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時間：2019.06.15 07:30PM
名稱：瘋戲樂工作室 台灣有個好萊塢
地點：城市舞台
這個六月有兩檔重要的台灣原創音樂劇：一齣是本周瘋戲樂工作室的《台灣有個好萊塢》
，另一齣是剛結束台中場，六月底緊接著要在台北登場的天作之合劇場《飲食男女》。恰
巧的是，這兩檔演出都改編自電影：前者改編自《阿嬤的夢中情人》，後者是李安的同名
電影《飲食男女》。除了故事題材就已經是話題外，更重要的，是這兩齣音樂劇的製程：
從階段呈現、試演會到最後正式演出 (註：上個月躍演的《釧兒》也是如此走來)。台灣
的劇場環境不甚友善，演出往往無法細火慢燉，也等不及讓演出成長發酵就進了檔案室。
然而，劇場不是用過即丟的快時尚，孩子也需要時間跌撞與學習。就以音樂劇產業最成熟
的紐約百老匯為例，創造億元美金收益的《Hamilton》至少就寫了八年，登上
Off-Broadway 後一鳴驚人，繼續勢如破竹前往 Broadway，成了當紅炸子雞；今年東尼
獎最佳音樂劇《Hadestown》，從2007年開始寫起，2010年有了概念專輯，接著上
Off-Broadway、到倫敦演出，最後反攻百老匯。從節目單上可以得知，《台灣有個好萊
塢》一路走來光劇本就斷斷續續寫了五年，接著是2017的北藝中心階段呈現與2018的上半
場試演會，又剛好這幾年北藝中心在音樂劇人才培訓上的努力 (幕前幕後有不少是計畫成
員)，多方努力堆疊融合下，瘋戲樂打造了一座頗為成功的好萊塢！
《台灣有個好萊塢》講述台語片盛行的六零年代，王牌電影編劇陳正華 (林玟圻飾) 出現
中年危機，愛情事業都沒抓緊；一名清新可人卻不會講台語的女孩郝秋月 (孫可芳飾) 懷
抱著演員夢，陰錯陽差之下加入台語片劇組；在禁說台語的年代，台語片逐漸沒落，創作
者們也不得不在現實與理想中學習妥協。究竟這群人該如何找回昔日電影的榮光？失意的
編劇又如何匯集大夥兒的意志，拍出自己喜歡又叫好叫座的電影呢？
表面上《台灣有個好萊塢》說的是電影的故事，實際上卻點出藝術與現實的兩難。「銀行
家聚在一起談論藝術，藝術家聚在一起談論金錢。」不只是電影而已，電視、劇場、文學
、甚至是新聞，都有著相同的困境與窘況：要迎合觀眾口味、要通過主管機關審查 (還好
，這件事情在台灣已經不存在了)、要切合社會風氣、要討好財閥金主等，創作的風骨與
理念往往被遺忘在角落生灰塵。但山不轉路轉，路不轉人轉，透過陳正華從低谷爬起的勵
志(?)故事，不僅講述了台灣電影的跌宕起伏，也或許為尚在迷茫的藝術工作者，打了一
劑強心針：「故事，就從這裡開始。」眾志成城，我們終會找到新的說故事的方式。
之前曾在 PTT Drama 版上回過一篇關於音樂劇字幕的文章，雖然我並不贊同也不喜歡音
樂劇有字幕