《吳青峰16葉台北Legacy演唱會—10/16初葉》
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前言－
是的，吳青峰開了16場演唱會，甚至是在24天之內開完……
雖然中間發生了一點狀況（？，
不過還是買到了首場（凱開說這叫初夜）的門票。
在演唱會公布之前其實就猜到青峰要出專輯了，
甚至還被我剛好猜到出一半作詞一半作曲的作品集！
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寫在演出之前－
這次的排隊因為有了等第之分（沒想到這年頭有這種東西），
所以讓身為光速狀元的我幸運地排在一堆人之前，
在我前面進場的大概只有30個人，
（就是有900多個人站我後面的意思）。
身為188的我，已經在開場前跟散場後都有跟後面的人道歉了（再次道歉），
反正因為這些原因，視野，佳……
開場之前是16葉的海報映在眼簾，挑到一個距離近又中間的位置，
過了半小時後開始了白色背景的青峰影像，
看書、用電腦、喝咖啡、不定時地看著螢幕，
我猜是要表達演唱會英文主題「Green Life」-青峰的生活的意思。
這場的演出是專輯首唱，甚至是搶先全數位平台一小時，
所以不知道歌單有哪些，歌詞除了原先上架的三首其他完全不知道XD，
再加上只有看一場，記憶不清晰的部分就配著聽歌感想寫下來了。
「吳青峰！吳青峰！快讓我出來，我在這裡。」
兩個青峰在前屏幕上開始對話，
跳出了新專輯《冊葉一：一與一》的封面，
一切盡在不言中，演出開始。
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寫在演出開始－
簾幕拉起序幕，「費洛蒙小姐費洛蒙……」
直接被我猜中這首是開場曲（專輯首曲），
劇場式的開頭太適合了，現場唱這首歌的感覺真的太過震撼。
一般來說，現場的魅力是會遠高於戴耳機聽的，
但在青峰身上這個狀況又更顯劇烈，
因為他獨特的聲音與唱腔是會直接穿進身體裡，
並建構成一個獨立情境感的狀態，導致我聽現場很容易彌留……
中間兩段的黃梅調將燈光打成全紅，是一個轉場的過程。
在「你看你看，都是他的錯！」時，
聲音彷彿出得太快差點破音（嚇一跳但這個高音真的太爽==），
不過下一句馬上收斂XD。
後段在吉他的破音進來之後開啟（我自己的）成魔之旅，
配上原本在數位中被悶住的小鼓，現場的小鼓直接帶領到另一個境界，
那個鼓點前進的過程當中真的太爽了，一直抖動的我應該被後面瞪翻……
接著〈我會我會〉，全新的歌，
配上合成器與音效處理，其實真的是摸不著頭緒，
沒有其它配器的Acapella，由於音效也難以聽出歌詞。
最喜歡的一句是「你是否一直在徘～徊」，
在徘的時候感覺就把整個人帶走，徊的時候又拉回來。
3拍如同Waltz式的節奏，尾端音效的斷續為這首歌帶來更多的曲下之意，
但我想私心地把它當作一首表白之歌。
進入Talking環節，講話的過程中被加入音效很煩XDD，
有些音變得很尖很不清楚，真的是修蛋幾咧……
後屏幕放著一片沙灘，下一首，聽了前奏覺得有點波埃風格，
第一句唱完，是〈沙灘上的佛洛一德〉！
前幾天聽了片段就覺得一定是很喜歡的搖滾爽歌XDD！
「夕陽擺出頹唐盛宴/是李格弟最喜歡的一句歌詞/海岸線啊/就是潛意識與知覺的界線」
這首歌在節奏鼓點跟風格轉換上呈現多變樣貌，
前段安靜的副歌讓人搖擺，後段副歌讓人想甩頭，
尾端重複的「佛洛一德在沙灘上」各句轉換不同唱腔，
配著不斷前進的鼓點，海岸線就在此被無限漫延……
熟悉的前奏，〈最難的是相遇〉的屏幕配著活動、各個樂手、工作人員、朋友夥伴、家人
泡泡的私下畫面。
每個相遇都是難能可貴，如在頒獎典禮提到的，「有難同當不容易、有福同享更難、之後
再一起迎接更大的災難，是奇蹟。」
「你知道嗎？其實，最難的是相遇喔，但還好，你已經在這裡了。」看到屏幕上寫著這段
話的我，不自覺地感動起來。
倒轉情節，〈阿茲海默〉將前首歌的畫面成了模糊一片，給我了一種〈失憶鎮〉的共感，
想不起來卻依稀記得，有點感覺卻又都忘了。
青峰邊唱著歌，我心裡邊覆頌著歌詞，想把歌詞聽懂，結果直接進入了彌留狀態。
這是一首可怕的歌，
虛空的記憶帶著巨大的能量朝前撞擊，音符不受規律地轉調。
「我總是搞錯了回憶」「但天阿我不記得你」，
如同著〈Outsider〉的第二次副歌，只是這次從絕望地唱著「墜」，
變成撕裂地唱著「幸福」，反差地更為悲哀。
回過神來之後我的背已經捲曲起來，快躲進了前面人的頭後面，真的被嚇翻，
再若無其事地回想剛剛到底發生什麼事……
〈穿牆人〉的歌詞真的是多到我聽不懂了，
這時已是兔姨在玩著古老遊戲的時候（今年21真的沒玩過XDD），
吉他奇幻地接著帶有「昭和感」的弦樂好好聽！！
在搖滾爽歌的外表之下，不得不佩服青峰的譜曲能力，
兩段完全不同字數的詞中竟然用無敵轉音的方式譜了同段副歌，
最後一段的編曲再直接硬轉，真的，太，難，唱。
看似最好入嚥的〈柔軟〉其實最難，和弦用著高級的走法，
有種「天阿這個和弦也太美……」
明白青峰那麼愛小洋的原因了，用心寫出來的歌能被如此善待以及明白，
是再幸福不過的事。
柔軟的月亮被揉碎，碎片成了〈低低星垂〉。
「這是一首輓歌/向左走向右走/音樂劇的結尾」
「這是一首輓歌/或許是蕭邦的/送葬進行曲/也可能是拉威爾的/早夭公主的帕望舞曲」
作為專輯結尾曲，給了放鬆而安眠的感覺，
從獨唱、重唱再到合唱，無數合音堆疊，
整片夜空燦爛的星垂在睡夢中一顆一顆熄滅。
「我醒著嗎……？」
或是我已，悄然離去。
去到一個更好的地方。
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寫在中場－
唱完專輯的八首歌之時，新專輯已經上線。
後屏幕亮起著倒著寫字的畫面「11月13日正式發行」，現場一陣狂喜。
接著說「其實11/13還有8首歌，這是一張16首歌的專輯」，
講到這裡我已經爽到歪一邊了，16首歌的專輯欸會不會太誇張太奢侈啊……
說到這裡這次又勉強跟青峰說到話了
青峰：今年寫了快50首歌了，如果我明年出4.5張專輯會不會太多啊？
我（在問完當下）：不會！
青峰：（邊指著我邊笑翻）
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寫在演出繼續－
海浪聲的來回，是〈歌頌者〉。
沒想到直接將當天入場拍成加速影片放在屏幕上，
以及工作人員搭場準備前置的過程。
不再感到心酸的歌頌者開心的笑了，
一年半的時間過去，很多事改變了，但很多事依然沒變，
像是合唱依然很難……？
沒想到的是居然唱〈別找我麻煩〉，
而且找來唐綺陽寫星座運勢（甚至是每一場），
用Instagram頭貼做成對話，真的太有才了，
直接上演一場屏幕上的國師與青峰星座運勢日報，邊看邊笑，恭喜達成合作XD。
青峰唱這首歌帶著慵懶唱腔真是好喜歡，這首最後一段的鼓點也是心頭愛。
帶著複雜思緒的〈蔓延〉是好一陣子的單曲循環，
想到好多次聽這首歌的畫面，這次是青峰跟玠瑋一起唱，
聽到現場實在是太幸福了。
一樣合唱的〈再也不見〉，
不自覺地關注燈光，紅藍的交錯、疊合、擴張、移動，
如同合音一般，冰冷中溫暖，是重合的感受。
可能是16場唯一唱的〈紅色的河〉，團員與青峰一起合唱著，歌詞隱晦著鋒利，
「是寫了這半生/總還寫錯/的副歌」，彷彿一聽懂這首歌就會墜落進去。
帶著全紅的燈光，影像帶著烈火，
配上歌有一種火苗逐漸燃燒起整座森林的感覺。
信紙與便利貼的往返，是小苗寫詞青峰寫曲的〈你的影子是我的海〉，
原以為這首歌可能收錄於冊葉一，結果是在下半場唱。
紙條內容是青峰與小苗的友誼，彼此都是對方的一座小小的島。
「創作者的作品就是反應當下的狀態」
看到這句話心裡又是起一片波瀾，
那些自己寫出來的歌都成為當下的一個影子，
像是一篇日記，保存著那個時刻的自己。
「遺忘/是記得的遠道而來」
這首歌雖然只有鋼琴與人聲，但卻可以激烈的讓我眼眶泛淚，
一樣不規則的升降音，心懸著上上下下，情感濃烈。
「哪天我消失了就忘記我」
歌曲的最後，一片沙灘的背景放著這句話，
下一次的海浪掀開裙擺，字消失了，
但總有些永恆是難以被遺忘的。
點歌環節，因為在表演之前就已經透過表單投過票了，
第五名數回來分別是唱過的〈歌頌者〉8.6%，
無緣的〈不及雨〉8.8%，
青峰竊喜著不用唱的〈起風了〉9.1%，
拜託我真的好想聽原版的〈寶貝兒〉9.9%，
從第一場到第三場仍然蟬聯冠軍的〈傷心節目與寂寞碼頭〉20.8%。
原版〈傷心節目與寂寞碼頭〉充滿著靈魂，
這是在太空備忘記就已經強調無數遍的事了，
鼓、手風琴及大聲公是這首歌的精髓，最後玠瑋的和聲也美到爆……
但我還是好想聽原版〈寶貝兒〉……（不死心的我）
介紹樂手時間，
什麼精靈、道長、小子、教宗、頭目、門徒、帝王的我都不知道啦……
看完演唱會回來之後才發現這些，代表我的世界還是乾淨的，
真是太好了^_^。
最後一首〈太空人〉，
前屏幕的薄紗拉起，一分多鐘的前奏響起，
每次都很認真在看少瑜彈真是難的keyboardXD。
「寂寞的太空人，當你回到陸地」
歌詞被一個字一個字打在後屏幕上，朝著前屏幕來。
有一種進行著太空歷險，成為太空人穿梭在星群之中。
「繼續與離去、一起與遺棄」，
是不是在16葉感受到的所有其實都是一種誤解呢？
或是可以在誤解之中形成彼此的理解，
建構成我們的另一個太空，另一本冊葉。
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寫在演出之後－
其實倒是可惜只買了一場，不過因此卻更為珍惜，
因為每個場次都是無法替代的。
首場有著獨特的驚喜，有著搶聽的幸運，
接下來期待著下冊的發行、以及《冊葉一：一與一》的實體（好想抽到雲門劇場啊……）
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（以下直接把貼在IG上心得文的hashtag複製貼上XD）
（然後看到還有釋票真的好想買……但是北高來回真的吃不消QQ）
（想要精緻的演唱會就需要預算，但是我沒有預算啊哭……）
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#被各個鼓點一一擊破
#歌單怎麼比太空人更難唱啦
#因為站在中間所以各個新聞影片都看得到我的頭
#好想再去一場
#希望早日見到寶貝兒原版
#新專輯11/13正式發行
#班長繼備忘記長心得後再一次的長心得