[情報] VOGUE 4月號封面,最後的天后:張惠妹的

作者: andayy (狠角色)   2025-04-02 09:01:57
VOGUE 4月號封面,最後的天后:張惠妹的舞台信仰
https://www.vogue.com.tw/article/2025-april-cover-amei
每個人心中,都有一首屬於自己的張惠妹。在KTV唱到痛徹心扉,在演唱會嘶吼到聲嘶力
竭。阿妹,不只是我們的救贖,更是跨越世代最真摯的聲音。
BY NICOLE LEE和CHEN YU
2024年底,張惠妹的《ASMeiR MAXXX》演唱會在台北大巨蛋寫下歷史——5場20萬張門票
,在短短6分鐘內便搶購一空。開唱當晚,整座舞台被鮮紅LED覆蓋,張惠妹穿著一襲
Robert Wun紅色戰袍,在萬人矚目下以〈血腥愛情故事〉震撼登場。台下的觀眾沸騰如海
,燈光閃耀間,彷彿將整座大巨蛋化作一場狂熱的儀式。這不只是一場演唱會,而是一場
視覺、聽覺與情感交織的盛宴。
阿妹的演唱會早已是傳說。她渾厚動人的嗓音、無與倫比的爆發力,超越世代的無數經典
歌曲,都讓人時而血脈賁張、時而動容,時又湧現對青春緬懷的惆悵。這些內心的情感,
只有阿妹的演唱會可以被喚醒。像是同時包容了冰與火,將克制和奔放,將冷靜與熱情這
兩種情緒極限,濃縮在女王的聽覺饗宴裡。
對她而言,站上大巨蛋的舞台,無疑是一種興奮的挑戰。「過去,台北的主要演出場地是
小巨蛋,這次能夠站上大巨蛋,對我來說別具意義。」這次的五場演出,從下午就有DJ暖
場,讓歌迷從白天開始沉浸在音樂的氛圍裡,而這樣的安排,也讓她更能完全投入其中。
她笑說:「有時候甚至不想上台,因為台下的氣氛太棒了。」但當舞台燈光亮起的那一刻
,她依然義無反顧地將自己全然奉獻給這場萬人狂歡。
場景轉到封面的拍攝現場,不同於舞台上的霸氣外露,她本人說話時慢條斯理、從容不迫
,聲音溫潤性感,與她唱情歌時的聲線相仿,聽她講話彷彿就像是一場ASMR,難怪她的演
唱會以此為名。
無庸置疑的演唱會女王
出道超過30年,張惠妹是華語樂壇當之無愧的天后,更是無數歌迷心中的妹神。她天生擁
有強大的舞台魅力,從1999年的《妹力四射演唱會》到2024年的《ASMeiR MAXXX》,跨越
數十載,現場演出始終是她最熱愛、最全心投入的事。
即便已舉辦過無數場演唱會,每一次的籌備依舊嚴謹而細膩。從彩排開始,她對於身體與
聲音狀態的要求極為嚴格,確保每一個細節都達到完美。「對我來說,最關鍵的是如何從
平靜的狀態,迅速轉換到舞台上的滿格電量。以前,我需要透過大量訓練來激發自己的爆
發力,但現在,隨著經驗的累積,我已經能夠精準掌握,知道何時該收斂、何時該釋放。

即便站在一人之上、萬人之下的舞台,阿妹依舊會仔細觀察台下每一位聽眾的眼神,她總
是知道如何撩撥眾人的情緒,無論是快歌的激昂或是慢歌的感動,藉由他們的狀態,阿妹
總能夠想像演唱會帶給觀眾的氛圍,這來自她多年來的訓練,也是她與生俱來的超能力。
演唱會是一場雙向交流,表演者能用音樂帶領觀眾進入一個不受外界干擾的迷人世界,但
同時觀眾也要給予回應。「演唱會非常需要觀眾回饋,在台上的我會把台下幾萬人想像成
一個人,在這個時空裡,我只對你一個人唱歌。我在台上展現的是專業的一面,如果反應
沒有達到預期,我會立即調整。只要看到前方觀眾的眼神和反應是對的,這場演唱會對我
來說,就是成功的。」
每一次都要挑戰自己
挑戰是張惠妹之所以成為張惠妹的信念,但她笑說,這其實也是一種藉口。「從出道開始
,我就經常說自己喜歡『接受挑戰』。我不喜歡做相同的事情,如果這件事情太容易,我
會覺得不刺激、不好玩。在台上,我的熱情來源以及人來瘋的狀態都需要刺激感。這個刺
激包括軟硬體的升級、歌曲、歌曲編排方式和自己的狀態。」
一場演唱會需要編排三、四十首歌,規劃歌曲的順序、編曲、燈光、音效本身就是一種挑
戰,更不用說每一次的巡演都要帶給觀眾不同的聲光效果,「所以我很愛啊,這樣的過程
讓我對自己有更多的肯定,但就會累到我身邊的工作夥伴們。」阿妹笑著說。
眾所皆知,巡演的過程並不輕鬆,一場將近三小時的solo表演,表演者的身體狀態成為演
出關鍵,而這,也是她現在最關注的事情。「年輕時不會太擔心身體狀況,但現在連續演
出帶來的體力挑戰,確實是我目前最大的困難之一。我也因此比以前更謹慎認真看待這件
事。」
卑南族女兒漫長的音樂旅程
從小,張惠妹的生活便與音樂緊密相連,她從有記憶以來就喜歡跟著媽媽哼哼唱唱。「不
誇張地說,我從出生就生活在充滿著音樂的環境。在部落裡,隨時都能聽到有人唱歌,無
論是媽媽、阿姨,或是周圍的每一個人,都會用歌聲來表達情感。開心時唱歌,難過時則
透過歌聲來療癒自己。我一直不覺得音樂是多特別的事。」直到阿妹參加了學校的歌唱比
賽,她才知道音樂不只是生活的一部分,它還能成為一種競技、一種舞台。
從最初的害羞不敢開口,到後來跟著旁邊的人一起唱,甚至召集村落的小孩,說服大家以
手電筒為她製造舞台燈光效果。這個愛唱歌的女孩,讓音樂自然而然地引領她走到了今天

1992年,她搬到台北工作,因為爸爸的期待參加了《五燈獎》,這場比賽成為她音樂旅程
的第一塊基石。4年之後,她在張雨生的協助下發行首張專輯《姊妹》,旋即爆紅,在台
灣就破百萬銷售,當時甚至讓美國Billboard都撰文討論阿妹現象。張雨生更在〈姊妹〉
一曲中,邀請張惠妹的母親及姊妹參與合聲,其中隱含的女性意識,在當時仍以男性為主
導的音樂市場中,悄然埋下了一顆改變的種子。
「卑南族是母系社會,從小媽媽對我影響非常大。她不僅管理家務,展現出堅毅剛強的一
面,也有柔軟脆弱的一面。她喜歡用歌聲來抒發情感,這些都對我小時候的成長影響深遠
,也間接影響了我後來的音樂創作。我從一出道就是從女性的角度出發,去詮釋我想唱的
故事。」
談及音樂上的啟蒙者張雨生,阿妹說:「他對我最大的影響,就是讓我懂得音樂的自由。
剛認識寶哥的時候,我還在適應專業音樂環境,而他總是用最開放的態度引導我們——沒
有框架,沒有標準答案。他對音樂的熱情如此純粹,敢於挑戰又不受拘束,這種精神真的
影響我很深。」她回憶道:「剛開始做音樂的時候,難免會不確定,但寶哥總是鼓勵我:
『這樣也不錯啊』、『可以試試看嘛』,他讓我明白,音樂沒有既定的界限,最重要的是
忠於自己。這種突破傳統思維的勇氣,一直是我最感謝他的地方。」
唱歌很簡單但當歌手不容易
一點也不誇張地說,張惠妹一出道就掀起了驚濤駭浪,獨特的嗓音和與生俱來的爆發力讓
她一夜成名。隔年的《Bad Boy》更是橫空出世,至今仍是台灣史上銷售量最高的錄音室
專輯。這些年來,她出了19張錄音室專輯,共拿下6座金曲獎,其中包含3座最佳國語女歌
手。這樣的阿妹,究竟是怎樣找到了屬於她的舞台?
「我覺得在《姊妹》的時候,我就已經很清楚在台上怎樣展現真正的張惠妹。但唱歌是一
回事,當歌手是另外一回事,我覺得當歌手這個角色比較困難,因為不只是台上唱歌,也
不只是在錄音室裡玩音樂,必須要面對外界的壓力。」
阿妹坦言,直到加入華納後,她才真正理解「我是歌手」這件事,也逐漸適應這個身份。
她回顧道,從第一張專輯起,她就清楚自己要走的音樂路徑,並且創作出許多膾炙人口的
經典,如〈聽海〉 、〈我要快樂〉、〈三天三夜〉、〈真實〉、〈偷故事的人〉……。
這些歌曲不僅記載了阿妹這一路上的歷程,也成為了無數歌迷切切實實的生活實踐。她的
音樂就與她的性格一樣,感性且真誠。
「我所有的生活熱情和我想說的事情,其實都已經在舞台上表達了。我很開心自己的歌可
以跟著大家一起成長。從我剛出道,那時聽我歌的人現在可能都結婚有小孩了,但我也會
在演唱會上看到很年輕的歌迷,好像時空是平行的,音樂沒有隔閡,可以影響這麼久、這
麼多人,是很奇妙的事。」
在冰與火之間
熟知阿妹的人都知道,私底下的她異常安靜,不喜歡說話,甚至有點社恐。這樣的她,與
萬人演唱會的巨星形成了鮮明的反差。對她來說,收與放是需要訓練的。年輕時,她無法
輕鬆消化舞台上的能量,當在高強度的表演中將所有精力釋放後,她常常不知道該如何面
對台下的空虛。就像是掉進一個深不見底的洞,而她無法控制自己不往下掉。
從萬人舞台回到獨自一人的寂靜,這種巨大落差曾讓她在演出結束後整整一週都沉浸在亢
奮之中,無法入眠。然而,經過多年的歷練,她終於學會如何調適自己的情緒。當燈光亮
起、音樂響起,她全速爆發極致能量;而當謝幕落下,她也懂得如何回歸平靜,與自己獨
處。
「演唱會一結束,我可以躲起來一整週,見不到人也不說一句話。因為我所有的能量都已
經被掏空了,需要幾天甚至幾週的時間恢復,從微小的事情中重新積累能量。可能是聽某
種風格獨特的音樂、看電影、追劇,甚至是剪貼一些自己感興趣的東西。」阿妹喜歡在家
裡靜靜的待著,什麼也不做,只是專注著看著某些東西。她可以在客廳後院的窗前看一整
天的植物,從風吹過的枝葉搖擺的弧度,到雨滴到葉子上的姿態,每一件小事都是她擷取
能量的來源。
阿妹說:「我會想像它們心裡在想什麼,有時候我覺得它們好像在思考些什麼。我也喜歡
窺探,我會稍微拉開窗簾,觀察外面街上的人、車子、天空和陽光,這能讓我感到非常平
靜。我可以這樣看上好幾個小時,感受到內心被滋養。」
這個世代最後的天后
這麼多年過去了,張惠妹依然屹立,許多人稱她為華語樂壇「最後的天后」。然而,身處
這樣的高度,她最大的壓力並非來自外界,而是來自內心,因為她始終渴望挑戰,從未停
下嘗試新事物的腳步。正因如此,她現在以一種佛系且隨性的心態,尋找音樂界的潛力新
秀,如持修與葛西瓦。「這樣的發掘,我覺得更多是一種緣分。我喜歡在輕鬆自然的狀態
下,遇見有才華的年輕人,讓一切順其自然地發生。」阿妹說。
因為對音樂的一見鐘情,阿妹至今都還會去聽新的樂團和歌手的Live演出,也不斷學習,
了解現在的群眾喜歡的歌曲。身為創作者的她,深深知道學習永無止盡,就像阿密特的出
現,讓張惠妹找到了全新的自己。如今的她,仍不斷尋找下一個可能性,「現在我要探索
的,不一定是音樂上的,而是整個人生。」
「能夠熱愛音樂30年,並持續投入其中,我一直都很感恩。」阿妹說:「隨著年齡增長,
對世界的理解和價值觀會改變,但唯一不變的,是我站在舞台上的感覺。從第一場演唱會
到現在,我對舞台的熱愛從未減退,而這份熱情,正是我能夠一直唱下去的理由。」
24歲的她,初登樂壇便震撼華語樂界。30歲的她,穩坐天后之位,持續突破極限。40歲的
她,依舊眷戀舞台,將每一次演出視為與觀眾最珍貴的交流。而如今呢?她微笑著說:「
舞台,還是我的家。」張惠妹,仍在音樂的旅程上無畏前行。就像她說的:「音樂是我的
生命,是我最擅長的事,也是我最有熱情的事。」
Photographer: Alien Wang
Stylist and Fashion Managing Editor: Chen Yu
Editor and Text: Nicole Lee
Set Design: Setsation
Producer: Nelly Yang
Makeup: 亞歷
Hair: 魏伯儒
作者: nicedog (耐斯多)   2025-04-02 10:09:00
1999年是妹力99 妹力四射是1998年
作者: jilllue0907 (玫瑰色的你)   2025-04-02 15:08:00
覺得這篇訪談好棒,謝謝分享
作者: leonhan (林憶蓮演唱會)   2025-04-04 17:36:00
照片也拍得很好

Links booklink

Contact Us: admin [ a t ] ucptt.com