上星期在板上看一篇有關著作權登記數量的新聞, 有推文特別強調了在大公司獨立作曲
的困難, 我認為是忽略了小公司獨立創作的不易。
偶像創作的環境我認為可以分作三類:
1. 三大公司, 有完善設備和專業人員相輔相成(如:鐘鉉)
2. 非三大, 但是公司聘有專任的作曲人, 或是公司創辦人本身就是PD
3. 非三大, 公司也沒有聘任專任的幕後作曲團隊(如:振永)
在此想舉振永和鐘鉉為例, 說說我認為他們各自的難處。因為推文是忽略小公司獨立創作
的難度, 因此從在小公司的振永說起。再反過來以大公司出身的鐘鉉為例, 來完整我的觀
點 : 不論大小公司, 偶像要能獨立創作都有重重考驗。發表獨立創作必須具備三個條
件, 缺一不可:
1. 創作人本身有獨立創作的慾望
2. 作品的品質能通過專業認可, 讓公司願意出錢投資
3. 作品必須具有市場性, 既然有一片歌手, 當然也有一片創作人。
振永在偶像作曲家中有最多獨立作曲數(單獨作曲比例82%), 但這並不是因為出身小公司
所以理所當然可以獨立創作。
1. 小公司更沒有能力承擔失敗風險,一開始也買歌: 小公司在起步階段推出的團體失
敗,公司很可能無法承受而倒閉。所以許多小公司的團體願意花錢跟明星製作人買歌,包括
B1A4出道初期也曾跟二段橫踢和Yong Bae(Rough製作人)買歌。振永第一首創作Bling
Girl就是請Yong Bae編曲的。B1A4第一個一位的振永詞曲創作What’s happening專輯中
也買了兩首二段橫踢的歌曲,只是最終用了振永的曲當主打。
振永20歲開始就以baby I'm sorry開始連續扛下隊上主打歌重任,這是B1A4第四首主打
歌, 之前三首主打歌在音樂節目的排名分別是25,22和14名, 是一個還沒有站穩的團體。
以振永獨立作曲的的歌主打後, 後續回歸排名以6,7,2,1的名次躍進,以what’s
happening拿下初一位, 之後又以lonely拿下八個一位。
在那段團體還沒進過10名的階段就用他的獨立詞曲創作為主打, 如果在當時B1A4發展失
敗, 對WM的營運勢必是沉重到足以造成風險的負擔。能扛下這樣的壓力真的佩服他的勇氣, 最終事實是
振永的歌帶著B1A4走向上升期的(團體上升有很多因素, 但作曲部分是振永扛下了, 不可
否認歌曲也是團體成功的要素之一)
https://imgur.com/pqocrku.jpg
▲2012/02/28 出道未滿一年的振永製作B1A4第一張正規專輯期間,在錄音室的椅子上疲憊
睡著(cr.CNU的twitter)
2. 小公司沒有設備也沒有專業人員輔佐成長: 有如偏鄉學校和都市明星學校的差異,
設備和師資都缺乏的情況, 學習的條件確實是很不足的, 當然也會提高學有所成的難度。
https://imgur.com/Aqfica2.jpg
https://imgur.com/Wn3wA63.jpg
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▲2011年出道時, 一台小電腦就是振永的創作設備。
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▲2012年10月的工作室, 仍然非常陽春, 但已是燦多口中所說的”振永的天堂”。
3. 商場如戰場,沒有成績難以支撐夢想: 看過板上許多推文都提過, 許多明星無法回
歸, 就是因為無法給公司帶來足夠的獲利。振永的歌曲能夠獨立創作出版, 必須通過的是
市場的考驗, 而不是公司的意願。
https://imgur.com/5pm34ld.jpg
▲出道時伴著作曲小電腦和鍵盤入眠的振永。
4. 混音,母帶後製都自己來, 幕前幕後都是全方位: 雲畫相關採訪中, 被問到身兼多
職的負擔。振永說:”各項工作都樂在其中, 所以才做。尤其是幕後製作, 如果不是因為
自己喜歡, 沒有去做的必要性。”說實話, 像編曲, 混音, 後製這些沒有版面和關注的工
作, 除了自己有企圖想做, 我也想不出其他原因了。
https://imgur.com/Kyp0IRw.jpg
▲2017年在工作室接受採訪的振永(cr.Naver Musicns採訪)。
5. Billboard critic picks連續4年入選,環球唱片/波麗佳音也願意投資: 14, 15, 16這三
年, 振永的創作都入選Billboard年末的critic picks最佳歌曲名單, 17年的作品入選年
末critic pick最佳專輯名單, 請注意這些都是振永幕後參與度極高的作品。我認為作品
入選除了是肯定了演出的團體, 也是對幕後製作人員的肯定。再加上在日本的公司環球唱
片和波麗佳音也都採用振永的作品為主打, 可證明振永的創作品質也能通過國際型大公司
的審核。
https://imgur.com/TQj4PVX.jpg
▲2017年, 吉他是振永最常使用的樂器(cr.韓國中央日報專訪)。
https://youtu.be/26VeV5FFU8Q
清晰版: http://www.mtvbase.com/music/videos/hpw808/Follow-Me
▲日本環球唱片發行, 振永獨立作曲/獨立編曲的作品。如果沒有翻看專輯內頁不會知
道, 新聞稿和採訪中都隻字未提的獨立編曲作品。
小公司的作品需要把關, 才能避開失敗, 讓公司存活。那麼在大公司就能輕易的獨立創
作, 讓公司無條件支持夢想嗎? 當說到大公司的獨立創作人, 我第一個想到的是SHINee的
鐘鉉, 他的詞作將近70%是獨立作詞, 共53首。
1.排隊想回歸的明星太多了, 想發表自己的創作, 但是品質卻還沒達到公司要求, 公
司有太多明星排隊回歸了, 不可能讓這樣的作品通關。鐘鉉從2015-2018年能夠五度發表
個人solo作品, 自然是公司認可他的創作才能達到。
https://imgur.com/OKjKziq.jpg
https://imgur.com/q1seDtb.jpg
▲2015年,鐘鉉準備第一張個人專輯〈BASE〉時工作的身影。
2. 創作必須照顧到大眾性, 沒有市場的作品找不到佛心公司來推: 鐘鉉也曾被問到是
否苦惱創作的大眾性, 他說:”說沒有苦惱過大眾性和我音樂上的取向,藝術性的話是不可
能的。”。團隊作曲可以有能夠兼顧市場性的幕後人員幫忙照顧市場需求, 但獨立創作則
如鐘鉉所說, 必須一個人兼顧自己的創作想法和大眾對歌曲的反應, 個人面對成績的壓力也會增大。
https://imgur.com/QptLyux.jpg
▲鐘鉉與Key在錄音室裡工作的照片
3. 對文字創作有高度熱忱, 甚至出版過小說書”山荷葉-那些流逝的,放開的”, 內
含鐘鉉作詞的總計12首歌的幕後故事。
https://youtu.be/SxklWAZSrbU
https://imgur.com/V0vLCKR.jpg
▲Alarm Clock, 鐘鉉在2013年底的採訪中說是自己當時最滿意的創作
鐘鉉在《she is》專輯接受採訪時, 曾說”因為是一個人寫的,所以覺得相互之間有聯繫
也是有可能的。所有的歌都是反映了我的意見,突出展現了我的色彩。”。我覺得點出了
獨立創作作品的魅力之處(團體創作則有其他魅力, 礙於篇幅無法詳述)。在一次一次的作
品裡像猜謎又像拼圖一般, 拼湊出一個創作人的所思、所想、所感, 對我來說是一段動人
的過程。
走筆至此, 想以盧廣仲獨立作詞/作曲的《魚仔》來做為文章的收尾, 這是一首乘載著思
念阿嬤的心情所寫的歌曲。
https://youtu.be/ybfWYpYhTQQ
參考資料:
1. 振永 – 我們的音樂由我做 (韓國中央日報 翻譯:袋子裡的世界)
https://goo.gl/wc2bQE
2. B1A4 - 明星專欄第二篇,現場襲擊,無條件突擊！ (Naver 翻譯:袋子裡的世界)
https://goo.gl/6156CD
3. SHINee 的個別探索 – 感性的作詞者 鐘鉉的成長紀錄
https://goo.gl/FqU9YL
4. 2016年The Celebrity 7月號鐘鉉部分翻譯 (翻譯: SHINEE BLING STAR 臺灣後援
站)
https://goo.gl/f2JtoV
P.S 文章寫得很長, 讀起來也不是很輕鬆活潑, 謝謝能夠耐心讀到最後的你。其實感想還
有很多, 但是礙於時間, 礙於篇幅, 不能多寫。鐘鉉的部分寫得特別慎重, 因為怕言多有
失, 希望能有更懂鐘鉉的人能多多補充有關他創作的各方面討論。當然, 也很歡迎振永的
粉絲多多補充, 謝謝。