這年頭畫工練到頂尖的畫家層出不窮
雖然人類早在幾百年前就能畫出寫實的作品
但上個世紀漫畫畫風普遍以簡單的圖形創作
像日本的小叮噹、或美國的史努比
到了2000年前後，不管是文化、電腦軟體...發展
反映在漫畫就是多樣性的發展
舉例來說
早期鋼鐵人長這樣
http://i.imgur.com/C4eUAML.jpg
簡單的圖形勾勒出來
後來鋼鐵人雖然屢次改變畫風
但看起來仍像穿著緊身衣的人
直到鋼鐵人電影上映前後
才直接變成我們熟悉的，
具有複雜機械結構的鋼鐵裝
記得鋼彈也是類似情況
早期到近年作品的鋼彈也有明顯複雜
同時追求真實性機械美學的變化
這些都和人類文化發展有關
除了機械結構
另外分鏡與細膩度也有明顯進步
早年應該沒有漫畫有一拳超人那樣魄力
或是出包那樣的神角度吧
所以我就在想漫畫界好像已經發展到一個頂點惹
會不會之後像美術史一樣往返向發展
開始走向立體主義ww

藝術是沒有止境的

畫漫畫很花時間 想看頂尖畫技不如去p網找

看起來簡單的設計 其實並不簡單

太寫實的畫風 我反而不太喜歡

畫風除了細膩度外還可以發展不同風格 肯定是永無止境的

不同漫畫風格差異很大，沒有哪種是最好的吧

有 如何節省時間與負擔 觀眾卻依舊無法辨識差異

這題換成動畫 其實也蠻有討論性的

荒木領先業界30年

其實機械感重的鋼鐵裝08年電影上映前就有了

2000年漫畫分水嶺 創意海淹沒一切的開始

我看新海誠的電影也想不出更美會是怎樣

未來可能就立體3D化惹

繪畫藝術史也是在寫實主義發揮到極致後，開始走印象主義、抽象主義等等，漫畫界只是把歷史重演一次而已

以前的觀眾說不定覺得新海誠顏色太亮很醜啊

只是你還沒辦法想像而已 藝術上永遠有開創者

有阿，以後會進步到跟照片一樣 連毛細孔都畫得出來

我覺得漫畫家該追求的是畫風 而不是畫工有些漫畫家有自己的畫風 不管他畫什麼腳色例如說話其他漫畫的人物 你一看還是知道是出自誰的筆下

美術史走向立體主義並不是反向發展..目前看起來漫畫史跟繪畫史也沒什麼重疊繪畫史推進的方式是思辨上的，形式是載體。另外一個東西你以為他結束了，等時代來了才常常發現還沒~寫實主義也分很多種，新寫實，超寫實，照相寫實印象主義之後還有後印象時期抽象分更多冷抽象，熱抽象，超現實，抽象表現主義，現成物...後面還一路發展出極簡主義雖然很多可以歸成一類，但是彼此發展的年代不同，嚴格上有前後關係但不是同一種產物這樣~另日式漫畫和美式漫畫的分鏡是完全不一樣的，紙本漫畫和網路漫畫的分鏡亦然。

不會 漫畫不可能把畫面發展到極致 因為不符利益

立體主義最好是反向發展啦 能不能多研究點歷史跟理念再來發廢文？另外 漫畫形式的頂點是什麼？ 被認為藝術性強烈的作者 特色可幾乎都不是寫實喔 細膩度絕對不是漫畫唯一標準的「進步」的方向

老實說這個舉例也不太對，忽略了時代風格，以前的鋼鐵人如果長出現在這樣，那叫"不正常"