本文節錄自劇場版原聲帶歌詞本末頁，
音樂擔當的加藤達也老師所撰寫的心得，看完後覺得非常的感動。
這次藉著演唱會前夕這個時間點與各位分享，
身為LoveLive Sunshine系列的創作者之一，
加藤老師是抱著怎樣的心情創作這些動人的音樂，
對於劇場版中歷經別離與成長的9人，又有怎樣的感受呢?
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本次劇場版是接續在TV動畫的故事之後，
對於如何去描寫在動畫二期中找到了自己道路的Aqours們的未來，
以及該如何去製作合適的音樂，早在進入開會討論的階段前就已經不停地在思考了。
對此感到模糊的同時，
想到這次的創作是自己與Aqours與動畫工作人員們至今旅程的集大成，也感到些許寂寞...
但此同時感到更加感慨，
我也決定要將自身對於LoveLive!Sunshine!!的心情毫不保留地全部注入作品當中。
在實際讀完腳本，了解酒井監督與長崎音響監督對於作品的概念與想法後，
這份心情也變得更加強烈了。
在本作中三年級畢業後成為6人的Aqours，在起初雖然感到非常的不安，
再次確認了絕對不會消失的9人的羈絆，
Aqours各式各樣的一面讓人感到非常的堅強可靠，
9人都各自朝著嶄新的起點踏出了堅強的一步。
這樣的身影在我心中正是LoveLive!Sunshine!!，
也正是因為Aqours的存在，讓我注意到了從今以後仍想一直繼續下去的這份心情。
如此思考的時候，「Over the Sunshine!!」(註:劇場版主旋律，片尾月帶著其他學生們來幫忙時的背景音樂)的旋律便在我腦海中浮現了。
在彩虹的另一端接續了真正意義上的起點!想在各個身影背後輕輕地推一把!抱持著這樣的想法完成了這首曲子。
這次新的旋律當中也大量加入了至今為止用過的原聲帶配樂，
將Aqours至今為止走過的這條路一直延續下去，
並與千歌所領悟到的，全新的起點「並不是從零開始」的這個精神聯繫了起來。
舞台移至義大利時的片段樂曲也是本次劇場版音樂的特色，
抱著讓LoveLive!Sunsine!!的音樂到義大利旅行一趟的心情作了這些曲子。
聽著「ボンジョルノ、イタリヤ！」或是「モルトベーネずらぁ」（註：剛抵達義大利時以及到處走訪時的音樂）的時候是否有讓人感受到了義大利的風格呢?
個人喜歡的場景是在羅馬的夜晚，對於千歌等人的情感，
果南答覆「我們三年級們無論何時都會一直在這裡喔」的對話場景。
以「新しいAqoursを見つけたい」這首曲子，描寫了此刻三年級生們三人的情感。
在這之後我感到印象深刻非常困難的部分是，Aqours9人在最後面對閉校的浦女校舍場景時的樂曲，
與TV動畫二期中曾經道別過的校舍，再次邂逅的場景，
一開始Menu表上暫定的標題是「学校にお別れを」。
但是在動畫第二期中，我抱著在某層意義上讓這幕美麗收尾的意境，
作了「ありがとう、そしてサヨナラ」（註：動畫二期最終回，九人哭著關上校門時的音樂）這首曲子，
如何表現再度的別離起初我思考了非常久。
然而重新仔細讀完腳本，聽完Aqours的錄音之後，
原來如此，一切的一切都不會消失!
從一開始就一直存在著!
我們也跟著這些事物一路走到了今天!
察覺到了這樣的感情，完成了「Everything is here」這首曲子。
在這次的創作中我也注意到了，
比起以往都還要明顯的被Aqours與Saint Snow的身影引領著前方。
撿起紙飛機的千歌回頭後，大家變成了小時候的樣子...，
在這一幕中使用了「Main theme of LoveLive! Sunshine!!」的旋律，
「過去與現在」以及朝著未來的聯繫，以這樣印象完成了這首曲子。
在本次音樂創作結束之後，感受到的並不是結束的寂寞或是達成的成就感，
而是在胸口中，至今為止自己與LoveLive！Sunshine！！一同走過的旅程中所感受到的，想陪伴這部作品一直走下去的心情，
這不正是Aqours所教會我的事物嗎，我不禁如此思考著。
最後，由衷的感謝觀看劇場版以及聆聽這份原聲帶歌曲的各位，
若這份原聲帶能幫助劇場版在LoveLive的世界中添加更深一層體驗的樂趣了話，對我來說將會是非常開心的一件事。
旅程仍將會持續。
2019.2 加藤達也
https://imgur.com/tLROVbQ.jpg
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不僅是台上閃耀的11人，
創作者們因為作品而感動，
並將這份感動化作靈感，
再度為這部作品增添閃耀並呈現給我們觀眾，
非常感謝加藤達也老師以及背後各位創作者們的付出。
也非常期待明後兩日各位能夠盡情的享受，這段無比珍貴的時光！