面包含服裝造型姚君，主視覺設計方序中，3D動
畫阿欽，一起出場的有曹導，俞涵，還有短暫的貞菱，裡面可以知道很多他們的概念，以
及用心還有困境(還有賣萌的俞涵)，有提到俞涵為了符合書中朱青來台灣變的豐腴，刻意
增胖，但是臉會腫被要求減肥XD
[一把青。請講]影像創作X跨界對談第十場座談會 年代二創美學傳送門(無雷)
https://youtu.be/ZMtT9BkguTQ