我是藝術史學系的學生，
我以我的專業來做個簡單的回答。
其實一件作品的價值，
取決於他所存在的年代
繪製它的作者
還有當時大眾所喜愛的風格
跟當時社會對於藝術的定義跟看法。
美術老師不一定是藝術家，
老師教授你繪畫的"技巧"，
但是藝術家透過畫作傳達給人們所知道的，
是"思想"。
如何判斷你的繪畫方式是只停留在小學階段?
美術老師畫的就是好看?
並沒有這樣規定啊
人人都可以是藝術家，
端看你如何定義你所創作出來的作品。
藝術是沒有界線的，
一張空白的畫紙，一點可以在上面做記號的媒介，
透過你的手，都可以成為一樣藝術作品。
只要你的藝術，之中所傳達的想法跟看法能受到大多數人的喜愛，
你的作品就極有可能有著更高的價值。
不用把藝術想的太困難
你想的那麼多，問那麼多的為什麼?
是在跟隨在一個藝術家的腳步後所要進行研究的。
如果你想研究歷史上的某個有名(也有可能不有名)的畫家，
你就必須把很多相關的可能性考慮進來。
如果只是你想創作，
爽就好，
畫的出東西就是一種幸福。
希望有解答到你的問題。
※ 引述《agwoof986 (攝氏零度C義？)》之銘言：
: （平面藝術）
: 很納悶，為什麼有的藝術品，
: 可以賣的很貴，上拍賣展，
: 也有路邊一幅兩百塊。
: 對藝術充滿了不解。
: 美術老師好像隨手就能畫出幾個插圖，
: 交上去畫作，甚至能提點哪些可以加強。
: 我一直覺得我的美術還在國小階段，
: 可是每當想練習又是草草了事。
: 我自覺我偶爾還是會去欣賞畫作，
: 可是只能陷入「畫的像不像」，
: 「身材比例對不對」，「畫法的不同」，
: 這樣去看待一幅畫或是電繪。
: 也許藝術是主觀，是每個人不同，
: 可是卻也讓我困惑，
: 要怎麼找到欣賞畫作的感覺，
: 或是想要畫出什麼的感覺呢？
: 嘗試過用拍照，很速成，
: 可是往往沒有想要的感覺，
: 並且既然電腦都能快速繪圖，
: 我們又為何要動筆呢？
: 支持的動力與堅持是在哪？
: