網誌圖文版：https://siedust.pixnet.net/blog/post/47343912
以下文章涉及《鬢邊不是海棠紅》、《原生之罪》、《麻雀》、
《烈火軍校》、《飛馳人生》、《大話西遊之愛你一萬年》等作品之部分情節，
怕被雷到的朋友請慎入。
另外，若本篇文章觸犯版規，煩請告知，我會立即刪除，謝謝。
我很少將演員的演技單獨地拎出來談，因為我覺得一位演員的演技之所以出色，很大一部
分是仰賴對手與整個幕後團隊。
然而，總有些演員即使身處爛劇，你依然覺得他在發光。
我寫文單單談演員的演技，在中國部分目前只有兩位，一位是王凱，另一位是尹正。
我的文章標題提到「演技」與「聲情」，嚴格來講，聲情是演技的一部分，之所以將它獨
列，是因為尹正豐富多樣的聲情是促成我寫這篇文章的初衷。
我非常討厭戲劇作品使用非演員本人的配音，除非真的有不得已的原因（像《SCI謎案集
》為了過審，必須打掉重練），否則，由演員親身詮釋，是最能貼近角色在當下最真實的
情感，也最能令我產生共鳴。
尹正的作品中，目前我看過的，配音都由他親自操刀。這就令我非常驚奇了，例如我不會
想到《麻雀》的蘇三省，和《鬢邊不是海棠紅》的商細蕊是同一個人的聲音。當時我看了
鬢邊再回頭看麻雀，第一個疑問就是「蘇三省是配音的嗎」。
後來我決定寫這篇文章，是看了《聲臨其境》尹正的部分。他配張國榮的《家有喜事》、
張國強的《士兵突擊》，已經令我瞠目結舌，沒告訴我是後期配音，我都以為是本人上場
。這不打緊，尹正是內蒙出生，從小在廣東長大，他配常騷和高城配得好，可能還有點地
緣關係。可是當我聽見他和闞清子（麻雀裡飾演李小男，省男終於合體了～淚）分別配音
《惡作劇之吻》的江直樹與袁湘琴，我下巴差點收不回來。
聲臨其境（家有喜事、士兵突擊）：
https://www.youtube.com/watch?v=8HsPwh7kOSI
聲臨其境（惡作劇之吻，3:25處）：
https://www.youtube.com/watch?v=AV5jO3HDTAE
他的直樹居然有台灣腔！台灣腔耶～超難想像的！！！鄭元暢的口條很獨特，是不太字正
腔圓又有點囫圇的國語，我沒有那麼喜歡他的戲很大一部分是因為口條。闞清子配湘琴就
是普通話口音，可到了尹正，不能說完全是鄭元暢的口條，可光是那個台灣腔，我就佩服
得五體投地。若隱去尹正的面容，我甚至可能以為是台灣人在配音。
從這裡就可以看出尹正嗓音的多變，不難想像為何他能駕馭各種不同的角色。我一直認為
，聲情表現好的演員，演技不會差到哪裡去。尹正用他的經歷證明他的演技與聲情確實一
直在線，甚至日益精進。
他接受過一篇採訪，採訪者問他詮釋過的角色與各個BGM的相容性。我們都以為某角色應
該是某BGM才對，沒想到尹正給出的答案出乎我們意外。他還認認真真地解釋理由，從他
的解釋可以看得出來，他對角色的理解令我驚嘆，即使看起來是那麼小的一個角色，時間
也久遠了，他竟可以隨手拈來。可見這些角色都刻畫在他的靈魂裡，他當初絕對是用盡了
心力在詮釋。
採訪影片：https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep318876
《鬢邊不是海棠紅》的商細蕊是我認識尹正的起點，我很慶幸我是透過商細蕊來遇見他。
因為商細蕊這個角色太豐富了，沒有足夠演技的演員根本撐不起來。恰恰因為尹正撐起來
了，所以他才能走進我心中。
商細蕊是北平梨園的名角，是生轉旦。因此商細蕊身上既有旦角的婉約多情，亦有生角的
剛性豪邁。這幾乎是兩種相反的特色，如何凝聚在一個人身上？而尹正做到了。
初識商細蕊，他的乖巧疏離還真讓我以為他只是一個嬌柔的戲子，但等到他商家棍使出來
後，我才知道他有多爺們，十個程鳳台都不夠他打。
王勁松老師與他合作過《麻雀》，他曾這樣評論尹正：
尹正是我合作過的，就他這個年齡段的演員當中，極其優秀的。
很少有演員能集陰陽為一體，他身上兩面都有。他可以演陽剛，他可以演陰柔，而且天才
的戲瘋子，天生不緊張。他是一個雙刃劍，兩面都能砍的。
這種演員他會吃很長遠的這碗飯，讓你不敢相信他今天是變成這樣，明天變成那樣。我們
經常評價一個演員，用的詞叫「千面人」，他很可能成為這樣的演員。
果然有經驗的老前輩看人就是不一樣，真真切切點出尹正的能力與優勢。
我之前寫過〈論尹正與商細蕊的相容性〉，所以這裡就不談太多，僅僅提幾點我前文未提
及的部分。
〈論尹正與商細蕊的相容性〉：https://siedust.pixnet.net/blog/post/47299779
第一，北京腔的養成。商細蕊做為一個外地人來到北平，尹正巧妙地將一個外地人想學好
當地話的用心加在他的嗓音裡，所以我們會聽到商細蕊刻意標準的北京腔。這是尹正設計
過的，有點像我們學英文刻意學美式發音，最後變得像光碟裡美語老師的發音一樣。坦白
講，我看鬢邊的同時，也在追《原生之罪》，打死我都認不出來陸離的聲音是商細蕊的扮
演者，更不用說商、陸兩人根本天差地遠的詮釋方式，完全沒有辨識困難的問題。
第二，旦角的養成。因為看了鬢邊，我才知道上戲妝要勒頭、吊眼，勒頭非常痛，會痛到
吐。聽說尹正就吐過好幾次，戲曲老師還騙他勒頭不會痛，會痛可能是他自己頭的問題（
因為不要他一直想勒頭的事），關鍵是尹正還信了（汗）。尹正太愛商細蕊這個角色，所
以即便多累多難受，他依然想演繹好商細蕊。
商細蕊的旦角妝扮一上場，沒有人不被他迷倒的。然而，並非任何一位扮相綽約婀娜的男
旦都有辦法吸引人，尹正的商細蕊台上的風情之所以吸引我，在於他的演技完全注入其中
，才叫人挪不開目光。
例如〈戰宛城〉的鄒氏，一曲思春，咬手絹的過程，極其色欲，又極其令人驚艷。看到台
上鄒氏的媚態，誰能聯想到台下打架跟瘋狗一樣的商老闆呢？
最令我痴迷的，是默戲的楊貴妃。程鳳台闖入商細蕊的房間，看見了他妝扮的楊貴妃，他
說這不叫默戲，根本是商細蕊將楊貴妃的魂招來了，我深有同感。以前我不信白居易的「
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色」，然而當我看見商細蕊的楊貴妃，我才知道白居易誠
不欺我。那個回眸、那個福身，是女人都會被掰彎啊！（尖叫）
這絕對不是僅僅扮女裝就能達到的效果，沒有演技是絕對不可能做到這種地步。
還有打擂台的趙飛燕，掌中舞的表現我看了花絮，才知道是尹正自己下場。因為尹正說過
遠景是戲曲老師完成，我以為趙飛燕的舞蹈也是。原來我最喜歡的掌中舞很大部分是尹正
自己跳的。
京戲的表現是鬢邊相當重要的一環，尹正以他的專業與認真呈現出一個令我驚嘆商細蕊。
有一幕他為水云樓的眾人在冰上表演踩蹺，大家都懷疑這個是否有替身，沒想到全程均是
他自己完成。我只能說他太強了。
在追鬢邊的同時，我開動了《原生之罪》。陸離這個角色就如他的自我介紹：
我叫陸離。陸地的陸，離別的離。
陸離這輩子都在經歷離別，父親的入監、賞識他的張局與楚刀雙雙遇害、前妻吳文萱被迫
殺人，最後連好不容易成為兄弟的池震，也死在小混混手裡。
所以陸離的形象不可能活潑，他總是沉著臉，對一切時刻感到焦躁，睡眠質量也不好，對
嫌犯從來沒有好臉色，更多的是暴力相向。
我對陸離，始終都是心疼二字。商細蕊還有程鳳台與其它人護著愛著，陸離其實什麼也沒
有。
尹正詮釋陸離時，很刻意地減了肥，畢竟以陸離的遭遇，不可能是圓滾滾的形象。陸離的
眼神永遠交雜著暴躁與悲傷，肩上總像背負著什麼，踽踽獨行在永無盡頭的黑暗裡。
尹正的陸離最令我驚訝的是，他居然可以演出六年前與六年後的差異，這差異不僅僅體現
在演技上，連聲情都不一樣。
六年前他初出茅廬，遇到家人被殺的吳文萱。從眼神到嗓音，與六年後都截然不同。六年
前的他明亮單純，嗓音輕亮；六年後他陰鬱沉悶，嗓音沉重。六年前的他充滿少年感，六
年後的他彷彿歷經了一輩子的滄桑。
這樣的陸離，是無論如何都不會叫我串戲到鬢邊的商細蕊，甚至我覺得他們根本不是同一
個人演的。
陸離固然遭遇許多，但若要論尹正角色的悲慘度，《麻雀》的蘇三省肯定當仁不讓。
蘇三省是尹正挑戰的第一個真正意義上的反派角色，原著裡蘇三省的壞是壞到極點，沒有
轉寰的餘地。但劇中添加了姊姊蘇翠蘭與喜歡的女孩李小男，使蘇三省這個角色有了人味
。
尹正認為沒有絕對的壞人，任何人會走到無可救藥的地步，必有其原因。所以他塑造的蘇
三省，更接近「可惡之人，必有可憐之處」。他讓蘇三省的壞有了源頭、有了理由，沒讓
蘇三省成為一個平面化的角色，藉著他與姊姊、李小男的互動，他立體化了蘇三省。
所以觀眾會看到蘇三省宛如水鬼的出場，會看見他刑求他人時的殘酷陰狠。前期觀眾恨不
得他去死，評論裡充滿了惡意的留言。然而，當他開始展現面對李小男的柔情與專一，待
親人的溫和與俏皮後，評論漸漸從一味的批評轉向惋惜的無奈。
如果尹正詮釋的蘇三省，只有深入骨髓的壞，那麼只能是樣板化的反派。正因為尹正賦予
了蘇三省另一個面目，使人們意識到任何人都不可能僅僅一張面孔，蘇三省才真正打動了
觀眾的心。
我永遠記得蘇三省發現姊姊死掉後瘋癲的狀態，更忘不了他被迫顫抖著雙手、笑著哭泣槍
殺他生命中的太陽花（李小男）。尹正的演繹讓我看見的，不是蘇三省的極惡，而是他經
歷背叛和缺乏關愛造就的悲劇。
所以我比陸離更心疼他。如果他能遇見一個真心愛他的女孩子，如果他的姊姊沒有被害死
，那麼結局是否可以不一樣？
蘇三省的聲音也和尹正其它的角色不同。他面對行動處那些牛鬼蛇神，嗓音總是宛如蛇爬
行在皮膚般的黏膩低沉。但面對姊姊與李小男，又多了那麼點輕快。因此我前面才會說，
我以為蘇三省是別人配音，沒想到是尹正自己的聲音。
尹正在車墩拍攝《鬢邊不是海棠紅》時，曾跑到蘇三省的舊宅（麻雀拍攝地）。還拍照發
了一條微博：
蘇隊長，我來看你了。下輩子要做個好人呀。
可見蘇三省在尹正心裡也是意難平啊！
在確定接演商細蕊之前，尹正先去找了惠楷棟導演。因為于正說惠導若同意，尹正就能接
演商細蕊。也因為此行，尹正有了機會嘗試貴族的角色。
他客串了《烈火軍校》的承瑞貝勒。
這個角色戲份不多，因此當初我沒有想過要補這部作品，連cut版都沒想過。後來看了久
任大大的剪輯，驚為天人，立刻奔去找來看。
久任/承瑞貝勒剪輯：https://www.bilibili.com/video/BV164411q7jK
我沒想到尹正也能夠演貴族。承瑞貝勒甫出場，彈奏管風琴的姿態之優雅，已然透露出一
骨子的貴族味。貝勒爺是清末遺族，言談間固然有高傲，卻不失分寸。我最喜歡他那句「
祖宗不肖，現在一個蠻夷之國的商人，都可以隨便見我了」，真的A爆了（掩面）。
他的承瑞貝勒聲音特別字正腔圓，這是為了配合他身為貴族的身份吧！
他與織田顯蓉（高雨兒 飾）的對手戲我滿喜歡的，尤其一想到他們分別是鬢邊的商細蕊
和俞青就特別帶勁。高雨兒的演技也很棒，陰狠的織田顯蓉她可以，溫婉烈性的俞青她也
行。害我好想再看她和尹正合作，能不能來場情侶戲啊，我想看他們平平靜靜地談戀愛。
從上述幾部作品，可以看出尹正的可塑性相當高。他可以演戲瘋子，可以演背負痛苦過去
的男人，可以演可憐又可惡的反派，連貴族也是信手拈來。最不可思議的是，他還能駕馭
喜劇。
無論是《夏洛特煩惱》的袁華，那個自帶BGM的男人，還是《飛馳人生》的孫宇強，我們
美麗的賽道玫瑰，都證明尹正不是只能詮釋嚴肅的角色。我特別喜歡孫宇強，導演說長髮
的造型是尹正自己的想法，本來他是想要有木村拓哉的感覺（尹正是個標準的追星男孩）
，沒想到卻因此晉升為《飛馳人生》的女主角。電影裡有一幕還直接被喊美女，導演數次
看到他的背影也以為是女生。記者採訪時問說為什麼沒有女主角，導演說加女主角是對她
的不尊重，沈騰（男主角）立刻跟風說「主要也是尹正足夠漂亮」，導演回應「有尹正在
了還需要女主角幹嘛」。（笑翻）
孫宇強是個自己可以很有戲的角色，感覺世界是他的舞台，他隨時可以進入表演模式。也
因為這一點，使得他在片中的笑點常常戳中我。像跳鋼管舞那段，前面還一副為難樣，但
一切進表演狀態，媽呀，自己比任何人都還要沉浸其中。另外，就是最經典的呼應說，這
幕最能說明孫宇強的自我感動模式，我也是因為看到這一幕，才決心找《飛馳人生》來看
。
尹正的名場面（大推）：https://www.bilibili.com/video/BV1f4411x75V/
有些演員演得了正劇，卻未必能夠貼近喜劇的氛圍，甚至有可能變成尬演。但尹正卻能如
千面人般徜徉在各種作品裡，他可是以令人恨得牙癢癢的蘇三省，卻也可以是叫我捧腹的
孫宇強。
說到喜劇，我想再多提一部《大話西遊之愛你一萬年》。這部作品說不上好看，我純粹是
為了尹正看有他部分的cut版，可是我覺得劇中的金蟬子（唐僧）滿值得一提。
表面看來，金蟬子非常可愛，特性與周星馳電影裡的唐僧並無二致，觀眾都戲稱他為唐萌
萌（我愛死他的丸子頭）。然而，真正看下去，才知道這個角色沒有那麼簡單。
他有原著《西遊記》唐三藏的慈悲，也保留了電影版叫人惱怒的嘮叨，可仔細分析，他更
多了好幾分的腹黑。看起來無害，耍起心機來卻不落人後，最令難以招架的是，他賣弄起
城府還是無痕無跡的那種，連責怪都責怪不來。
尹正本就生得端正，一雙大眼睛清靈水秀，要裝無辜太容易。我特別要提一下尹正的眼神
戲，通常眼睛大的演員演戲容易有個毛病：空洞無神。但尹正從來沒有這個毛病，他的眼
神戲和他的聲情一樣精采，他即使一句話都不說，光站在那裡，我單單看他的眼睛，都能
明白他現下的心情。
金蟬子有一幕戲我印象最深刻，六耳獼猴打算吃他的肉（因為可以長生不老），金蟬子先
是示弱，要求最後一個擁抱，六耳獼猴不疑有他，真的任他抱。此時，金蟬子便順勢將緊
箍環戴在他頭上，收服了他。
這段非常精采，因為尹正將金蟬子的無辜柔弱到腹黑到慈悲一系列的情緒與特質，都恰如
其分地展現出來。
最可怕的是，他所有的情緒與舉動，都是真心的，這無疑將金蟬子這個角色具體化到極致
。
金蟬子將緊箍環戴在六耳獼猴頭上，唸起緊箍咒的同時，看著六耳獼猴痛苦欲絕的模樣，
他的眼淚竟然落下來。
毋須多說什麼話，金蟬子泛紅的眼眶、止不住的淚水已經說明他所有的腹黑所有的心機，
都是出於慈悲出於愛。
尹正並非科班出身，27歲才接觸演戲的他，沒有料到演戲竟然成為他迄今為止，最熱愛的
一件事，他坦言演戲是非常幸福的事。他可以拉著朋友（杜海濤）不停地訴說演戲超好玩
他超愛演戲，鬢邊開播前，他的好機友王一博甚至在微博上為他宣傳，以王一博的個性會
做這種事，肯定是尹正這個大哥哥跟他講過無數遍他有多愛商細蕊多愛鬢邊。
我向來尊敬並欣賞熱愛演戲的演員，我討厭吊兒郎噹把演戲當成撈錢途徑的人。演員本身
有無認真、有無努力，看角色的完成度便可知曉。尹正也許拍過爛戲，但平心而論，他沒
有將角色演爛過。
期待未來他有更好的作品出現，有更深刻的角色打動我的心！祝福他！！