我追劇，而且是追90年代的港劇...
今天重溫完96年TVB版《笑傲江湖》，雖說看得出經費拮据，佈景很多人工，電腦特效不比
今日，但90年代的港劇就是演技一流，細膩到人物不說話，一個眼神都是一個故事。
與其說是重溫，倒不如算是第一次看。畢竟小時候被限制看電視的時間。
整部劇都還不錯，大抵忠於原著。但結尾收得不太好。例如令狐冲單挑大boss任我行、聖
姑中了三屍腦神丹、聖姑誤會令狐冲跟小師妹舊情復燃...等，恰巧這些都是改編原著的橋
段。
但仔細想一下小說，再想一下電視劇的本質就是市場與資本，就不難發現為何會這樣安排。
若真的按照原著拍，任盈盈到書的一半才出場，而且原著視角是冲哥，任盈盈又被囚禁在
少林寺，等於大半時間都是離線。我想要求掛名女主角的演員，去演時數少的戲，只因為
要盡量配合原著的敘事美感，對演員或是演員的經紀人來說是滿不公平的。所以不外乎盡
量加戲，放多一點冲盈的閃。
而且按照原著，電視劇要拍出即將高潮卻戛然而止的氛圍不容易，要觀眾買單更不簡單。
我講的就是令狐冲在恒山派等待任我行進攻，而任我行卻在臨行前暴斃這段。印象中看到
好幾版的電視劇，都沒辦法處理好這段。這方面要讚許同樣是政治題材的《國際橋牌社》
，把台海危機一觸即發，卻悄然終止的跌宕拍得很好。抓到那個氣氛，也人性上喜歡聲光
效果的觀眾買單。
也因為影視作品拍攝有諸多戲裡戲外的限制，讓我愈發理解為何原著時常勝過改編，即便
金庸已經是一個擅長用文字營造畫面感的優秀作家了。
另一方面，我覺得金庸小說的影視作品也不得不改編一些東西，特別是女角的心境上。金
庸真的滿沙文的，女性角色大多為男性主角服務，有不少臉譜化的角色，即便這人是女主
角。少數真的形塑成功的，就是《飛狐外傳》的袁紫衣以及《白馬嘯西風》的李文秀了，
不過也只能在短篇中稍微具備點寫女性視角的能力。