片名： 我的長崎母親/Nagasaki: Memories of My Son/母と暮せば
導演： 山田洋次
演員： 吉永小百合、二宮和也、黑木華、加藤健一、淺野忠信、本田望結等
官方劇情提要：
1945年，長崎被投下原子彈之際，帶走浩二（二宮和也 飾）年輕寶貴的生命，
浩二的戀人町子（黑木華 飾）一夕間失去未婚夫後，
情感牽絆成為與浩二母親伸子（吉永小百合 飾）相守的維繫。
獨居的母親伸子，多年後在浩二的墳前決意釋懷，而浩二的身影卻就此
現身……
面對浩二的歸來，彼此的傷痛能否撫平？幸褔是否因為相聚而永遠停留？
====雖為演員粉絲但絕對以公平公正公開（？）角度寫心得的有雷分隔線====
##兒子
「原爆時一瞬間就沒了，連發生了什麼事都不知道。」
如同英文片名，像是彌補被爆者的人生走馬燈一般，劇情大部分是死去浩二的回憶，
與母親、戀人的點滴。
本片有個特色是大量的台詞，及巧妙地接續過去的片段，很容易拼湊起人物的個性
及當時的生活環境，如學生時代的校園活動、戰後緊縮的生活，美國文化的大量輸入等。
浩二就是個外向活潑又愛向媽媽撒嬌的小兒子，在通宵接生後休息的母親旁滔
滔不絕地敘述考上醫科時與大伯的互動，活靈活現一氣呵成。
提到原爆前的情境，恩師臨死前的折磨，不禁悲從中來，
在這長崎醫大，有800多人面臨同樣的遭遇啊。
除了親情，還有難以割捨的愛情，「我儘量不去看町子，因為看了會難過。」
從無法放手到說出「希望町子替所有原爆的人幸福的活下去」，
雖然是個好大的擔子（也是常人的直接想法），莫可奈何。
##母親
「好幾次都想一死了之，去黃泉找你。」沒有亡靈出現的片段，則是殘酷的現實。
丈夫病逝，長子戰死，原以為讀醫科的小兒子不會被徵召前線，卻死於原爆，
其實媽媽心裡怨的是挑起戰爭的政府吧。
「能夠活著已經很好了」，真的是這樣嗎？獨活的痛苦，遠超過物資缺乏的生活，
在那個心理衛生還不發達的年代，只能一邊做著迎接新生命的工作，一邊忍耐。
原爆後與町子相依，如同母女的情感，在是否要鼓勵町子找尋新對象而掙扎著。
前一刻還安慰著被逝去友人母親責難的町子，在確認婚約後卻忍不住說出「如果能跟
浩二的人生交換有多好！」。
最後的出口，卻是「媽媽你要來到我們的世界了。」『真的好開心』，
這全片中伸子最高興的一刻大概是觀眾最難忍住的瞬間，被鄰居發現時「怎麼
就這樣一個人走了呢」，其實要去全家團圓了呀（抹淚）。
##母子
因為是（如果）與母親同住，親子的片段當然少不了，從去上課前「媽媽」喊個不停，
到要帶媽媽走時也是念了好幾次。
模仿媽媽與上海大叔的打情罵俏時的笑聲，大概是兒子少數與現在式連結的部分。
個人最喜歡的段落是浩二被當成間諜抓走，被釋放後母子在中華街吃強棒麵時，
浩二伸手捏了哭泣伸子的耳朵，毋寧相信這是對真的母子。
##町子
「只想照顧著最愛的浩二的媽媽，思念著他一個人生活下去。」
不過，遇到同樣喜歡孟德爾頌的小提琴協奏曲的同事，似乎有種力量牽引著。
或許是感受到浩二的期待，與伸子的最後一抱後活出新的人生。
帶學生去復原局詢問父親的下落，對一個小二生說「你爸爸戰死了」是多麼殘酷的事，
承辦人員也少了手肘以下，劫後餘生吧，在充滿哭聲及尋人啟事的復原局裡，
最受上天眷顧的事就是「你還活著」。
片中表現原爆的方式，無論看幾次都覺得相當震撼，一切灰飛煙滅的絕望感；
稍微有點政治不正確的結局，遺族無法堅強的活下去，因為被奪去所有家人的沈痛，
隱約地控訴戰爭的始作俑者。
山田導演一向立場鮮明，在這部片更表露無遺，儘管片中有不少有趣的片段，
轉念一想其背後都是絕望與哀傷。另外，浩二初現身時的螢火（鬼火？）以及只有
小孩才能看到鬼的設定，算是看戲時的親切感。
吉永小百合充分表現出國民女演員的風範，每個身段都如此優雅，
自然地一邊倒粥一邊與鬼兒子對話。
每每回想起「真的好開心」那段，心裡還是忍不住湧起哀傷，
到底是帶著所有人的遺念活下去？還是了結這一切的好？
與其說沒有正解，不如說請不要再製造出這樣的機會了。
黑木華的角色算是他的常見戲路，只是在母子強大的氣場下，稍微沒那麼突出；
配樂部分，最後的鎮魂曲讓觀眾的眼淚無法停住…。
從粉絲角度來看，二宮在這部片中算是零挑剔了（日本奧斯卡與旬報best10可能也這麼認
為），過去的演出偶爾還是有「這個動作好像有點多餘」之類的感覺。不得不佩服且感謝
山田導演，除了能夠壓榨出潛能（？），更把他當作真正的演員看待。近幾年二宮的電影
，不乏大卡司或有名製作人，但總覺得拍出來的成果，製作方似乎戴上了偶像鏡片（當然
他絕對是偶像）或演技仍有未逮之感。
有趣的是，在「來自硫磺島的信」中，二宮飾演一心想要回活下來看女兒的大頭兵，
沒有矢志為天皇盡忠，只想著我要活下去；而浩二為了報效國家（部分是）在國內讀書，
卻人在教室坐原子彈頭頂炸，命運？不，僅僅是受到他人翻弄無妄之災，已是無法挽回
的悲劇了。
這樣的題材，身為外國人，一開始會擔心是否難以進入情境，這是多慮了，片中想要傳達
給未經戰爭一代的意念，透過劇情的推移，我的確開始思考「不惜一戰」中的「不惜」，
到底是需要多大的代價。
而類似舞台劇的拍攝手法，不需要華麗的布景，單靠兩人精彩的對手戲即能撐起場面，完
全吃演員功力，這也是在觀賞過程中令我讚嘆的部分。
無論是為了演員或是單純想要欣賞大師作品，都能夠從中得到一些東西；不管看完後對此
片的評價如何，若能把戰後的苦難心靈些許地傳遞到，也達成任務了。
本週持續上映中喔～