[現場] 【預期未來】古典跨界流行的實驗與勇氣

作者: stccz845 (ching)   2018-03-21 19:36:39
【預期未來】看見一場古典跨界流行的實驗與勇氣
自前年〈佐道幻想組曲〉及去年第二號鋼琴協奏曲〈哼唱光年〉兩部大部頭作品完成後,
就一直預感著距離阿龔個人音樂會的時機點已越來越近,直到【夏令音】第二季及【叛逆
的中提琴】兩單元陸續開啟,那樣的感覺就更為強烈;雖然期間阿龔在FB與直播中回覆關
於音樂會的可能性依然謙虛且低調,但在作品的質與量已累積且成熟到一定階段,終於,
終於,阿龔在他生日當天給了他自己與樂迷一個大膽的驚喜,【預期未來】龔鈺祺個人創
作音樂會終於敲定了,而驚喜中更大的驚喜則是該節目是由阿龔攜手馨儀成立139龔作室
的創業作,這是件讓人開心且寄予厚望的美事,一場遲到了將近12年的個人音樂會,一場
走出蘇打綠樹蔭依然保有初衷且熱力四射的實驗及自我實踐。
3/14步入台北中山堂中正廳,馬上就被那極具夜店風格的舞台所吸引住,LED面板以錐形
排列方式將貝森朵夫鋼琴包覆其中,半場舞台設計聰明的將過大的空間做了適度的視覺集
中,簡約卻摩登現代,安靜地看著舞台,心裡隱約已感受到今晚將有突破既有古典音樂會
的演出風格呈現,期待節目開場!
帶著電音感的開場樂,頓時讓我想起了蘇打綠演唱會中阿龔所負責的音樂設計,隨後登場
〈電氣協奏曲:葛利格〉快速的把樂迷的眼睛及耳朵打開,在強烈的節奏中,酥麻與目眩
神迷,若不說阿龔所彈奏的是取材自古典樂浪漫派作曲家葛利格的作品改編創作,可能在
場的樂迷們都會將原作忽略掉而隨著阿龔的彈奏演繹去到另一個異想世界-現代的葛利格
、阿龔的葛利格大器浪漫中有著滿滿的激越情懷。這樣的開場是把音樂會當成演唱會來辦
,打破了樂迷對音樂會的刻板印象,極具開創性及實驗性。
【夏令音】是這次音樂會中讓我情緒最複雜的段落,四首作品我隨著阿龔彈奏的琴音爬梳
了十幾年來對蘇打綠的各種過往,感動的生氣的快樂的及偶爾浮現的失落感,百味雜陳。
這種感覺與聆賞〈哼唱光年〉時拾獲片羽吉光的感覺相當不同,明確易抓的主旋律在琴音
中開著回憶之花,如莫內畫中的睡蓮,靜靜地開放卻承載的每一個聆賞人的思緒想念。
〈樂夏星空〉是〈未了〉的再續,也是【夏令音】第二季的最終曲,以此作品作為禮讚蘇
打綠單元的首部曲是一份溫熱暖心,昭告了情緣未了,一切待續。〈樂夏星空〉的影像呈
現是以繁星點點陪著阿龔的彈奏一起導聆了在場的樂迷進入阿龔的音樂世界,聽懂也看懂
,我對曲末那段搭著旋律轉換而明亮跳動的星體設計相當喜歡,充滿愉悅活力朝氣的再試
一下!再來一次!這或許是阿龔在青峰歌詞敘述之外回歸音樂本質的另一種更為明亮且彈
性的詮釋。
〈虛蕪的海〉是以青峰的作品〈是我的海〉改編變奏而成的作品,阿龔以飄渺無可捉摸的
音樂線條重新解構,顛覆了原作中的濃烈厚重,在聆聽度上產生了高度反差但卻又讓人同
樣心疼。隨著鋼琴周圍的影像板以海浪線條將彈奏鋼琴的阿龔包圍其中,藍色燈光聚焦在
舞臺,在視覺上巧妙的形成了一座與世隔絕的海中琴房,琴音迴盪流轉於空間與水紋線條
忽高忽低不著邊際的游移飄渺呼應著,輕盈的重,很孤獨,那是直接投射到原作〈是我的
海〉歌詞寫意中「在愛中泅泳,也在愛中孤獨」的無路可去。這樣的影音呈現,相當有趣
,有直接把標題音樂具象化處理,這對音樂內涵的入門引導是件好方法,但絕對是音樂會
型式上某種實驗開端。
〈遲到千日〉成了我在此次音樂會中的潰堤點,完全沒有心理準備,或許是尚未自前一首
作品〈虛無的海〉中將情緒抽離,所以,當影像字幕打「預期的未來是 是我的海 漂浮
頻率 小情歌····哼唱光年」總計30首歌名在音樂流轉中不知不覺得紅了眼眶,滿滿
蘇打綠的青春,也是我的青春。歌名一首一首跑在字幕的當下,除了感動之外其實有很大
的疑問是關於為何是這些歌曲?而這疑問在3/15音樂會後的簽名會中我的忘年之交好友幫
我問了阿龔,而阿龔也大方的回答說這30首歌曲是他在蘇打綠中彈琴和拉琴最多的作品。
言下之意,今日的成績來自於蘇打綠時期所累積而來,而阿龔所預期的未來還是與蘇打綠
密不可分,感恩與承諾藏在那30首由阿龔親自書寫的歌單上,安靜的說著他的過去及未來
。感人且美好!
〈一泉玫瑰〉是首展現高度彈奏技巧的作品,2016年夏天阿龔在他的 FB 上首次分享這作
品彈奏影像,就對這作品印象深刻,繁複的連音及高低聲部變化,幾乎是把鋼琴的高音部
到低音部都彈上了,還有強弱音的變化也考驗著彈奏及觸鍵精準與控制的能力,若真要歸
類這作品,或許能歸屬於李斯特那一派別,挑戰彈奏者同時也取悅了樂迷的耳朵。整體而
言這是首非常過癮的作品,而這兩天阿龔彈奏曲這作品時,在紅色燈光下的琴音是帶著熱
戀的甜美激情色調的,琴音高低聲部如戀人間的應答絮語,還有那顆顆如泉水露珠般晶瑩
剔透的樂音是歡愉的嘻笑聲。我真的好喜歡這作品及阿龔的彈奏。
下半場的【叛逆的中提琴】單元,選奏了四首風格各異的作品,〈緋紅慶祝式〉是2017年
阿龔慶賀 FB 開立粉專的作品,將習作中的中提琴系列命名為【叛逆的中提琴】以更大膽
更具實驗性的譜寫、曲風顛覆中提琴在樂迷心中既有的印象,用以闡揚他對中提琴創作及
演奏上的想法與企圖心。既然是叛逆那就必然是帶著血與淚水前進的,因此在〈緋紅慶祝
式中〉我感受到那以帶著血腥悲愴的色調譜寫出那種勇往直前的激越熱情。音樂會中阿龔
更大膽的以中提琴重奏方式呈現此作品的演出,由此可見阿龔為確立他對中提琴角色的堅
持並致敬中提琴的的用心。同樣以中提琴重奏方式呈現的〈拾穗行歌〉以中提琴模仿傳統
樂器嗩吶的音色特質傳達出節慶豐收的喜悅,東西交匯互融,重奏的層次感也將節慶的愉
悅氛圍如漣漪般向外擴散至樂迷眼耳所及的每個角落,叛逆之後的豐收,格外的豐美動人

3/14入場後看到遠從柏林飛來的指揮家 Brend Ruf 的身影時,除了意外更多是開心,蘇
打綠及阿龔音樂上的貴人及好友,然後看到節目單上印有他的名字,心裡就在猜他會是在
哪一首作品以哪一種方式跟阿龔合作?真的好期待喔!在〈台北的天氣很爛〉的旋律中阿
龔的中提琴攜手Brend的單簧管一起演出,為音樂會中帶出的高潮。加入單簧管溫暖明亮
且具延展性表現力的音色特質,讓原本已經與台北天氣有著高反差的好作品,有了更愉悅
也更明亮的感受,真的好好聽。而這作品也是中提琴習作系列中最具歌唱性的作品,每次
聆聽心情都會隨之快樂了起來。
〈萬鷺朝鳳〉是首會讓我沉靜且落淚的佳作,是阿龔去年中提琴系列習作中最滿意的作品
。寫意的帶領樂迷在旋律中登高望遠沉澱自己所思所想,開闊釋然的接受變與不變的種種
可能,好的作品就該是如此,而這作品做到了。而且,阿龔在拉奏這作品時,是帶著微笑
且放鬆完成的,即使是在那段具有難度的音域爬昇時,也未見過多的準備神情,駕輕就熟
的完成,由此可見他對這次音樂會的表現是極具信心的。
音樂會的尾聲是將節目的主軸又拉回到開場時古典樂與電子樂器大融合的單元上,小品鋼
琴獨奏的貝多芬:〈C大調輪旋曲〉,德布西的〈月光〉及極具爆發力的〈電氣協奏曲:
蕭士&聖桑〉。感謝阿龔在音樂會前線上大師班的導聆,加速我在音樂會中的專注及投入
,貝多芬輪旋曲曲式一聽就懂,連彈的群音彈奏精彩真好聽。德布西的〈月光〉,我好喜
歡,除了阿龔的彈奏好美之外,另一個原因是這作品勾起了我對蘇打綠2007年首登小巨蛋
中的花絮影片「一片月光的邂逅 Crash」的回憶,那影片的配樂就是〈月光〉,我想念影
片中那相擁的兩人,純潔且勇敢,而投影中隨著琴聲出現的美麗蝴蝶也讓我想起主唱大人
。而〈電氣協奏曲:蕭士&聖桑〉在阿龔大膽顛覆的改編,以強力電音旋律與節奏取代交
響樂團的演奏,變得相當現代貼近流行樂的律動,在聆賞當下腳會不由自主的跟著打起拍
子,而這舉動在聆賞正規的古典樂時是很少發生的,這也證明了阿龔的改編譜寫及彈奏是
挑動了樂迷的感官而隨之而動,再加上目眩神迷的影像燈光投射,這作品幾乎成為讓人酥
麻再酥麻的電音搖滾樂曲,但阿龔彈的鋼琴依舊是走在古典樂上,有大量高難度的彈奏技
巧與速度控制展現,尤其末段聖桑一氣呵成到讓人無法喘息的彈奏炫技,讓我印象深刻到
事隔多日依舊難忘。
在樂迷熱情的安可下,阿龔又突破傳統音樂會形式,以彈跳RAP手的形象2018阿龔有嘻哈
登場,帶出了音樂會最大的彩蛋,讓現場樂迷又驚又喜的作品〈我要去關渡〉。這作品是
阿龔就讀北藝大時完成的,年代久遠。第一次知道【關渡三部曲】是在2006年一連八場
The Wall之夜中阿龔專場,至今也十多年未再公開演出,所以,事先我在猜安可曲目時真
的從未想過這作品可能出現,(另一首〈碎裂的懸崖〉倒是猜到了)。歌詞中「我要去關
渡 我要學藝術 唱歌跳舞演戲 還要背譜」成了音樂會中最紅最響亮的語彙,全場樂迷陪
著阿龔唱唸到最後,瘋到不行,那時候真的感覺到參加的是搖滾演唱會而非音樂會,突破
傳統的開心莫過於此。
2011年阿龔幫電影「幸福額度」做電影配樂,而以〈如果凝結就是愛〉為動機譜寫的〈碎
裂的懸崖〉是音樂會最後的安可曲,這又是一首讓人等待已久的作品,去年阿龔在直播中
首次分享這作品實況演出時,我哭了,這真的是我的心頭好卻盼了好久都未曾得見的演奏
,隨後我也在評論留言中跟阿龔說:「這作品可當音樂會安可曲」。而,此次音樂會果真
夢想成真,真的太開心也太感動了,謝謝阿龔。安可感人的致詞,前後兩天的氛圍也有所
不同,首場時,阿龔興奮中說著他的心路歷程,3/15陳酒場除了興奮更多了些感性分享的
感動,從夢想、妄想走到理想,叛逆與實驗一直都在,他說:「他從來就不是老師心目中
鋼琴彈得最好的學生,但絕對是那個讓老師嚇破膽的那個」,席間還問了臺下的鋼琴老師
及中提琴老師是否滿意他此次的表現?真摰的感謝父母對他的栽培,做好基本功才能創造
日後好成積,也以此與在場的樂迷共勉。
3/14首場散場後懷著激動的心情參加會後的簽名會,阿龔意外的以一種你懂我也懂的默契
告訴我說:「他覺得今天他彈得很好」。我當下笑開的回說:「我知道,因為,您表現得
夠鬆,技術從來不是問題,問題在於心理狀態鬆緊」,然後,我在走離簽名檯時還連說著
:「鬆!鬆!鬆!就對了」一連串奇怪卻讓我好開心的對話。3/15陳酒場簽名會上跟阿龔
介紹我是○○○,阿龔在第一時間回答我說他知道,像朋友般的被對待著,真的好暖心。
遲到許多天的心得文總算完成了,最後要跟阿龔說:「叛逆的基礎是才華」,我在【預期
未來】音樂會中看到這樣的特質。機會來自於準備好的實力,勇氣來自於信念的堅定,與
其說這次音樂會是古典跨界流行的實驗,其實更多的感動是阿龔以古典樂來和解流行樂,
所以,得以開大門走大路的導入演唱會摩登流行淺顯易懂舞臺美學,讓印象中艱深的古典
樂得以聽懂看懂的不再遙不可及。我很慶幸能參與這場叛逆的實驗,同時也見證了付出勇
氣的甜美果實,謝謝女神馨儀願意與阿龔一起做場勇敢的革命,【做事設計】的大膽參與
與所有音樂會一起突破努力的工作人員。一次新的機會與開始,生命的轉彎處,驚喜無限
。給自己近未來一次掌聲與更多祝福,您們都要越來越好。
作者: lwu24 (飛魚)   2018-03-21 22:20:00
非常喜歡你的文字,充滿了細心體會後的真誠與溫度!
作者: sodapluto (小鱉)   2018-03-21 22:20:00
感謝回顧的段落把過去連了起來,喜歡看故事,謝謝您的分享:)
作者: classical (古典*經典)   2018-03-22 13:06:00
看著心得,又回顧了一次音樂會,真棒!
作者: sodapluto (小鱉)   2018-03-22 13:44:00
月光沒有獨立出來,是被放在電氣協奏曲的第二樂章。
作者: stccz845 (ching)   2018-03-22 15:51:00
感謝樓上S大回應.我知道<月光>沒有獨立出來,阿龔以奏鳴曲的方式,快慢快的曲式將其包覆其中.而我將<月光>特別提出,是因為我在那一段響到文中所述,有所感觸.錯別字更正,是想到.

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