一樣按照慣例，來講一下這集的曲子，寶島(Takara Jima)
這首可能比在座的讀者老了，畢竟他是1986年T-SQUARE優秀的成名曲之一
而T-SQUARE又是1978年的老團。
https://youtu.be/kRRmA1I3UNY?si=vGrWnPXNbNGfNh3L
原曲那聽起來很舒服的爵士樂旋律秘密，就在於它是融合(Fusion)了當時的搖滾樂樂器；
但又保留了爵士樂那種聽起來很令人心情愉悅的曲調。故結果就像女神異聞錄面具融合
那樣，創造出一個很有品味的混種風格，即Fusion。
T-SQUARE優秀的地方，在於它學了美式Fusion的風格，例如下面這首引用片段：
https://youtu.be/UL13lJAz_wc?si=7A_9v6W3fpmDFrYe&t=27
但樂團把樂器的音樂呈現調教成讓當時日本人聽起來更舒服的速度，以及更簡單的結構。
然而不論怎麼調，能把這首歌駕馭好的秘訣，還是動畫本身強調的：
「你要吹得很爽很舒服，才能帶給觀眾很舒服的享受」
由於寶島的基底就很優秀了，故1986年和泉宏隆的改編管樂版本，也成了多年來
校慶文化季，連假樂團表演經常演出的表演曲，聽起來就像這樣：
https://youtu.be/PpqYYn2K1mQ?si=5pMPRwzWwRYUfN91
這個版本又把森巴的樂器與音樂風格混進來，所以又跟原曲有不同的味道。
然後又有根據實際團員數再改寫的重奏版本，例如：
https://youtu.be/ZohsxoUzp2Y?si=2iy2l2DxYPEHKvBL
不過這邊就會牽涉到一個實務上會面臨的問題，就是：
你要怎麼依照團員實際練習狀況來表現。由於重奏人數就比較少，
管樂的指揮就希望盡量均衡的演出樂曲，而比起節奏快但有的樂器跟不上或吹錯，
把節奏變慢就比較合理，然而不斷地微調後，最後往往就會像《上低音號》那樣
整個團是為了表現高分、均衡而演奏，而不是盡興吹得爽來演奏。
結果就會像這樣：
https://youtu.be/tMtNDx0e0kY?si=W3lq4rlw9D72on78
表演的很優秀，你聽不到錯誤；但聽起來就完全是管樂樂曲。
然而就像你實際上並不是在比賽，而只是單純的表演而已。
而表演來說，愉悅地表現才能展現出原曲想表現的愉悅爵士風格，Fusion味道才會出來。
而這樣的表現才會"不一樣"而有衝擊感。
不過還是要講一下，本集靠玲之宮和黑鐵，搞出像蓋特三號大雪山崩落的龍捲風效果，
bass還突然跳槽鬼轉吉他，自己爽加樂句，爵士鼓也自己加solo，
然後無視指揮速度，這種把指揮放置play的事情絕對會被罵的，千萬不要模仿(笑)
實際上真的這樣做的話萬一碰到有聲部跟不上旋律錯開，那整個表演就完蛋了。

推分析~好專業~蓋特臉用大雪山無違和XD(誤)

鬼轉吉他超好笑還好指揮不是光頭 會把人弄到漬鯊

推推 蓋特三號大雪山崩落笑死

Not my fucking tempo！

yay

JOJO的Weather Report原型就是很優秀的fusion band 推這篇

推

現實層面就是全團大走音直接爆炸(笑

補充給推

推解說現實互相對抗失控感覺就很可怕XD

推

所以兩個人最後有被罵w

推

雪山崩落推

就還好那些大叔大嬸們還有拚命跟上的骨氣XD

有和泉桑有推

T-SQUARE大推explorer，bass的疾走感很過癮