※ 引述《Disclosure (電子狂熱)》之銘言:
: 想請問廣大的設計師前輩們,
: 有朋友跟我說,很多在設計公司待過幾年,
: 或是一些設計領域的專業人士,
: 他們一看到作品,就知道這個設計師是不是專業的。
: 就以一張海報來說,業餘設計師和所謂的專業設計師,
: 該用什麼字體 / 間距要放多大 / 比例要幾比幾等等,
: 諸如此類的細節,會有很大的不同,
: 而且專業設計師會有很講究的堅持,
: 所以很容易分辨出這位設計師,是不是所謂的專業設計師,
: 當然也會直接影響到作品的精緻程度。
: 是不是真的很容易分辨得出來這兩者的差異呢?
: 整體來說,有一套所謂的設計標準嗎?
: (字體、排版、上下左右等細節)
: 有沒有推薦的書籍可以作為參考?
: 感謝各位前輩指導!
身為一個設計公司業務,來稍微獻醜一下。
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這是客戶的舊Logo
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這是我們家大設計師設計的新Logo
舊Logo是德國母公司約十幾年前設計的,還保有舊式的包框設計,
現代比較新的設計已經很少整個包起來了。
Logo本身有三種顏色,在使用上也有一些麻煩,左邊雙A圖形也被文字吃掉,
我沒說是雙A說不定還看不出來造型。
而且,這四個英文字母居然是打字體,L比其他字母矮一點點,
X的線也不是平行直線,拿尺一量可以看得出來,它內八!
E的三條線不等粗,中間縫偏細。
四個字母間距也不等寬。
新Logo換了顏色,但保持藍與黃的配色,拆掉外框,加大雙A圖形的大小。
重新整理四個字母,字距、粗細變化、重心、對齊、留白、角度,
雙A圖形裡的A也和字樣的A相同,
並且可以看到三角形的延長線會延伸到圖形的尖角。
因為這是我的案子我很熟,上面所指出改變都是設計師主動做出來的,而非客戶要求。
從頭到尾看設計師變魔術,簡直是享受。
我曾問大設計師,他是怎麼訓練自己的。
復興商工美工科畢業的他今年快40,笑起來很容易臉紅,反而口拙,我只好旁敲側擊。
這些東西並沒有一個很制式的規範與定義,
客戶說他們希望聽到理論例如黃金比例,大設計師直接說不是每個東西都黃金比例。
例如這套新的Logo,雙A圖形的圓是字母A的兩倍大,
其實就只是因為順眼(但就算是裡面的A和字母A一樣大也很好看喔),
而且好用好規範,
可以讓雙A圖形放到中間變成置中對齊(上句括號中的方式就不能置中用)。
他總是訓練我們公司後輩設計師,多看、多分析。
去京站接老婆,站在ZARA前,
他就在那裡想著為什麼要擺那裡、大小、顏色、比例、字角度等等...
然後記住。
因為沒有好好記住,未來需要的時候並不會跳到自己面前。
回到剛剛的案子,其實這是個包裝設計專案
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這是有公開的其中一個包裝設計,這個過程的故事就更長更難講...
設計師拿到產品後,瘋狂玩弄產品半天,轉啊跳阿甩啊,
然後拍照拍N個角度,設計師發現這個跳繩的軸轉的超順的,非常好轉,
因此特別用這種突顯軸心的方式取景,在讓繩子跑出盒外增加動感。
下方露出把手的設計更是一絕,可惜沒有可公開刀模,
只能說裡面的精巧是讓我和客戶一邊裝一邊喔喔喔喔大喊的呢XD
問設計師怎麼做的,他也只靦腆的說,就多看多找多動手而已。
最後送上我家大設計師名言:
客戶給你word來你就給他word回去,啊你還是設計師嗎?