第一次發文有點害羞，所以趁隊長最近很忙的時候來偷偷告白ＸＤ
一直有在聽廣仲的歌，但是直到《What a Folk!!!》小巨蛋才開始入坑。
經過上周的春季巡迴最終場，收到的滿滿感動，促使我來這裡傾訴。
【一、前言】
八月的春季巡迴安可場，距離遠得有如隔靴搔癢一般，
因此，當台南場確定加演後，只考慮幾天就做下決定。
又或者，更大的動力是來自「故鄉」這個概念。
我想感受，當戀家的遊子回到家鄉，那灌注在歌曲裡的，會是怎樣的豐沛情感。
10/13，獨自一人在三樓的右側角落，以天使的俯角。
10/14，和朋友一起，四個人在Ａ區前排，抬頭仰望。
【二、春季巡迴故鄉場】
◎Part 1：嘻哈
黑色背心、精壯手臂、修長的腿，與用力刷弦的動作，
我都有種看到哪個韓星一樣的錯覺。
我站在走道邊緣緊貼座位，看他被人群簇擁而來，看他的身影從背光漸漸變得明亮。
覺得觸摸身體這個舉動不太禮貌，我只伸出手靠近他沒拿麥克風的右手，想與他擊掌。
而那瞬間，我和他四目交接了兩秒。
當他繼續往前，我正往後退一步之際，視線範圍內突然出現他的麥克風。
驚嚇之餘，我連忙回神靠近，順著節奏唸出「對啊對啊」。
聽自己的聲音，非常遙遠。
而他就是用那一支麥克風，將歌聲傳送到非常遙遠的地方。
◎Part 2：民謠
「長大，所以離家；離家，所以長大。」
轉場影片不同於安可場，做了新的影像與剪接。
依舊有回顧的片段，但更加濃縮。
他說，發現父母親的白頭髮變多了，就像是在跟他說：嘿大人！該你接棒了。
十年前，因為喜歡唱歌所以離開家鄉，現在想回家鄉唱給家人聽。
從他這段話裡，想起前幾天返家時，忽然驚覺母親的頭髮比我記憶裡的少了很多。
大病初癒的她，還是和從前一樣充滿活力又積極樂觀。
突然覺得，不應該只想著把自己照顧好就好，必須學著以大人的姿態肩負起這個家。
過場影片後，台上的燈亮起，廣仲換成白色短袖汗衫，抱著第一把買下的吉他。
沐浴在黃色的柔和光線裡，他開始清唱。
〈黃昏的故鄉〉，那厚實的聲線彷彿自帶背景音樂，樸實無華卻最動人。
唱完一段，彈起吉他。就他一個，沒有其他的樂器輔助。
整首歌裡，我的心臟就這樣不斷被歌聲和弦音給用力撞擊著。
◎Part 3：爵士
重新編曲的一首〈蚊子〉。
最近才聽到收錄在《四菓冰》的這首原曲，比收在《慢靈魂》的吉他聲更加清晰。
光聽他的吉他刷絃都覺得戀愛，加上反拍唱出的歌聲更讓人崇拜。
雖然也很想看現場自彈自唱這首，但這裡的爵士名伶裝扮也夠讓我戀愛兩回了。
I'm so lucky to be loving you.
◎Part 4：搖滾
白色襯衫、黑色長褲、紅色電吉他，以及彩色燈光在白色鋼琴上變換的自彈自唱。
比起開場的黑色背心造型，在這段的樣貌我反而覺得更加迷人。
這是我一整晚，最愛的畫面。
以鋼琴彈唱了大約半首的〈不想去遠方〉，廣仲走回舞台中間的麥克風架前。
舞台灑下淺黃色的燈光，間奏時，加入原曲沒有的電吉他 SOLO。
已經數不清，到底要為他怦然心動幾次才夠。
【三、結論】
很高興我有兩個視野的影像記憶得以儲存在腦海。
雖然Ａ區前排的夢幻角度最讓人難以忘懷，但我也很喜歡，俯瞰他的時候。
當廣仲站在舞台中央歌唱，在他身後有著被燈光拉長的影子，
而前方地面的透明壓克力板上，也倒映出他的樣貌。
以及，看他用腳踩著前方的效果器，還有亂丟東西在地上(?) 的幾個時刻。
第一次這麼近距離的看他演出，好像連他的呼吸、他的情緒都能完整接收。
電吉他的金屬片折射出的光線，或髮際上的晶瑩汗水，都閃爍進我的眼底。
喜歡他觀望全場的梭巡目光，或是正在接收來自耳麥裡的訊息時，那偶爾的定格。
喜歡他的每一個燦笑，和他的歌聲裡，足以感染他人的喜悅或哀傷。
這個不講究華麗的表演者，只要懷抱一把吉他，就能耀眼。
第一天晚上他說，自己其實是一團空氣，是由感謝名單裡那些人的意志所組成的。
也要謝謝我們，「是你們的美好反射到我身上，組成了我。」
「雖然已經說過了，但還是想再說一次：很高興我選擇的是你們。」
他總謙虛的說自己是無聊的人，說自己腦子很空。
我想是為了把功勞都歸給他認為比他還辛苦的幕後團隊。
這兩天，北部的狂風暴雨肆虐，我避開了這樣的煩躁來到台南。
被療癒的感覺，從奇美博物館裡的動物區開始，一直到兩場演唱會結束。
曾經覺得「療癒」只是一種形容詞，而我卻真的在這些時刻裡，深刻感受到了。
那是一種內心的負重被放下的感覺。
春季巡迴的故鄉場，是成長的概念。
好像，帶著這樣的成熟回歸生活以後，就能繼續往前，去到更遠的地方。
慶幸自己選擇來到這裡。
我會記得，這一生一世的兩個好日子。
令人怦然心動好幾次的好日子。
最後偷偷業配一下，如果想看全記錄，我放在個人部落格裡：）
但很冗長，請小心服用：http://torednys.blogspot.tw/