日本動漫玩到極致，商機破 2 兆日圓
作者 財訊 | 發布日期 2018 年 02 月 19 日 8:00
日本動漫產業成熟，除觀賞作品外，還帶動周邊商品熱賣，以及故事地點觀光，近來更往
「2.5 次元」市場發展，也擄獲台灣動漫迷的心。
台北天氣又濕又冷，但華山 1914 文創園區的「新海誠展」，依舊吸引許多粉絲前往朝聖
。由於這裡展示了新海誠執導的《星之聲》等 6 部動畫長片的手繪分鏡等幕後製作資料
，還設置劇中的真實場景，看過他的電影或喜歡他畫風的人，都趁這個機會進一步了解他
的想法，去年底至今參觀人次已經突破 2 萬。
提到日本動漫電影，一般人首先想到的恐怕是宮崎駿，他的《神隱少女》創下 308 億日
圓紀錄，自 2001 年至今無人能破。宮崎駿 2005 年作品《霍爾的移動城堡》，原本以
196 億日圓穩坐第二名，但 2016 年新海誠的《你的名字。》以 250 億日圓奪下第二。
這部電影觀看人次達 1 千 900 萬，還引起好萊塢的興趣，將翻拍成真人電影。
《你的名字。》
勇奪台灣日片票房第一
《你的名字。》在全球超過 100 個國家上映，台灣上映時，賣座達 2.5 億元，拿下台灣
日片（含非動畫片）票房史上第一，比《霍爾的移動城堡》、《神隱少女》等作品還高出
許多。傳影互動分析指出，比起宮崎駿，台灣動漫迷更喜歡新海誠的故事和畫風。這部片
子的 DVD 和藍光 BD 加起來也售出 6 千套，算是近期相當暢銷的商品。
日本去年票房收入前十名中，有 6 名是動畫片，顯示動漫在日本的人氣。根據日本動畫
協會的 2017 年動漫產業報告，2016 年日本動漫產業市場規模首次突破 2 兆日圓；其中
占比最高的是海外電影、DVD 銷售等，共 7,676 億日圓。其實日本願意花錢到電影院看
動畫片的人也逐漸增加，一部分是因為從小看電視卡通長大的人，會花錢去看劇場版，例
如《名偵探柯南》每年 4 月電影上映時，一定會去戲院報到。此外，晚上 11 點到清晨
4 點播出的深夜動畫也有固定粉絲，他們也會去看劇場版，如《LoveLive!》、《少女與
戰車》、《魔法少女小圓》、《刀劍神域：序列爭戰》等，票房收入都超過 20 億日圓。
動漫周邊產值高
拍攝景點強吸粉絲朝聖
去年日本動漫市場產值占比次高的，則是周邊商品、旅遊景點等銷售收入，金額為
5,627 億日圓。不少觀眾看完電影後，想和男女主角看一樣的風景，因此想來一場「聖
地巡禮」，甚至有粉絲遠道從國外飛到日本。以《你的名字。》為例，作品舞台所在地是
風景優美的岐阜縣飛驒市，使這裡成為朝聖地，JR 飛驒古川車站、市立圖書館等地常可
以看到拍照的粉絲。據保守估計，《你的名字。》帶來的經濟效益至少 500 億日圓。
日本觀光廳 2016 年針對訪日外國觀光客的調查結果也顯示，約 5% 遊客會造訪電影或漫
畫描繪的地點，12% 遊客則希望下次來能造訪。日本各地方為振興經濟，也希望這些人潮
不是曇花一現，為了留住人氣，出版業的角川、旅行業的 JTB、航空業的日本航空等公司
共組動漫旅遊協會，由拍《機動戰士鋼彈》的導演富野由悠季擔任會長，並請國內外動漫
迷票選出 88 個日本動漫聖地。
這些聖地包括《你的名字。》男主角立花瀧居住的東京都新宿區、《名偵探柯南》作者青
山剛昌故鄉的鳥取縣北榮町青山剛昌故鄉館、《新世紀福音戰士》中第三新東京市的原型
──神奈川縣箱根町等。地方政府都要發揮創意，讓觀光客除了重溫動漫情境，還能認識
當地文化或享用在地食材，發現更進一步的魅力。
日本從動漫衍生的新商機，除了漫畫、卡通或電影之外，還帶動外國人對「聲優」的重視
，崇拜程度不亞於知名演員。正在南港展覽館舉行的第六屆台北動漫節，聲優山口勝平說
出《真相只有一個！》時，全場 300 位《名偵探柯南》的粉絲響起一陣歡呼，因為他專
門替工藤新一和怪盜基德配音，由於也為《犬夜叉》等動漫作品配音，甚至有人從香港來
追星。
配音員給人的印象多半是只聽到聲音，但日本的聲優往往多才多藝，走向偶像化，甚至演
戲、出專輯。例如《LoveLive!》描述一群女高中生組成偶像團隊成長的故事，劇場版的
票房高達 28 億日圓，9 位聲優還組成偶像團體「μ’s」，由於呼應劇情，虛實融為一
體，更能打動粉絲的心，人氣之旺還登上 NHK 紅白歌合戰，台灣雅慕斯娛樂公司也兩度
邀請她們來台舉辦見面會和演唱會。
由日本角川集團在台灣成立的角川國際動漫教育機構，除了有台灣年輕學子最熱中的漫畫
、角色設計、3DCG 繪圖等課程，也看好聲優需求，開設聲優養成課程，提供一個入門管
道，賣點是由日本專業聲優量身規畫，還有現役講師授課，為期一年的課程中，除了學習
基礎技巧，更重要的是建立自己的風格和特色，才能在競爭激烈的聲優市場，立於不敗之
地。
衍生聲優新商機
人氣旺到組成偶像團隊
此外，「2.5 次元」是近年來日本動漫發展出的新領域。二次元的平面表現可以充滿想像
力，眼睛要多大就多大、腿要多長就多長；但到了三次元世界，就要回歸現實，一個人的
眼睛很難占一張臉的一半，腿很難占全身的三分之二。把動漫改編成舞台劇，就介於二和
三次元之間，舞台上的角色和肢體語言忠於原著，卻跳脫紙媒，以真人模樣出現，因此稱
為 2.5 次元。
例如，以自行車為題材的《飆速宅男》，演員只握著一個自行車龍頭就要表現競速場景，
演員必須要有足夠的功力才能引發觀眾的想像力。以男子排球為主題的《排球少年》，則
靠光雕投射的高科技，把背景和地板當成大銀幕，這些都是讓觀眾眼睛為之一亮的新挑戰
。
2.5 次元市場規模 2016 年在日本達 129 億日圓，比前一年增加 24%，無論作品數、公
演次數、動員人數，都比前一年增加一成以上，主要作品包括《網球王子》、《刀劍亂舞
》、《火影忍者》等。台灣威秀影城約從五年前開始，也會直播日本的舞台劇，一年平均
在 20~30 場左右，公關經理李光爵指出，舞台劇的營業額目前雖未大幅成長，但因為有
一群固定的支持者，影城一直持續提供這方面的轉播服務。
https://goo.gl/gNgWSo

ngnl呢

蓋更多博物館來對抗R

台灣老人：不務正業

其實就算產值到這種程度，日本主流還是覺得動漫不務正業啊

日本當社畜才是主流啊

2F XDDDD

這規模還太小了 要說人類自古有甚麼一直保有的興趣應該就是聽故事了 這該是全球性產業不過這包含電影動畫遊戲其他娛樂產業就是了

2.5次元不是指手辦?