隨著時間推移，「長大」的遺族、被害人，
東野圭吾從《白夜行》、《信》一路續寫到得了直木獎後的《流星之絆》。
是他擅長、也是他寫這類故事最令人印象深刻的角色。
在《白夜行》中，長大的遺族，也是被害人，
故事橫跨了將近20幾年的時間，
如果說亮司跟雪穗是兩條平行的直線的話，
東野圭吾用小時侯相遇的「圖書館」做為直線的交叉點。
https://www.youtube.com/watch?v=x_ZJDBaMO1M
在日劇版片尾，用幼時與成人的亮司與雪穗平行出現
(這手法在《流星之絆》第三集後段也有出現)，
來象徵圖書館的交會，相知相惜。
在《信》，深刻了被害人的「遺族」的人生，
近而延伸成東野圭吾對「家族」的關懷。
在《流星之絆》第一集開頭，二宮和也的第一個鏡頭、第一句台詞(對著觀眾說)，
以及最後一集又出現一次:
「長大以後，我們三人一定要找出犯人，親手殺了他。」
這句話點出了整部日劇的核心、貫穿了整部日劇的主題，
也定調了《流星之絆》成為宮藤桑最嚴肅的作品。
撐起整部作品的二宮和也，
用了極嚴肅、深層且具爆發力的演技，
(他的特色是讓情感從平淡的唸白中突然爆發，
回想一下第七集的結尾「怎麼可能不在乎!」應該就能理解這種感覺了)
加上了非常冷面笑匠的嘮叨形象，
很成功的平衡了宮藤桑的「喧鬧」與東野圭吾的「深痛」。
另外一個我覺得值得一提的就是戶田惠梨香，
戶田惠梨香用了她自己的「傻妹」形象(彌海砂)為底，
加上了宮藤桑為她寫的各種「詐欺」事件，
各式各樣的裝扮，讓她增加了點惡搞氣味。
其中第六集知道了自己身世時的表現與氣場，
是整部《流星之絆》裡所有演員中，
唯一可以與二宮和也氣場相提並論的亮點。
宮藤桑改編了小說版的最大的成功處，
一方面是加深了遺族與兇手中的牽絆(大膽的改寫結局)，
另一方面就是將詐欺事件寫的格外有趣(原著只有短短一句)、
及中島美嘉所演的「鷺」。
「鷺」這個角色的可貴，
在於她是宮藤桑對搞笑橋段的最後底限(連老班底森下愛子都正經到不行...)，
宮藤桑利用「鷺」這個角色，
在令人悲傷的主線劇情中加了點有趣的風味(在連續劇裡打歌是什麼回事XDD)，
也讓觀眾看到了中島美嘉的搞笑功力(《自戀刑警》也是這風格的角色)。
在《虎與龍》裡，
宮藤桑用了「落語」來串起小虎與忠兵衛之間的父子情，
那麼在《流星之絆》中，
宮藤桑(應該說是東野圭吾)則是用「牛肉蓋飯」(林氏蓋飯)來串起所有的感情、
用了「流星」來表現一瞬的幸福及仇恨(最後一集又出現獅子座流星雨)。
整體來說，
在《流星之絆》中，宮藤桑以東野圭吾的憂鬱氛圍為底，
中間加上了幾筆宮藤風味的惡趣味，
讓這「憂鬱氛圍」又不似《白夜行》的沉重，
是宮九作品中少有兼容並蓄的佳作。
P.S. 就用這張圖來結尾吧~
http://i.imgur.com/ot31MXG.jpg