大家晚安~
上週末觀賞完劇場版後，直到今天才能將個人的一點感想整理完畢，由於心情上急切地想
找人討論，希望能夠透過這篇文拋磚引玉、大家一起來聊聊XD
原文同步載於個人部落格：http://bit.ly/2SOQrEc
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這是一篇只觀賞過幾次劇場版的粗略感想，會先從自己心中整理出來的故事情感和邏輯走
向談起，再聊幾點觀看當下最直接的感受，希望引發一些討論的迴響。
我眼中的故事主軸
「不會消失的東西。」
如果問我整部電影的最關鍵的核心場景(如果監督大人真的打算放的話)是哪裡，我的答案
會是九個人從學校走到海邊的那一幕。
九位在一起度過了人生中、或許是第一段輝煌日子的女孩，透過鏡頭讓她們各自走在喜歡
的道路上，回顧了一路以來的心境，最後又並肩站在了熟悉的海邊。
「未熟」是一個自從故事一開始，其實非常重要的隱藏概念。因為不成熟，所以失敗了，
看似歸零了－或者，失敗了也找不著原因；因為不成熟，所以最後丟失了當初最想要保護
的事物，沒能拯救學校；因為不成熟，以為能夠以六個人的姿態繼續下去，卻輸給了不知
名的心魔…。
當然所謂的未熟，不只是現實的挫折，可以是非常多交雜感情導致的心境，尤其是對心情
正值大鳴大放的高中生而言。劇情中六人的第一次表演便慘遭滑鐵盧，就是事前的心理準
備完全不足的後果。
「思ったより六人って…少ないのかも。」
由此造成的傷痕，是依舊無法順利整併的兩校 (儘管睦醬三人組傳達了來自浦之星全校的
信任與諒解)，於是一如往常地，她們又走向了尋求成長與解決的道路。最後也充滿既視
感地，由千歌繳交了最終答案：
「今までやってきたことは、全部残ってる。何ひとつ、消えたりしない。
そう考えたら、何か出来る気がした。」
每一個瞬間的光輝，都會深深刻劃下來。每一個過程中經歷的事物，都會留存下來。在最
後，都將會化為Brightest Melody－這是她們在歌聲中的表述。
她並沒有明白說出來的，是在奔跑的過程中同樣會被留下來的傷痕。
當九人回到曾經的校舍門前，已經能用淺淺的笑容來望著它。就算是努力掙得的優勝，讓
學校之名永遠寫上歷史，都不會、也不能改寫廢校的事實，這道傷痕也永遠將會靜靜躺在
各人的心中，是再多的驕傲與歡喜，都療癒不了的傷口…然而，當她們終於能夠跨步走上
前，輕輕地、憐愛萬分地將微開的校門掩上，她們早已經有覺悟，要帶上所有留存下來的
情感，繼續向前邁步。
「和不會消失的傷痕共存」，我認為是劇場版的另一個重要伏線。
於是這次也是一樣。九人共度的燦爛時光、締結的強烈牽繫，會倒映出三人離去後出現的
寂寞、對於改變的不安、甚至是一點點的遺憾。在心目中多麼重要，失去了就會殘留多大
的漏洞，世事道理本該如此。就算現實一點來說，三年生各自的特性－韻律感、舞蹈力、
歌唱力與華美感，也隨著人離去而消失。
但是千歌說了，這次的出發和0並不一樣。她們會嘗試用殘留下來的所有－無論牽絆或傷
痕，來填補那些失去的事物，然後端出全新的自己。希望不變的事物，「忘れない」，希
望前進的心情，「止まらない」。改變自然令人不安，尤其是當改變前，成就了特別美好
事物的時候。但有時唯有改變，能證明一些事情的本質，例如故事中的畢業、別離、自由
分飛。
於是她們辦了第一次六個人的Live，九人曾經的時光、成為了歌聲和舞蹈的光彩來源，讓
六人的演出既讓人懷念無限，又耳目一新。所以，三年生才能在表演半途，逕自轉身離去
－我想，那是滿足與信賴的象徵。伸手接下了她們殘留的點點星芒，千歌她們不管在自己
內心的舞臺中、在現實的舞臺中，都完成了一場無與倫比的表演，一場在最後的最後，證
明九人早已經合而為一的表演。前進並非拋棄了過去，是讓在未來遇到的人，看見你身上
越來越多的樣貌。
當九人都能放心走在新的道路上，她們才真正擁有了Next Sparkling。
「なんとかなる。」讓我們回顧九人走向海邊時的感言。當體驗過一遍稱得上奇蹟的軌跡
，就會開始相信所謂抵達目的地，並不是件一開始就能想像的事，只要相信著什麼，便能
出發，便能邁步－儘管不一定每次都能往前方走。
義大利旅
穿插在整體劇情之中的義大利之旅，主體明顯地是三年級生(或說是鞠莉)企圖衝破，追尋
自由的旅程，並且安排一、二年級生跟隨她們而去，一起體驗她們畢業後，所走上的「未
來」。
也就是說，低年級生帶著「困惑」、「不安」，和三年級生的「肯定」進行了一場碰撞。
「千歌たちが見つけるしかない。…でも、気持ちはずっとここにあるよ。
鞠莉の気持ち、ダイヤの気持ち、私の気持ちも変わらずに、ずっと。」
在三年級生的引導之下，千歌等人逐漸找到了不安的源頭，以及轉念的方法。而同時更重
要的是，她們親身示範了，繼續走向未來新的道路，背影該是如何堅定。
別忘了三人在不久之後也即將分飛，各自前往截然不同的岔路。但她們沒有停下、也沒有
打算減緩「the hopping heart」跳動的速度；無論到世界的各個角落，即使身邊曾一同
跳動的大家都已離去，都要由自己繼續找到舞臺起舞，讓眼前的世界，依舊染上熾熱。原
因是? 簡單得很－「こんな素敵なことやめられない」。
因此，我並不認為「追逐自由」是足以涵括整趟旅程的形容詞，反而會說最大的寓意是「
莫忘熱衷」。提醒了所有人不要讓任何阻礙，澆熄了一度熊熊燃燒的熱情，那是胸口裡最
誠實的言語，更已經「成為了自己心中的一部份」，無論何時何地，無論身處如何未知的
未來，無論身旁夥伴是否仍在。永遠要先有熱意，才能談及自由。
這份在義大利尋得的「純粹動力」(監督最喜歡提及的概念之一)，不僅是六個人繼續活動
的其中一塊、非常關鍵的拼圖，更間接讓千歌和露比兩人在最後得出了答案。
新人與舊友
渡辺月，一位隨著新學校一起出現在眾人眼前的女孩，可以說是以觀眾身分、甫踏入
LoveLive!界的新人。
事實上，私以為她在整齣戲中的定位，就是對應著現實中的「粉絲」。
身為曜的表姊，從以前開始不斷聽她談及LoveLive!與夥伴們的話題，發現這些事物已經
成為她密不可分的一部份…實際上，卻僅止於「知道」的程度罷了。
直到她開始加入了Aqours的行動，以當地新學校學生的身分，親身接觸所謂的校園偶像活
動，也見證了她們與勁敵/朋友的互動，甚至跟隨她們一同前往異國，貼身拍攝了幾場
Live的畫面。
於是一開始身為旁觀者的她，逐漸被感染了。被校園偶像將自己的心路歷程，寄託於歌舞
之中的率直與情緒昇華所震撼，被她們不同於一般人、投注大量心力於思考上的沉默與掙
扎所觸動，也終於感受到了在曜眼中、夥伴們的牽繫與彼此瞭解是怎麼一回事。最終，她
為LoveLive!的美好激動地難以言辭形容。
「總覺得沒辦法放下她們不管。」如果說校園偶像的存在能替許多人完成難以達到的夢想
、敘述難以表達的感情，那麼當你開始一直注視著她們不放，被深深吸引、最終引發極大
的共鳴也是自然不過的結局－因為她們的一切，會漸漸移轉成你自己的一切；你有多重視
自己的心意，就會對她們產生多大的關切與熱情。
確實如同梨子所說，在臺上看起來痛苦的校園偶像，肯定無法替觀眾們捎來歡樂。但是如
果願意像月醬一樣，花點時間觀察她們的一舉一動，甚至緊緊跟隨她們身心的旅程、與她
們並肩前進，那麼過程中一同品嘗的各種滋味，會在觀賞表演的瞬間爆發開來，也會讓原
本一無所知的旁觀者們 (新學校的同學群)，逐漸為校園偶像著迷瘋狂。
Saint Snow，亦敵亦友的關係，是整篇故事中Aqours不可多得的夥伴－畢竟唯有同樣身為
校園偶像的她們，能夠理解箇中的酸甜滋味。
故事中的鹿角姊妹，除了擔任點出六人Aqours缺失的評判者以外，理亞解開心結的歷程，
和六個人找到新Aqours樣貌的歷程相互映照：始於理亞在Aqours身上看到自身的困境，終
於露比的解答與提案－表面上敘說理亞的心境，卻也同時明白傳達出六人Aqours自己的答
案。
「だってりあちゃんはSaint snowを終わりにして、新しいグループを始めるんだよ。
お姉ちゃんと続けたSaint snowを大切にしたいから、新しいグループ始めるんだよ。」
想盡辦法要填補姊姊離去後的空缺，渴望打造和Saint Snow能相提並論的團體，還有對於
未能和姊姊一同走到最後、摘下優勝的愧疚…和Aqours稍微不同的是，驅動著理亞前進的
「純粹動力」乃是依舊疼痛的傷痕。
於是一場絕無僅有的LoveLive!對決，不僅作為Saint Snow實現未竟夢想的舞臺，也是
Aqours親手為這段篇章畫下終止符的舞臺。無論多大的歡樂或多深的遺憾，都需要一個確
鑿的分界線，人才能滿足地轉身，向未來出發。
「Believe again! すべてを抱き締めながら Believe again! また始まるんだ!」
「在妳心中不會消失的一道光，無論在何處，都會張開成名為『希望』的羽翼。」常用叛
逆與破壞為演出主題的Saint Snow，在最後用經歷重重寒霜萌發的光芒，延續了校園偶像
的輝彩。
羽毛，紙飛機，彩虹
在WATER BLUE NEW WORLD中，四處傳遞的藍色羽毛，是Aqours的精神象徵，是彼此重合了
的現在，希望能散播給眾人而飄揚；紙飛機，是一次又一次挑戰極限的過程－無論是人生
的挑戰、或是身為校園偶像的挑戰，每一次的飛行象徵著改變，象徵著新的想法、新的感
情、新的夢想萌發；而從一開始的六色彩虹，到出現在海邊、也襯托Next Sparkling!的
九色虹橋，是在一路的飄搖風雨後，為故事標註了尾聲的美麗背景，當九道色彩已經烙印
在心中，便能再度踏上另一段旅程…。
當三年級生在義大利的街道上奔逃，她們帶來了漂在河上的藍色羽毛，從函館跨越千里，
來到沼津的羽毛，也閃耀著水藍的光彩。無論相聚或四散，水藍色的精神都緊緊跟隨著每
位成員，那是因為大家隨時都飛翔在「青い羽が描いた これからの軌道」吧。
費盡苦心、總算找到的青鳥，她們說，別將牠收藏進籠牢裡，要讓牠自由自在地去翱翔。
而當抬頭看見飛越了彩虹，同樣快樂飛舞的青鳥，她們彷彿看見了未來的自己：只要度過
這段美麗故事的美麗終點，彼端會有嶄新的旅程等待著。
「青い鳥は虹を飛び越えたんだ。私たちもきっとできる!」
落在看似初次造訪沼津的嬌客身旁，紙飛機劃過天空，聯繫到了現在，最後靜靜落在沙灘
上，映入不認識的孩子們的眼簾。至於故事為何要從小時候講起呢，對於生於當地、長於
當地的八人、再加上搬來居住的一人而言，並肩仰望彩虹的現在，就是當時的未來，既然
在九人各自成長、向前邁進的過程中，九人循著緣分的軌跡相聚了，那麼又何須為了今後
的未來擔憂呢?－既然心中已經有了殘留下來的軌跡：故鄉、回憶、夥伴。
成長したね…?
劇情中以非常多的筆墨，試圖表現一年級生的成長。
其中有幾幕是直白的，例如露比婉拒了黛雅幫忙擦拭頭髮，三人婉拒了依賴其他人、主動
提出想要去找尋表演地點，在義大利時為了服裝和舞步而努力，又如露比為理亞加入
Aqours發表了見解 (事實上她也成為了「一年級生中的千歌」)；也有比較隱晦的，例如
善子面對以往的同學、成功交換了聯絡方式、交到了新的朋友，以及最後，原本不以體力
見長的三人在練習時追過了二年級生的身旁…。
(當然二年級生的成長雖然並非主題，也在部分橋段可以看見，例如一開始千歌提議自己
找練習場所時，對於夥伴們的態度，和動畫初始的態度之間的改變等等。)
於是一年級生和三年級生的對比，就成了饒富趣味的主題。總是握有明確的意志、清楚自
身目標的三年級生，一旦想出發便毫不猶疑地跳上車，來場預測不能的Driving－然後盡
情地享受其中。「自由自在」在她們身上、和「明確目標」絕無衝突。
「だから追いかけられてるはずだ、追いかけてるのかも本当は。
クルクルと、クルクルと、そっと描いて!」
當成為重要支柱的三年級生離開之後，一年級生勢必得更加獨立自主，來「填補」三人留
下的空缺。於是從未掌握表演舞臺決定權、從未提出想辦場Live來完成某件事的她們，第
一次挺身站到了幕前。儘管還不到拉著大家前進的積極，儘管還需要在大家陷入煩惱等等
刺激之下才會下定決心、鼓起勇氣來扛下責任，卻確確實實地、一步一腳印地，以她們的
風格在成長的路上了。
「きっとちっぽけ大きくになったかも!」
「キセキヒカル」的旋律流淌著，當一、二年級生共同為了第一場Live、親手準備的時候
，她們營造出的嶄新氛圍，豈能不讓人期待呢。
評判與感觸
與其說是評判，不如說是個人的一些牢騷還比較適當…總之以下是看完了整部劇場版故事
直接的感想!
(1) 開頭的「僕らの走ってきた道は…」既作為電影揭幕的序章，又擔當和二期第十三集
之間的銜接，用場景的切換來從學校帶到外頭的街道、最後飛向世界，確實是個開闊了視
野的不錯起頭。然而讓我不解的是街上穿著同樣款式衣服的人群們的意義為何。致敬前作
的「SUNNY DAY SONG」或許是個理由，但當時的場景是μ's的熱情點燃了眾校園偶像，
讓熱意滿溢、擴散到整個街道上，而放在電影開頭卻毫無鋪陳，又是一群從未出現過、表
情和舞步僵化地一致、連年齡看起來都相仿的年輕人，我覺得只有突兀… (在店門前隨之
起舞、打節拍的眾人們其實就已相當足夠，不然至少暗示那些年輕人的身分也好)；確實
在音樂劇的表現手法中，有時會以大量背景伴舞的舞者來呈現某種感情或效果、襯托出前
方主要演員的戲份，刻意營造出整齊劃一的畫面也是一種描寫法，可是別忘了將場景帶到
沼津街道，意義即在傳達家鄉對於她們的重要性，在此加入一群眾人究竟想要傳達什麼概
念呢? 是當地居民對於Aqours的喜愛與支持? (如前所述，這樣違和感就更重了，因為是
在街道上而非校園、散佈在外頭的清一色年輕人到底…?) 還是單純要襯托出Aqours的光
彩? (真的符合家鄉才是最重要的基礎的理念?) 這是我第一個不解之處。
(2) 先莫管監督隨興決定讓她們出國的過程 (「因為前輩們都在外國拍劇場版了，後輩們
也得來場出國之旅嘛!」…)，義大利篇的整體故事運行節奏不免令人訝異－尤其是前面花
費大量篇幅在和三年級生捉迷藏，後續雖然企圖將主軸拉到鞠莉和母親的衝突上，卻又過
於輕易地解決了兩人的前嫌…。以致真正重要的主軸－二、三年級的對話，一年級的挺身
而出被模糊了焦點，乃至最精華的「Hop? Stop? Nonstop!」的情感基礎厚度不足，最後
也缺乏一個強而有力的段落收尾點，平白浪費了一個讓眾人眼睛為之一亮、印象深刻的關
鍵點。
事實上，這首歌副歌的鞠莉獨唱部分立刻讓我聯想到了愛奈在Live上會有多麼精彩、值得
期待，這對於動畫本身究竟是不是件好事呢…。
(3) 月醬的演繹真的非常棒，引起共鳴的劇情確實不少 (畢竟黑沢桑本人也是十人中第一
個淚灑錄音棚的聲優XD)。然而在小細節上常有讓人不解之處，例如和Saint Snow初次見
面時異樣的熟絡感等等。同時，由她帶出的「外校反彈聲浪」，在故事發展後半段也像是
憑空消失了一般，迅速變成了大家一致支持Aqours的和樂融融發展，不禁令人懷疑它在劇
情中的定位究竟為何。
(4) 劇情中數度出現的聲優即興演出 (根據愛香的說法) 起了潤滑劑的作用，為整部電影
加入許多「Aqours風格」，在刻劃人物方面或許比其他安排好的片段有效得多…。
(5) 如前所述，「Believe again」和「Brightest Melody」的交互作用，理應是劇情接
近尾聲的最大高潮之一，因為在意義上同時為Saint Snow和Aqours刻下了一個階段的結束
。事實上，關於Saint Snow的整體描述是相當優秀的，理亞的掙扎、聖良的猶豫，最後藉
由一場Live來釋放壓縮起來的情緒，確實賺人熱淚；但問題就在於，緊接在後的Aqours表
演，儘管有露比的真情告白，也有三年級生穿上不同舞蹈服後、「果然校園偶像還是很有
趣」、「這是我們最後一次的Live」的宣告，然而要在短短數分鐘內將情緒瞬間從另一團
拉回主角們，再銜接至最後千歌口中最為關鍵的領悟，恐怕是件難事，也因此讓整體的脈
絡走向在重要的時刻再度被模糊了，個人覺得挺可惜。
(6) 看完電影後，因為對於青鳥和彩虹的關聯性感到好奇 (因為多年前讀青鳥劇本時，似
乎沒關於彩虹的特別印象)，所以搜尋了一下，結果跑出了…
https://youtu.be/PSZxmZmBfnU
這是歌舞電影綠野仙蹤的其中一首廣為流傳的曲子。光是閱讀歌詞 (「Somewhere over
the rainbow, bluebirds fly. And the dreams that you dare to. Oh why, oh why
can't I?」等)，和劇情後頭提及的概念以及臺詞竟有不謀而合之處，究竟是巧合呢，或
是喜愛歌舞劇的酒井監督的靈感來源呢? 除非他本人親口提及，否則實在不得而知了(笑)
(7) 除了華麗又可愛的插入歌「逃走迷走メビウスループ」以外，劇情中最喜歡的歌曲果
然還是收尾的「Next SPARKLING!!」，無論是純白天使裝上沾染了各色的服裝設計，三年
級生轉身離去、千歌伸出手的場景，或是副歌開始六人/九人在畫面和輪唱上的相疊表現
手法，以及舞步中推肩膀、牽起手的鏡頭，都觸發了許多感情…。
(8) 整體而言，我依舊認為塞進太多概念是這部作品的關鍵問題所在，即使在監督心目中
所有的場景都是有意義的，即使每一幕在思考後都能找到各人解釋的方法，但是這和用「
心」來看電影時能感受到多少，又是截然不同的事了。離主幹較遠的概念，像是孩童時代
的場景等，便常在觀看故事中帶來疑惑和情緒的中斷。
看完第一次的感想是，真的是部所有人的愛集結而成的作品－無論是聲優、作曲者或是整
個劇情製作團隊 (包含監督)，確實有不少場景我的心是直接接收到共鳴的，共鳴的強度
甚至讓我數度有種「啊、我願意被它背後隱藏的愛所說服…」，而忽略劇情上較難接受的
點。但我想，關於每個參與其中的人想表達的概念，唯有多刷幾次電影、並且閱讀訪談才
能弄清楚了吧。
最後還是忍不住要說，超級期待5th Live!