※ 引述《Fortran (Fortran)》之銘言：
: 如題
: 本肥小頭好奇
: 南韓經濟、軍事、歌曲、影視、漫畫都比台灣強
: 為什麼會這樣？
: 台灣以前明明是流行中心，亞洲都看我們的劇、聽我們的歌，現在卻沒人要看了….
: 有八卦嗎？
簡單的說，就是台灣的藝文補助形成了一種惡性循環。
國外的作品，常常都是先在國內的市場競爭之後，
脫穎而出才會到海外去試試看。
例如進擊的巨人是在日本國內連載到第四年，銷量不錯，
台灣才開始代理，最後紅遍世界。
換言之，並不是國外的作品比較好，國外的作者比較強，
而是會賣到我們國內的外國作品，都是經過他們本國市場考驗的作品，
自然優秀的機會就比較高。
但台灣的文藝補助策略，卻讓本國的創作者們可以背對市場，
最終就是一位創作者即使經不起市場考驗，
他還是能活下來，並且創作大量市場不喜歡的作品（沒人要買），
結果就是市場上充滿了「不好賣」的作品，
這進一步的稀釋了優秀作品的能見度，
舉例來說，今天一個消費者決定支持國產作品，
所以他買了十部國產漫畫，結果卻只有兩部他喜歡，
最後他很容易留下「國產漫畫都不好看」的印象，
在經濟不好的情況下，有限的金錢，
消費者相較於國外作品就更傾向於放棄購買國產作品。
這樣的情況下，就造成了有才華但領不到補助的作者不可能活下來，
也就是文創圈很愛講的「台灣市場太小、基數太小」，
其實真正的原因是長期的錯誤補助政策，使國人對國內的作品失去信心。
最終形成一個惡性循環：
1.領補助但沒有才華的作者不會轉行，製作大量經不起市場考驗的作品
2.消費者買國產作品，不喜歡的機率上升，對國產作品失去信心
3.優秀的創作者領不到補助就得轉行，因為市場已經嚴重縮水
4.創作者想繼續創作只能領補助，所有作品都失去市場鑒別度，無法確認是否優秀
結果國內作品外銷國外會不會紅純靠運氣，
因為根本沒有先經過國內市場競爭，
至於一部作品是否有機會銷到國外，相較於品質，可能更講究的是人脈。
但國外的消費者不會管你的頭銜、人脈，他是只在乎作品喜不喜歡、好不好看。
於是就是現在你看到的情況，台灣的文創一片死水，走不出台灣，
現存許多台面上的創作者，面對的不是市場，而是標案或補助的評審。
附代一提，沒有才華的作者，如果領了五年補助，
等同於他也錯失了五年學習其他技能轉行的機會，
這其實是國家勞動力的損失，
當他轉行困難時，為了生存，就更會不計代價的也要領到補助，
所以補助圈有個很有趣的現象，如果有人申請到了補助，
其他創作者關心的並不是他打算創作什麼作品，而是他的企畫書是怎麼寫的。
——
這邊還是想順便說一下，
其實補助並不是不行，也有既補助又面對市場的方法，
那就是搞類似「敬老卡」的「文藝卡」，
全民發一張，每月六百元，電影、漫畫、舞台劇或什麼文創領域的各一百元，
用卡的好處是，一但整合了，就能有效控制你用卡刷買的是不是國產作品，
讓消費者來決定什麼作品是好的，有些人可能從不看舞台劇的，
說不定為了用卡或有人約又有卡用就去看了，從此產生興趣也不一定，
就能進一步活絡文藝市場，也避免經濟不好，大家買了便當就沒錢看戲的問題。
至於經費哪裡來，基本上停掉現存的所有文藝補助、標案就有錢了。
當然也會有人認為這種發卡方式會沒錢，可能電影一開始都拍不出來，
要知道古早很多導演是自己去找人投資或賣自己的房產在拍電影的，
這些導演很怕賠錢，於是很用心的估算成本、挑選題材、研究市場，
最終造就了2000年以前國片的榮景，當時可沒那麼多政府補助。