最近奧山由之幫 New balance 拍攝的形象照，在許多地方都激起了討論
一組作品有人喜歡有人不喜歡，是相當自然的事情
奧山由之的作品在過去就常被商業批評過於藝術
但又被藝術批評過度商業，我反而覺得介在這中間的氣質很有意思
不過今天不是要深入討論這個話題，我想說的之前在直播都分享過了
在稍微滑了一些臉書上的留言後，看到不少人都說
這樣的照片隨手都可以拍攝到，恰巧前幾天到台南拍攝
有個短暫的空檔，於是我嘗試用我的方式，將這次奧山由之拍攝的一些內容
看你要說學習還是抄襲我都可以，試圖融入一點到我自己的拍攝中
想法很簡單，假設這是一個商案，同樣要表現出「城市漫遊」感覺的話
如果是我我會怎麼處理這些畫面
https://imgur.com/3zahdeD.jpg
我自己本身比較不擅長太激烈動作的人像作品
理由很簡單，因為我主要的工作是拍攝婚紗，一來禮服有裙擺
要顧及禮服本身的狀態，二來新娘有比較複雜的造型，要顧慮不破壞造型
https://imgur.com/6neXdOt.jpg
偶爾能這樣隨性的拍攝，也算是難得的喘息
這次奧山的作品中，我特別喜歡江之浦測候所的那一組照片
尤其是躺在屋頂上，陳柏霖以一個不平衡的姿態傾倒
我自己覺得是很有意思的畫面
https://imgur.com/3YbvCbA.jpg
所以這張在拍攝時，我反覆請玉涵做一些不平衡的動作
讓他的腳跟頭髮都處在一個動態的狀態
同時還維持著我一慣比較工整的構圖，讓畫面有動也有靜
同時奧山由之的作品對光影的控制也都很好
我自己很喜歡《Bacon ice cream》中對於光線時而過曝，像是被背景融化的樣子
特別的印象深刻
剛好臺南美術二館到處都是白色的線條，搭配黑色的皮衣
https://imgur.com/Ew7G6n4.jpg
雖然沒有過度曝光，還是收了一些，但利用動作跟背景線條的交錯
也讓畫面更有趣一些
https://imgur.com/wdT2TGB.jpg
同樣的在奧山這次的作品中有一些動態模糊的影像
這趟在拍攝時我則是選擇比較簡單的利用閃燈的輔助來完成
https://imgur.com/gHyymwr.jpg
我自己對於慢速快門的控制還不是很精準，如果沒有利用閃燈的加持
很難抓到像奧山那樣微妙的感覺
這邊也分享給入門的朋友，日光下透過閃燈凝結還是有許多可塑性
有機會可以嘗試看看不一樣的感覺
奧山這次有一張逆光的照片，陳柏霖把腿提的比較高
由於我們已經知道那是一套西裝，在呈現西裝的可動性上也是很有趣的做法
至少我看到的當下就決定這趟去日本可以順便去找一下衣服（誤
https://imgur.com/K4dsOwI.jpg
在拍攝剪影時我會特別注意臉部的角度，讓輪廓變得更明顯
即便像奧山那樣的構圖比例，只要臉部側面夠清楚，依然可以看得出輪廓
加上背景乾淨的話，景大人小也不是問題
https://imgur.com/ePin076.jpg
最後，我覺得要去模仿奧山由之的作品不是一件容易的事情
如果想同時保留自己的想法，又融入新的東西
就像是左手跟右手在打架，互相牽制
可惜這次只在單一個點拍攝，如果時間許可多，也很想找個類似
澀谷 EST 頂樓那樣的場景拍一組，也許會有更多不一樣的想法
https://imgur.com/bSF2P9T.jpg
仔細去看這次奧山的作品，我自己是不會去管是不是有什麼 N 的形狀隱喻
或是其他的，單就以商案來說，我覺得還是有很多可以學習的地方
無論在板上、臉書上或是 discrod 上的各種討論
也讓我思考了許多商案拍攝跟攝影師風格之間的妥協
但以結果來論，我相信引起這麼多討論，最大贏家肯定是 New balance
回想幾年前鈴木達朗 x100v 事件，明明那是一個很符合街拍風格的相機
廣告也可以搞到炎上，對比之下，這次整個就是大成功呢（笑
有些東西身處當下拍攝才會知道困難點，對我們吃瓜群眾來說
沒有背負廠商壓力，沒有背負自己的招牌
嘗試玩一點不一樣的東西，拍幾張瘋瘋的照片
就足夠開心了
gear - A7m4 + 50mm f1.4GM
感謝你看到這邊
道慈