Stereo Sound 195期有一個很精彩的企劃，就是「評論家訪問評論家」。
以A評論家的視角如何看B評論家的音響演繹?
B評論家的視角又如何看待C評論家的音響演繹?
透過各評論員的交互家訪，不同的美學觀和視角，激盪出不同的火花。
不得不佩服日本的職人精神和每個人的獨到的品味。
例如柳澤功力藉由不同的超高音、高音、中音到低音單體，搭配出自己心目中的聲音
小野寺弘滋同時設立的四台黑膠唱盤，卻都搭載相同的唱臂及唱頭，
其中三組唱頭更是接駁在三台Linn Linto唱放，僅有一組是使用Sentech唱放。
這樣神奇的設置，僅僅是為了感受那每個盤面的細微差異，實在讓人嘆為觀止。
和田博巳儘管有更餘裕的空間可使用，卻堅持小空間近場聆聽，
且看他的器材-尤其是用Dan D'Agostino驅動YG喇叭，這樣嚴肅且權威的組合，
不知情者一定以為他是聽古典音樂大家，不料剛好相反，他卻是聆聽爵士樂為主。
這些年閱讀Stereo Sound，我總會特別注意和田博巳的文章。
只要有看過這本雜誌的朋友一定對他很熟悉，
他就是「近場聆聽的樂趣」的專欄作者，
前幾年更是開闢了「1.5m的聆聽距離」的企劃，推廣中型體積以上的喇叭也能近場聆聽。
為什麼我會特別注意他呢？
第一，自從4年多前搬家，新的音響室擺設跟他頗為接近：長邊擺法、近場聆聽。
當然就照片上看來，我的空間還比他更有餘裕，
不管是喇叭離後牆的距離、或是聆聽者與喇叭的距離。
第二，他目前使用的YG喇叭，樣式也跟我有些接近：
中小型、兩截式、三音路三單體落地喇叭
(當然價格比我高檔很多 囧)
因此他的一些專欄文章對我來說參考價值是相對高的。
以往我在舊家的擺位是很標準的短邊擺法，
喇叭離後牆近3m，離聆聽距離2.5m，左右聲道距離僅1.5m。
這樣的擺位可以獲得深邃無比的音場和輕鬆感
但也偶有峰值干擾和一些無法克服的空間問題
搬新家後，新的空間因為動線問題而改為長邊擺法，
4坪半的空間扣除一小塊畸零地用唱片櫃隔開，大約是一個4坪的小空間
離後牆約1m不到，兩喇叭距離2m 距離聆聽位置約1.6m
起初還因為損失了深邃的音場不適應，
後來才漸漸習慣，並且發掘、領會其優點。
印象中和田博巳的YG揚聲器剛入駐時，曾短暫的改採短邊擺法過，
但後來又恢復目前的長邊擺法
其實類似像他這種極小空間用長邊擺法是有不少好處的：
1.音樂的親暱感：聆聽距離近，兩喇叭又大幅拉開，
可以容易取得更多細節、更開闊寬廣的音場及被音樂包圍的親暱感
2.節省功率：這樣的空間若搭配得宜及適當音量下，也許單端管機就足夠自在舒展
3.調整相對容易：小空間變數比大空間少，空間調整相對容易得多
當然極小空間由於很近距離的接觸揚聲器，因此各項器材的聲音質感就顯得非常重要
質感不夠的系統很容易不耐久聽
不可否認大空間、大系統仍然有其不可取代的魅力，
尤其是聲音的規模感、重量感、以及深沉的低頻，
但不是每個人都有辦法擁有這樣的條件
像目前我心目中的巨型揚聲器之王MBL 101X-treme，
我在音響店20坪的聆聽空間都覺得還略有施展不開，天知道那需要多大的舒展空間
記得「1.5m聆聽的聆聽距離」中，
評論員皆紛紛表示：「雖然以這種聆聽距離不可能，但我確實聽到了深沉的極低頻」
因此要在這樣的小空間搞出夠質感、夠清晰、夠深沉的低頻也不是癡人說夢
但是就個人音響美學而言，
我並不會去刻意追求極低頻的量，低頻足夠、質感夠好即可
這些年摸索下來,
才發現,也更誠實面對, 純淨 秀麗 飄逸就是我要的聲底
我也特別在意全頻段的柔順感和華麗的活生感，
不求排水量大,但求一池堪用甘甜的湖水足矣
我承認以往多少會在意別人的看法,
在選擇器材以及在調整系統時,不敢太過偏頗,
直到這幾年累積了一些經驗和自信,
逐漸開始勇敢的面對自己想要的聲音,大步前進後,
從中也獲得了更多聆賞的樂趣