事實證明，就算負評飛天、收視率低迷，戲劇還是要自己親眼看，才夠準確。
趁著周日下午一口氣看了三集，一點都不覺得膩，而且非常期待後續。
這部戲輕輕柔柔的，沒有高潮迭起揪住觀眾的心，也沒有狗血亂撒刺激觀者神經，
卻像夏天冰涼的白開水一樣比任何飲料都解渴，沁沁涼涼，覺得心情都跟著透明起來。
從發表女主角後，就開始被錶的女主角知名度、父女戀差距等問題，
還有當我第一次看到海報的時候，在內心吐槽了這什麼老派的視覺設計跟pose，
當在看的時候，這些疑慮都會消失。
因為福山雅治是已納入我心目中名人堂的神，所以也不用在錦上添花或護航什麼的了。
但藤原櫻卻讓我在飆完三集兩個多小時後，成為半個歌迷。
她生澀怯弱卻充滿力量的嗓音，讓人有種泫然欲泣的感覺，
加上劇中角色的形象與處境，就更有說服力了。
無法表達對女主角來說，一定是既痛苦又無奈的事吧，
但每當你知道她在難過了，
下一幕卻又會看見她漾起淡淡的、無害的笑容，
不甘心、受傷了，可是因為沒有辯駁的能力，
只能20年的人生當中漸漸習慣，化為一次又一次的淡笑，
不自覺為她心疼。
而這些心疼不斷累積到當你聽到她發出第一聲時，驚豔程度更加乘。
原來這個瘦弱的女孩擁有那麼大的力量，原來音樂這麼有感染力。
男女主角的年齡差距，劇本中也埋在兩人的對話中當自錶，
還增加了一層「醫病關係」的枷鎖，
那些有疑慮的觀眾由夏希醫生代替發言，
說那只是一種投射、一種依賴，一種會消失的感情，
而當小櫻甚至上網去查醫學專有名詞，說服自己這是錯覺、約定好這是最後一次時，
你又會心疼了。
每份感情都很珍貴，意識到的就是真實，(覺得背景音樂下梁靜茹的勇氣也很適合)
但不虐一下應該是不會有什麼重大發展的。
不過這部戲的主詞我覺得不是愛情，而是「音樂」。
劇名叫做love song，是「情歌」，
也許也能解釋成「愛」著「歌曲」、「愛」著「音樂」，
因此我更期待這兩個人在音樂上的激盪和火花。
順道一提福山雅治在這一波的某個訪談時有說過，除了第一張專輯的曲子以外，
他把「愛してる」當成歌詞禁語，似乎也可以放在這部日劇的劇情來看，
不明言說愛的愛情劇，用音樂來傳達的心意，倒也有種含蓄的浪漫。
平心而論，前三集看下來love song並不是一部「有趣」的劇，
它真的很淡，但卻是你可以靜下心來好好看的一部劇，
慢慢體會一些細節、運鏡與人物描寫，會越來越有味道。
三集看下來有很多喜歡的場景，
比如第三集的live house拍得非常棒，和很多版友有同感，紀實感強烈，
樂手們有沒有默契、熱情、是不是真的喜歡自己正在演奏的曲子，
其實是很一目了然的事，
高潮的500miles讓我轉回去重聽了三遍，
很希望DVD可以再收錄其他首更完整的版本。
廣島好友三人組互動也好可愛，從現在都在東京生活一路倒敘到保育園，
對對方都超級不客氣亂摔亂吼的，卻又是最挺彼此的存在。
還有第一集小櫻戴著耳機攤在頂樓的樓梯上哼著歌，
神代醫生則坐在另一邊的樓梯上，默默聽著，鏡頭橫越欄杆拍著他們，
雖然隔了一點距離，卻覺得兩人一起的畫面很舒服很寧靜(那時就覺得這對我可以了)。
以及新人歡送會被換餐廳之後，小櫻縮在車著裡面，
外面鮮豔的洗車刷趴啦趴啦地轉動，相對照下她失落的表情，更惹人疼了，
雖然無聲沒對白，片段又不長，卻讓我體會到運鏡與構圖的精緻，
也是我最喜歡的場景之一。
抱歉沒什麼邏輯地說了一大堆，
總之這部日劇目前的心得是很好聽也很順眼，
會繼續追下去，亦會繼續關注藤原櫻，也期待收視率可以慢慢有點回饋。